Если история авантюристов началась тысячи лет назад, а в кино они появились уже в 1919 году, то было очевидно, что с появлением доктора Джонса дело на этом не остановится. Однако следует признать, что и сейчас, спустя четыре десятилетия после выхода первого фильма, его фигура в шляпе до сих пор отбрасывает длинную тень на десятки подражателей.

Как мы уже видели ранее, подражание – это не обязательно что-то плохое: так уж устроена человеческая культура, для которой естественно желание оживить воспоминание, вернуться к тому, что мы знали в детстве и перенестись к знакомым образам. Среди разнообразных сюжетов и персонажей имеются такие, которые по тем или иным причинам формируют в коллективном воображении архетипы на последующие десятилетия и столетия, подобно влюблённым Ромео и Джульетте, безумному Дон Кихоту или романтику Вертеру. Точно так же и Индиана Джонс на данный момент остаётся эталоном искателя приключений.

Влияние его ощущается очень рано: уже в 1982 году вышел телесериал «Сказки золотой обезьяны», в котором рассказывалось об отважном авиаторе Джейке Каттере, небритом, облачённом в кожаную куртку и в пилотской фуражке, который в сопровождении одноглазого пса в 1938 году путешествует от острова к острову в южной части Тихого океана, решая различные загадки и сталкиваясь с Коджи, зловещей повелительницей драконов (ещё один восточный расистский стереотип). Вся эта смесь путешествий, поисков сокровищ и стереотипных врагов явно воспринимается как созданная под воздействием «Утраченного ковчега». Несмотря на относительный успех, сериал отменили из-за высоких производственных затрат, но проницательный читатель легко догадается, что он, в свою очередь, повлиял на более поздние мультсериалы «Чудеса на виражах» Диснея и «Спецагент Арчер» Адама Рида. Надо сказать, что продюсер «Сказок золотой обезьяны», Дональд П. Белисарио, какое-то время пытался продать проект сериала телесетям, так что его в какой-то степени можно считать «доиндиановским», но именно успех «Утраченного ковчега» способствовал его переходу в стадию производства.

С другой стороны, заманчиво помечтать о том, что было бы, если бы на роль Инди утвердили первую кандидатуру, Тома Селлека, и воображению поможет фильм 1983 года «Воздушная дорога в Китай» с его участием, который имеет и другое название – «Рейдеры конца света» (Raiders of the End of the World), напоминающие английское название «Утраченного ковчега» (Raiders of the Lost Ark). Как и в случае с сериалом, роман, на котором основан сюжет фильма, появился раньше, но, несомненно, его стоит причислить к продукции, вышедшей на волне успеха первой части «Индианы». Кроме того, этот фильм обычно считается утешительным призом для Селлека, сыгравшего лётчика эпохи Первой мировой войны, постоянно слегка подвыпившего и безработного, который неохотно соглашается отвезти главную героиню в Азию на поиски её пропавшего отца. Ирония усугубляется тем, что антагониста-немца играет Вольф Калер, тот самый Дитрих из «Утраченного ковчега».

Однако если какой-то «наследник» Индианы Джонса и имел почти сравнимый с оригиналом успех (он стал самым кассовым фильмом MGM 1984 года), то это был «Роман с камнем» подающего надежды Роберта Земекиса, который, с одной стороны, можно счесть пародией на «Индиану», а с другой – самостоятельным, достойным внимания произведением, поскольку Земекису удалось то, что не удалось Спилбергу: избавиться от образа «вспомогательной девушки» и создать уверенную и разностороннюю главную героиню. В этом фильме Кэтлин Тёрнер играет роль писательницы Джоан Уайлдер, которая получает фрагмент карты сокровищ от своей сестры, похищенной в Колумбии. Она отправляется в Колумбию и знакомится с Ральфом (Дэнни Де Вито) и Джеком Колтоном (Майкл Дуглас); вместе они пускаются в дикую погоню в поисках сокровищ и пропавшей сестры. Всё это представляет забавную смесь романтики, комедии и приключений, которую мало кому удавалось воспроизвести с таким же изяществом; впоследствии подобная манера проявится и в фильме «Назад в будущее», над которым Земекис работал в сотрудничестве со Спилбергом. Вслед за этим фильмом последовал не столь успешный, но кассовый сиквел «Жемчужина Нила». Планировалось и третье приключение, которое не было реализовано, но любители кино помнят, что трио актёров вернулось на экран в фильме 1989 года «Война Роузов».

