– Вот вопрос, который меня реально зацепил, но я не знал, как к нему подступиться. Я читал в интервью, что изначально ты утвердил Шайю ЛаБафа на главную роль в «Коде». И что-то у вас не сложилось, но при этом вы успели снять с ним семьдесят часов материала. Ты собираешься когда-нибудь сделать из этих съемок отдельный фильм?

– Было бы интересно, материалы реально классные. Это был способ помочь Даше и Шайе вжиться в роли, выстроить предысторию. И в этом было что-то очень уникальное – для меня съемки напоминали позднего Терренса Малика. Они снимали друг друга, и это выходило в духе личных дневников. Я думаю, они оба отличные актеры. Но если честно и вдумчиво все проанализировать, нужно сказать, что тот образ, к которому пришел Шайя, сильно отличался от того, как я прописал в сценарии персонаж, которого в итоге сыграл Питер [Вак]. И мы с Шайей так и не смогли оказаться на одной волне насчет того, как тот чувак из семидесяти часов съемок превращается в того, который есть в сценарии. Я вроде как сказал, что поменяю сценарий, чтобы все срослось, но так этого и не сделал. Не нашел способа перевести героя в это другое состояние – все-таки у меня были свои темы, идеи и центральный конфликт. И я уверен, что Шайя мог бы блестяще сыграть по моему сценарию, но это был бы другой фильм. И сейчас я уже не могу представить кого-то в этой роли, кроме Питера. Думаю, в кино все происходит неслучайно.

– Ну если у тебя есть отснятый материал с Шайей – я большой фанат Шайи! – и нет никаких юридических проблем, тебе стоит смонтировать что-то вроде «Кода. Начало», типа приквела.

– Думаю, есть несколько других обстоятельств, которые мешают опубликовать эти материалы и сделать из них фильм. Связано в том числе с личными моментами, с которыми мне пришлось бы разбираться. В общем, много разных факторов, которые помешают мне это выпустить. Но, может, однажды, если момент покажется правильным и комфортным, тогда да, выпущу. Но если и выпущу – назову его Pre-Code[9]!

Интервью: Никита Лаврецкий, специально для «Афиши Daily» (2025)

daily.afisha.ru/cinema/29876–nashi-zhizni-faund-futedzh-filmy-kak-yudzhin-kotlyarenko-snimaet-ultrasovremennye-romkomy

Текст: Евгений Ткачев

Бывает (а такое случается крайне редко), смотришь фильм или сериал и понимаешь, что его постановщик или постановщица занимаются абсолютно своим делом. Это как раз случай Анны Кузнецовой – она просто обязана была стать режиссером, ведь у нее есть свой уникальный взгляд на вещи: то, что в кинематографе еще называется стилем или видением. Как, например, забыть необязательный, но совершенно гениальный эпизод с хомяком, катающимся на пылесосе в ее сериале «Дыши»? Подобно любому большому автору, Кузнецова внимательна к деталям, потому что понимает: из них складывается настоящая драматургия. Поэтому ее режиссура такая нюансированная, а дети… какие же классные дети в ее фильмах!

Кузнецовский полнометражный дебют «Каникулы» про калужский драмкружок, отправившийся на сочинский школьный фестиваль, и двух учительниц, у которых закрутился курортный платонический роман, так и подмывало сравнить с лучшими американскими сериалами про подростков, наподобие «Сексуального просвещения» и «Конца ***го мира». Или даже с фильмами голливудского классика Джона Хьюза («Шестнадцать свечей», «Клуб „Завтрак“»), потому что, как и Хьюз, Кузнецова в подростках видит не несуразных маленьких взрослых, а людей, равных себе, – и этот уважительный взгляд на самом деле бесценен. Впрочем, он относится не только к молодежи, но и к взрослым запутавшимся героям.

Кузнецова в своем кино не торопится никого осуждать, за каждым из героев оставляя свою правду, поэтому ее полудетективный сериал «Дыши» про совершившую ошибку акушерку оставляет такое сокрушительное впечатление. Кузнецова не из тех режиссеров, что в фильмах дают ответы, она из тех, что задают вопросы, – и в «Дыши» она ставит зрителей перед таким количеством морально-этических дилемм, что опомниться удастся только на финальных титрах. И осознать, что вопросы, которые задает постановщица, не предполагают простых ответов, собственно, как и наша жизнь, на которую с пугающей достоверностью похож сериал Кузнецовой, выглядящий так, словно автор «Прослушки» Дэвид Саймон написал очередной сезон «Теста на беременность».

Фильмы и сериалы:

«Достояние республики» (2017)

«Каникулы» (2022)

«Дыши» (2025, Okko)

– В «Каникулах» герои едут на школьный театральный фестиваль. А вы сами занимались в школьном драмкружке?

– Да, конечно. У нас в школе был литературный клуб «Глория», где мы ставили произведения, которые проходили по программе. Плюс я ходила в театральный кружок при библиотеке, но он был маленький и совсем не похож на тот, что в фильме, потому что у нас вообще не было мальчиков. Это вечная проблема детских театральных кружков. Как придумать спектакль без мальчиков? Мы ставили «Золушку», у нас не было принца и короля, и мы просто бесконечно играли сцены с сестрами и мамой, вот это все.

То, что было в школе, – мой первый опыт того, что можно назвать режиссурой. Не было педагога [который занимался бы с нами], а учительница литературы давала постановки нам на откуп. Я не знала, как это называется, но в какой-то момент стала говорить другим, что делать…

– И тогда в вас проснулся режиссер?

– Он не то что прямо проснулся. Я не знала, что это, правда, но почему-то вдруг стала понимать, что будет классно, если ты в этот момент вот так вот сделаешь, так возьмешь, так посмотришь… Потом я уже поняла, что это называется «режиссура».

– А на театральные фестивали тоже доводилось ездить, получается?

– Нет.

– Я много раз как журналист бывал на любительских театральных фестивалях, правда не школьных, а студенческих, и мне кажется, вам достаточно точно удалось передать их вайб. Там реально люди за словом в карман не полезут, ну и вообще, обсуждения спектаклей бывают довольно жесткими…

– В том-то и дело, что мы ориентировались не на свой опыт 25–30-летней давности. Мы смотрели на то, как это происходит сейчас. Соавтор сценария Катя Задохина – учительница в школе и педагог. Она бывала на детских театральных фестивалях. А я ездила с ее кружком, правда, не на фестиваль, а просто в Абхазию на три недели. Но они там тоже репетировали и ставили спектакль. Я взяла с собой камеру, снимала их постоянно. Заставила их немножко снимать себя и друг друга в качестве подготовки. Плюс мы внимательно подошли к изучению фактуры. Детские театральные фестивали довольно активно освещают себя в соцсетях – там много видео, аудио, заметок и прочих штук. Мы решили, что у нас все равно не получится придумать так классно, как они это делают. Поэтому просто смотрели все эти приветственные речи жюри на сайтах и в соцсетях фестивалей. Самые лучшие фразочки оттуда, с натуры списаны.

Словом pre-Code называют «докодексовый Голливуд», то есть американский кинематограф до вступления в силу цензурного кодекса Хейса в 1934 году.