1. Как вы понимаете современную манеру речи в театре? В чем ее достоинства? В чем недостатки?

Современная манера речи в театре (как и в литературе, и в жизни) должна соответствовать современному лексикону, лексике (запасу слов и выражений русского языка). Другой «манеры» речи, на наш взгляд, не должно существовать, кроме как правильного произношения слов и выражений.

2. Назовите актеров прошлого и современных, речь которых, с вашей точки зрения, близка к образцовой.

В. И. Качалов, Ю. Э. Кольцов, Н. К. Симонов, А. К. Тарасова, Ф. Г. Раневская, Р. Н. Симонов, Р. Я. Плятт, О. Н. Ефремов… К счастью, можно вспоминать многих великих актёров. Из современных – Кваша, Табаков, Чонишвили, Хабенский, Раппопорт.

3. Что является главными условиями хорошей речи на сцене?

Дикция. Голос. Врожденные данные. Интеллектуальный потенциал актера.

4. Что для вас является главным в работе над словом в роли?

Работа над словом в роли – одно из главных условий работы над ролью.

5. Какие этапы в собственной работе над словом в роли можете назвать (хотя бы приблизительно)?

С момента возникновения необходимости конкретного воздействия на партнера.

6. С чего начинаете разбор текста роли?

С прочтения текста.

7. В какой мере и на каком этапе работы над ролью вы используете стилистические особенности авторского текста?

Приближение к стилистическим особенностям авторского текста по мере работы над ролью и, как результат работы, – их освоение.

8. Какое место в современном театре занимает речевая характеристика образа?

К сожалению, на наш взгляд, никакого.

9. Используете ли вы речевую характерность в роли? Приведите, если можете, пример.

Да, используем. Мягков: в спектаклях «Балалайкин и К°» (странствующий полководец Редедя), «Борис Годунов»; Вознесенская в спектаклях «Борис Годунов», «Ретро».

10. «Замечаете» ли вы, в какой мере используете в работе пунктуацию автора? Приведите пример, когда она подсказала интересный ход, решение или новую грань в характере образа.

Замечаем и стараемся использовать всегда, кроме тех случаев, когда это не противоречит нашему решению образа.

11. Какие законы речи помните?

Говорить по мысли, правильные ударения в словах, выделение главного слова в распространенном предложении.

12. Какие из законов речи считаете важными?

Все.

13. Используете ли в работе над текстом роли правила расстановки ударения и пауз?

По мере определения действенной задачи.

14. Полезна ли для будущего актера работа по художественному слову в театральной школе?

Безусловно и безоговорочно.

15. На каком этапе работы над ролью считаете нужным и наиболее удобным обращать внимание на технику речи?

Когда возникает необходимость полного освоения текста роли. До этого – с первых же репетиций над особо трудными оборотами речи.

16. Каким путем добиваетесь «слышности», громкости на сцене? Как добиваетесь «понятности»?

Действенная задача, ее верное определение. Необходимость общения с партнерами.

17. Назовите упражнения по голосу или дикции, которые вы считаете полезными.

Основы Школы-студии МХАТ. Особенно раздельная работа над гласными и согласными.

18. Занимаетесь ли вы специально речью и голосом дома или перед спектаклем?

В мечтах.

19. Что вам помогло в воспитании собственной речи: школа, тренаж, опыт работы в театре?

Школа, многолетний театральный опыт.

20. Какие достоинства и недостатки обучения сценической речи в театральной школе вы могли бы отметить?

Сегодняшние молодые актеры часто говорят непонятно, «каша» во рту. Но при этом смелы и не зажаты, что хорошо.

21. Что вы считали бы нужным изменить и улучшить в системе преподавания?

Не знакомы с сегодняшней системой преподавания сценической речи.

22. Какие проблемы сценической речи сегодня особенно важны?

Отсутствие любви к русскому языку. Засилье иностранных слов, «слов-паразитов», употребление оборотов речи не к месту и не ко времени.