В 1985 году Спилберг выступил сопродюсером ещё одного фильма – «Балбесы» режиссёра Ричарда Доннера, – который, несомненно, опирался на триумф «Индианы Джонса и храма судьбы» и вместе с тем стал способом примириться с самим собой после различных мрачных событий. В этом фильме рассказывается о группе детей из среднего класса, дома которых оказались под угрозой разрушения из-за махинаторов с недвижимостью (как удачно он опередил своё время!) и которые ищут пиратские сокровища, чтобы их родители не лишились своих прав на собственность. Здесь же есть и карта сокровищ, и горки, и ловушки, скелеты, загадки, испытания, шляпа «федора» и девушка с цветами. Отлично показаны и отношения между многочисленными персонажами. Также нельзя не отметить, что в этом фильме в роли незабываемого «Даты» (хотя и несколько стереотипного азиата-технаря) снялся Джонатан Ке Кван («Коротышка»). И это не говоря о камео самого Спилберга в видеоклипе для фильма под песню Синди Лопер.

«Балбесы», пожалуй, стали вершиной детского приключенческого кино того времени, но у восьмидесятых годов ещё оставалось несколько козырей в рукаве, особенно у не очень крупных компаний, снимавших фильмы ближе к категории B, но тем не менее подаривших нам такие произведения, как новая версия «Копей царя Соломона» (1985 год) с телезвездой того времени Ричардом Чемберленом и неизвестной на тот момент Шэрон Стоун в главных ролях. Для многих фанатов будет неожиданностью узнать, что сам Джон Рис-Дэвис (Саллах из цикла об Индиане) снова сыграл араба, в данном случае – наёмника. Фильм этот по своему характеру представляет скорее комедию, но в нем использовано так много шаблонов из «Индианы» (потерянный отец, девушка, шляпа, немцы, пот и даже шрифт на плакате), что трудно сказать, насколько это откровенная копия, а насколько замечательное упражнение в постмодернистской пародии. Спецэффекты ужасны, диалоги отвратительны, декорации картонны, но я уверен, что для него найдутся свои любители. И если кому-то захочется получить дополнительную порцию, то имеется продолжение (снятое одновременно с первым фильмом) под названием «Аллан Куотермейн и потерянный город золота» (1986 год); обратите внимание, что у первого фильма рейтинг одобрения на Rotten Tomatoes составляет 8%, а у второго – 40%.

Ненамного лучше по качеству, что жаль, получился и фильм Барри Левинсона «Молодой Шерлок Холмс» 1985 года (известный в Испании под менее говорящим названием «Тайна пирамиды»). Но этот фильм, что важнее, скорее всего, стал предшественником всех последующих фильмов про «молодость знаменитых героев» и уж точно самого телесериала «Хроники молодого Индианы Джонса». Кроме того, в нём есть ещё и эпический сюжет с участием Ватсона, Лестрейда и даже (спойлер) Мориарти, а также культ последователей египетских богов, вооружённых… духовыми ружьями. В нём больше приключений, чем расследований, а качество оставляет желать лучшего, но любителям поностальгировать, поклонникам Холмса и просто тем, кто любит доводить всё до конца, фильм рекомендуется к просмотру.

На противоположной же стороне мы обнаруживаем нечто редкое – снятый на Шри-Ланке (вспомним, что там же снимался «Храм судьбы») фильм «Новые приключения Теннесси Бака» (The Further Adventures Of Tennessee Buck, 1988 год), который не только нахально обыгрывает прозвище нашего археолога, но и имеет смелость утверждать, что это «новые приключения», хотя, к счастью, это первый и единственный эпизод про героя с таким именем. Режиссёром и исполнителем главной роли был Дэвид Кит, которого некоторые помнят по роли Сида Уорли из «Офицера и джентльмена». У него получился чистый «трэш» со всеми возможными расовыми стереотипами, более экстремальным насилием, чем полагается по жанру, а также со сценами взрывов и натужной псевдоэротикой с участием подруги и созвезды Кэти Шауэр. Только для любителей худшего из худшего.

