Упражнения составляют основу этой книги. Они призваны поэтапно обучить перформера самым разнообразным навыкам, которые понадобятся ему/ей в работе. Фабр создавал их с целью подготовить перформера к реализации самой сути его сценического предназначения: показать себя во всех возможных и невозможных человеческих, нечеловеческих, дьявольских, божественных, животных, духовных, материальных и нематериальных формах бытия. Квинтэссенция фабровской поэтики – многогранность человека, его огромный потенциал быть или стать чем-то другим, отличным от того, чем он уже является. Фабр стремится показать все варианты человеческого бытия, включая мутации, а также пути побега. Его интересует то, что Ричард Докинз называл «эгоистичным геном»[35]: сила самостоятельно двигать химию организма в нужном направлении, идти по ментальной и физической дороге более независимой тропой, вера в способность заново создавать собственное тело, оторвавшись от всех ограничивающих его законов природы.
Чтобы оказаться в той точке, где перформер не существует, а постоянно становится, ему/ей предстоит пройти долгий путь, который даст инструменты для достижения желаемого. Каждое упражнение приглашает перформера делать новые шаги в освоении процесса смены оболочки, чтобы продемонстрировать новые невиданные возможности, одновременно открывая себя, минуя всё хорошо знакомое и уже оформившееся в поисках абсолютно неизвестных дорог и глубин. В силу индивидуальных особенностей у каждого свой путь – то, что трудно одному, другому дается легко, и наоборот.
Создавая эти упражнения, Фабр стремился сотворить перформера другого типа. Еще в самом начале карьеры он понял, что перформер – это ключ к его творчеству и что существующие школы для актеров и танцовщиков не обучают тем дисциплинам, которые требуются для его постановок. Именно поэтому на заре творческого пути Фабр постоянно работал с людьми без актерского образования, видя в них больше свободы и раскованности, но меньше предвзятости. Первое поколение перформеров Фабр обучил сам, и именно упражнения, разработанные в ту пору, составляют ядро его педагогической школы, совершенствовавшейся и развивавшейся многие годы, чтобы теперь с их помощью можно было готовить уже профессиональных актеров и танцовщиков для участия в его спектаклях.
Разрабатывая свою актерскую педагогику, Фабр идет по стопам других известных реформаторов театра, создававших школы, руководствуясь при этом той же потребностью: им не удавалось совладать с существующими актерами и актрисами, и поэтому приходилось изобретать собственную актерскую методику. Примеры экспериментов, проводимых театральной лабораторией «Трубляйн», можно соотнести с опытом студий Мейерхольда, Гротовского, Лекока, Декру, Брука и Форсайта – все они занимались фундаментальными исследованиями самого бытия на сцене. Отсылка к вышеназванным предшественникам четко прослеживается в педагогике Фабра – в настоящем сборнике отдается дань каждому театральному гуру в форме типичного для его творчества упражнения. Помимо Мейерхольда, Гротовского, Лекока, Декру, Брука и Форсайта, достойное его заслуг место в книге занимает Антонен Арто. Вся его театральная карьера была лабораторией, а воззрения оказали сильное влияние на фабровское видение театра. Каждое посвящение в настоящей книге чествует творчество великих театральных мастеров, упорно и скрупулезно реформировавших театр.
Материал подается от простого к сложному, позволяя последовательно тренировать весь спектр необходимых перформеру навыков. То есть задания расположены в хронологическом порядке – первые создают базу для выполнения последующих. Каждое из упражнений существует не само по себе, а занимает особое место в составе всей серии, где продуманы даже переходы от предыдущей сцены к последующей и наоборот: иногда требуется буквально вернуться (в прямом смысле – отмотать назад) к предыдущему упражнению, чтобы запустить в обратную сторону определенный трансформационный процесс. Рекомендуется не спешить с выполнением всех упражнений: лучше сначала медленно и тщательно отработать базовую часть и лишь затем приступать к более сложным заданиям. Продвигаясь дальше, регулярно возвращайтесь к повторению основных упражнений. Само собой разумеется, что мастер-класс обычно проводит опытный наставник, и именно он определяет последовательность подачи материала в зависимости от количества времени, задач семинара и уровня подготовки перформеров-участников.
Помимо великих реформаторов театра, с творчеством которых связаны отдельные упражнения, некоторые из них посвящены тем перформерам, которые помогали Яну Фабру в создании его необыкновенной театральной вселенной, перформерам, которые многие десятилетия развивались на его методе и способствовали его становлению. Посвящение делалось в том случае, если перформер непосредственно участвовал в создании определенного упражнения, вдохновил на его создание Фабра или привнес в него особые черты.
В завершение хочется пожелать всем получать на сцене удовольствие. Удачи!