Завершим обзор восьмидесятых настоящим хитом среди вдохновлённых «индианой» произведений. Посмотрев «Утраченный ковчег» в 1981 году, трое детей из Миссисипи по имени Крис Стомполос, Эрик Зала и Джейсон Лэмб настолько впечатлились, что решили создать собственную версию с использованием подручных материалов. Работа над фильмом заняла семь лет, в течение которых дети росли и развивались; из-за ограниченных возможностей приходилось довольствоваться самыми скромными декорациями, костюмами и эффектами. Первый показ этой самодеятельной работы прошёл в маленьком зале в 1989 году. После этого создатели фильма продолжили жить своей взрослой жизнью, успели завести детей, развестись и даже страдать от наркомании, и фильм оказался забыт. Но на рубеже тысячелетий продюсер и режиссёр Элай Рот показал его на одном из фестивалей под названием «Рейдеры Утраченного ковчега: Адаптация», и реакция фанатов была настолько положительной, что фильм не только перевыпустили в Техасе, но и создатели получили письмо от самого Спилберга с поздравлениями и приглашением приехать в гости. Рекомендуем и вам посмотреть фантастический документальный фильм «Рейдеры: история величайшего когда-либо снятого фан-фильма» (Raiders!: The Story of the Greatest Fan Film Ever Made, 2015 год).

А какова вам, ностальгирующие по телевидеию восьмидесятых, возможность увидеть в роли доктора Джонса Макгайвера? Фанатам знаменитого персонажа, сыгранного мастером на все руки Ричардом Дином Андерсоном, будет интересно узнать, что образ секретного агента получил развитие в двух телефильмах. В одном из них – «Макгайвер: Потерянное сокровище Атлантиды» – с ещё более впечатляющей причёской «маллет», чем в сериале, наш герой переживает приключение, достойное самого Индианы, в котором вместо обычного противостояния с террористами (в Испании мы никогда не забудем, как он сражался с баскскими националистами аберцале) он раскрывает тайну вышеупомянутого города в обычной для себя манере: без оружия, только с верным швейцарским ножом.

К концу восьмидесятых и началу девяностых, к так называемому малому золотому веку американского телевидения, треск знаменитого кнута донёсся даже до мира мультипликации. Компания Disney решила включить многих персонажей из своего портфолио в сериалы про приключения: это были упомянутые выше «Чудеса на виражах», а также «Чёрный плащ», «Чип и Дейл» (один из протагонистов которых носит кнут и шляпу «федору») и, конечно же, «Утиные истории» о дядюшке-селезне Скрудже Макдаке и его племянниках, которые путешествуют по всему свету в поисках сокровищ и приключений. Даже логотип мультсериала в буквальном смысле повторяет логотип фильмов про Индиану Джонса; впоследствии сам сериал лёг в основу серии игр для NES и полнометражного анимационного фильма 1990 года «Утиные истории: Заветная лампа», в котором герои отправляются в Египет на поиски сокровищ Колли-Бабы (хотя, к сожалению, в фильме гораздо меньше приключений, чем обещает его название).

Последнее десятилетие ХХ века помимо прочего ознаменовалось рождением весьма впечатляющей концепции «Звёздных врат», способных мгновенно перенести любого путешественника в мир мифологического Древнего Египта. К сожалению, сам фильм «Звёздные врата» 1994 года получился не очень впечатляющим; снял его поклонник Спилберга Роланд Эммерих ещё до «Дня независимости». Трудно сказать, что ему недоставало, но можно перечислить несколько факторов: неразвитые персонажи, отсутствие активных действий на протяжении слишком долгого экранного времени, устаревшие спецэффекты и сценарные дыры размером чуть ли не с сами врата… Однако нельзя отрицать, что концепция полностью соответствует духу «индианы» и что очки Джеймса Спейдера – не единственное, что напоминает нам о докторе Джонсе: достаточно посмотреть первые пять минут, чтобы на мгновение сложилось впечатление, будто начальную сцену снимали на той же площадке, что и кадры Таниса в «Утраченном ковчеге». В любом случае следует отметить, что последующий сериал «Звёздные врата» стал успешной телевизионной франшизой с несколькими многосерийными спин-оффами и нынешним культовым статусом.

На примере фильма Эммериха видно, как в 1990-е годы началась технологическая гонка, которой предстояло определить дальнейшее развитие кинематографа, а именно использование компьютерной графики (CGI) или компьютерных спецэффектов. После занимательного, но немного неуклюжего старта (технология эта, как ни парадоксально, очень быстро стареет) её с невероятным успехом применили в фильме Стивена Соммерса «Мумия» (1999 год) с Бренданом Фрэйзейром и Рэйчел Вайс в главных ролях. К тому времени модель «индианы» стала уже почти хрестоматийной: в 1920-х годах наёмник Рик О’Коннел и библиотекарша Иви Карнахан завладевают странной шкатулкой и картой; они отправляются на поиски богатства и славы, а в результате пробуждают злой дух жреца Имхотепа. У фильма были не только «обязательные» продолжения (с теми же главными героями), но и различные ответвления, включая «Царя скорпионов», в которых влияние археолога уже почти не ощущается.

В 2001 году эстафету «индианы» подхватила ещё одна успешная франшиза. Как уже, должно быть, догадались читатели, речь идёт о фильме «Лара Крофт: Расхитительница гробниц» об одноименном персонаже компьютерных игр. В данном случае изюминку серии придаёт то, что главный герой и археолог – это женщина, хотя некоторый феминистский посыл почти сводит на нет её преувеличенная сексуальность. Мы не можем представить в этой роли никого иного, как Анджелину Джоли, хотя, как известно, фильм получился низкого качества и, что любопытно, имеющий мало отношения к миру собственно Индианы Джонса. Эффекты «Матрицы» взяли верх над старым добрым литературным приключением, поэтому, несмотря на то что персонажа, конечно, обязательно нужно упомянуть в нашей вселенной, о самом фильме мало что можно сказать, кроме факта его существования. Возможно, создатели фильма попытались исправить ошибки в сиквеле «Лара Крофт: Расхитительница гробниц. Колыбель жизни»; и действительно, в нём больше элементов, связывающих его с нашей любимой сагой. Вместе с тем он также получил не самые лучшие отзывы. Впоследствии персонаж пережил перезагрузку, на этот раз в образе Алисии Викандер, но и это, насколько можно судить, не спасло сагу.

Будет уместным упомянуть и вышедшую в 2004 году очередную экранизацию «Копей царя Соломона», на этот раз, что любопытно, снятую каналом телесериалов Hallmark. Одним из сюрпризов стало то, что главной героиней наряду с Патриком Суэйзи стала Элисон Дуди (та самая Эльза Шнайдер из «Последнего крестового похода»). Хотя этот фильм далеко не шедевр, стоит отметить, что за три часа персонажи здесь развиваются глубже, чем обычно, что придаёт ему некоторый интерес в эпоху плоских персонажей и головокружительного монтажа. После переизбытка компьютерных эффектов и трюков в других картинах этот фильм в какой-то степени выглядит как возвращение в великую эпоху приключений; скорее всего, в него намеренно добавили больше иероглифов, гробниц и сексуального напряжения, понизив градус насилия. По крайней мере по своему духу он будет приятен поклонникам старой школы.

В том же году на экраны выходит самая «американская» версия из всех версий или спин-оффов саги, хотя в данном случае по своей стилистике он, скорее, ближе к «бондиане»: «Сокровище нации» с Николасом Кейджем в главной роли и спродюсированный Джерри Брукхаймером. Протагонист здесь представляет собой обновлённую версию Инди с нотками высоких технологий, теорией заговора и со значительными отсылками на американскую «мифологию», от долларовой купюры до отцов-основателей и Декларации независимости. Для фильма тоже вышел обязательный сиквел («Сокровище нации: Книга тайн», 2007 год), лейтмотивом которого служит убийство президента Линкольна. Существовали планы по съёмке третьей части, но они пока что не воплотились в жизнь.

Фанаты-перфекционисты, пожалуй, смогут разыскать ещё одну малоизвестную трилогию, которую сложно найти даже на платных каналах: три телефильма, которые в итоге породили небольшую, но занимательную франшизу «Библиотекарь», созданную сетью Turner. В главной роли в ней снялся Ноа Уайли, известный по сериалам «Скорая помощь» и «Рухнувшие небеса». Модель «индианы» здесь воспроизводится практически в стандартном виде, поэтому самое интересное, пожалуй, заключается в том, что образ главного героя максимально далёк от образа экшен-героя: это простой библиотекарь столичной публичной библиотеки, который однажды узнаёт, что в здании хранятся мистические предметы с многотысячелетней историей, такие как тот же Ковчег Завета, Эскалибур или Ящик Пандоры. В первом фильме (2004 год) герой ищет Копьё Судьбы (хорошо известное фанатам Индианы), во втором (2006 год) мы возвращаемся к вездесущим копям царя Соломона, а в 2008 году выходит «Проклятие иудовой чаши», любопытный кроссовер с легендой о графе Дракуле. Если кому-то захочется больше, то есть ещё телесериал (спин-офф) «Библиотекари» из сорока двух серий на четыре сезона, а также несколько романов и комиксов.

В завершение нашего тура следует упомянуть фильм «Сахара» (2005 год) с Мэттью Макконахи и Пенелопой Крус, попытке перенести на экран героя Дирка Питта из «бульварных романов» Клайва Касслера. Несмотря на благие намерения, фильм, как и многие другие той эпохи, вынужденно снят в бешеном темпе с минимальным развитием персонажей и повторяет сцены, показанные уже тысячу раз, что неизбежно превращает его в клише. В нем есть свои плюсы: Мэттью и Пенелопа выглядят великолепно и играют с энтузиазмом, а сам фильм отличается высоким уровнем производства (его режиссёром был сын генерального директора Disney на то время), но он стал одним из самых кассовых провалов всех времён; отчасти, пожалуй, из-за того (как можно сказать почти про все фильмы этого десятилетия), что «приключения», требующие интересного сюжета и развития персонажей, часто путают с «экшеном».

Если же читатель относится к тем фанатам, которые не против погрузиться в глубины такого неуловимого понятия, как «настолько плохо, что хорошо», мы «рекомендуем» ещё одну трилогию телефильмов, которая в данном случае полностью также подпадает и под понятие «плагиат»: малобюджетную сагу «Джек Хантер». Главную роль в нём исполняет Иван Сергей (снимавшийся до этого в «Зачарованных» в роли жениха Пейдж), и ни продюсеры, ни режиссёры даже не пытаются его хоть как-то замаскировать: всё от шляпы до титров напоминает здесь «Индиану». Однако, как это часто бывает с подобными субпродуктами, именно отсутствие бюджета, бесстыдное копирование и общая халтура заставят нас в мазохистской манере «наслаждаться» фильмами «Джек Хантер и потерянные сокровища Угарита» (2008 год), «Джек Хантер и проклятие гробницы Эхнатона» (2008 год) и «Джек Хантер и небесная звезда» (2009 год).

Завершим этот раздел, пожалуй, самым любимым наследником саги, мультяшным персонажем Тэдом (Тадео) Джонсом, вышедшим из мира испанских комиксов (из-под пера самого Яна, создателя Суперлопеса) и воплощённый на экране благодаря продюсеру Николасу Матхи. Свою карьеру в кино «Тадео» начал с короткометражного фильма Энрике Гато 2004 года, получившего не менее шестидесяти пяти премий, включая «Гойю» и BAFTA. Такой успех побудил снять продолжение («Тадео Джонс и проклятый подвал»), которое снова получило премию «Гойя» за лучший короткометражный мультфильм. Логичным развитием стал полнометражный фильм «Приключения Тэда Джонса» (2012 год), собравший сорок пять миллионов евро при бюджете в восемь и получивший три «Гойи». Не заставил себя ждать и сиквел «Тэд Джонс 2: Тайна царя Мидаса» (2017 год) – очень надеемся и уверены, что не последний.

Вот и закончился наш краткий обзор «подражателей» знаменитого археолога. Для того чтобы разобрать каждую из порой достойных, но в основном неудачных попыток переписать Индиану Джонса за последние сорок лет, потребовалась бы целая книга. Но в качестве руководства для самостоятельного расследования мы приводим краткий список для самых смелых любителей кинематографа, готовых погрузиться в океаны ужаса в поисках затерянных жемчужин. В качестве затравки просто скажем, что в некоторых из них, к лучшему или к худшему, можно обнаружить Чака Норриса, Дору-путешественницу, Питера О’Тула, Джона Риса-Дэвиса, вновь исполняющего роль араба, китайские копии, итальянские плагиаты, французские кальки и даже маленькую собачку… в шляпе «федоре».

«Сфинкс» (Sphinx, 1981), «Охотники за золотой коброй» (I cacciatori del cobra d’oro, 1982), «Сокровище четырёх корон» (El tesoro de las cuatro coronas, 1983), «Ковчег бога Солнца» (I sopravvissuti della città morta, 1984), «Гвендолин» (The Perils of Gwendoline, 1984), «Златовласка и золотая крепость» (Yellow Hair and the Pecos Kid, 1984), «Разборки в джунглях» (La leggenda del rubino malese, 1985), «Сокровища Амазонки» (El tesoro del Amazonas, 1985), «Джейк Спид» (Jake Speed, 1986), «Небесные пираты» (Sky Pirates, 1986), «Копи Килиманджаро» (Le miniere del Kilimangiaro, 1986), «Сокровище лунной богини» (Treasure of the Moon Goddess, 1989), «Кровавый камень» (Bloodstone, 1988), «Река смерти» (River of Death, 1989), «Идущий по огню» (Firewalker, 1993), «Тайна медвежьей горы» (Gold Diggers: the Secret of Bear Mountain, 1995), «Седьмая монета» (The Seventh Coin, 1993), «Легенда затерянной гробницы» (Legend of the Lost Tomb, 1998), «Седьмой свиток фараона» (The Seventh Scroll, 1999), «Алмаз Джеру» (The Diamond of Jeru, 2001), «Отчаянные авантюристы» (High Adventure, 2001), «В поисках древней гробницы» (Das Jesus Video, 2002), «Сокровище Амазонки» (The Rundown, 2003), «Тутанхамон: Проклятие гробницы» (The Curse of King Tut’s Tomb, 2006), «Конец света» (Ba’al, 2008), «В поисках сокровищ нибелунгов» (Die Jagd nach dam Schatz der Nibelungen, 2008), «Сокровища ацтеков» (The Lost Treasure of the Grand Canyon, 2008), «Последний тамплиер» (The Last Templar, 2009), «Охотники за сокровищами» (The Treasure Hunter, 2009), «Необычайные приключения Адель» (Les aventures extraordinaires d’Adèle Blanc-Sec, 2010), «Копьё судьбы» (Die Jagd nach der heiligen Lanze, 2010), «Охота за Янтарной комнатой» (Die Jagd nach dem Bernsteinzimmer, 2012), «Хранители сокровищ» (Treasure Guards, 2011), «Мэрайа Мунди и шкатулка Мидаса» (The Adventurer: The Curse of the Midas Box, 2013), Sophie’s Fortune (2013), «Моджин: Утерянная легенда» (Mojin, 2015) «Расхитительница гробниц» (Tomb Invader, 2018), «Легенды затерянного храма» (Legends of the Hidden Temple, 2016), «Джуманджи: Зов джунглей» (Jumanji: Welcome to the Jungle, 2017), «Дедушкины сокровища» (Treasure Hounds, 2017), «Дора и затерянный город» (Dora and the Lost City of Gold, 2019), «Мисс Фрайни Фишер и гробница слёз» (Miss Fisher and the Crypt of Tears, 2020) и, наконец, предполагаемый (пока я пишу эти строки) «Круиз по джунглям» нашего дорогого Жауме Кольет-Серра, который также должен стать достойным наследником фильмов про доктора Джонса.