1. Как вы понимаете современную манеру речи в театре? В чем ее достоинства? В чем недостатки?

Абсолютная органика, речь как часть общего психофизического процесса, при высокой культуре ее (речи). Эстетика каждого спектакля требует своей манеры речи.

2. Назовите актеров прошлого и современных, речь которых, с вашей точки зрения, близка к образцовой.

Не могу, т. к. не считаю «образцовую» речь в отрыве от остальных качеств особым достоинством актера.

3. Что является главными условиями хорошей речи на сцене?

1. Умение действовать. 2. Контакт с третьим партнером – зрителем.

4. Что для вас является главным в работе над словом в роли?

Ощущение ритма речи и регистра, т. е., в конечном счете, общий психофизический настрой.

5. Какие этапы в собственной работе над словом в роли можете назвать (хотя бы приблизительно)?

1. Чтение.

2. Чужая речь, ее невозможно даже поправлять в партнере.

3. Прорыв, интуитивное схватывание какого-либо куска.

4. Овладение речью на всю роль, свобода.

6. С чего начинаете разбор текста роли?

С самого, по возможности, непосредственного чтения.

7. В какой мере и на каком этапе работы над ролью вы используете стилистические особенности авторского текста?

–

8. Какое место в современном театре занимает речевая характеристика образа?

Очень важное, но наиважнейшее – что делает человек. Речевой ход может быть парадоксальным, все связано с характером, поступками, манерой и индивидуальностью актера. Евстигнеев – очень действенен и имеет божественный хриплый голос. Какой голос у Ефремова, не помню.

9. Используете ли вы речевую характерность в роли? Приведите, если можете, пример.

Да. Мне важно понимать, каким голосом, в каком регистре я разговариваю в роли: раньше я даже спрашивал: он – тенор? Или баритон? Пока я не уловил голос, мне все мешает, даже если я теоретически знаю, что и где я делаю. Это связано с очень важным ощущением актера, какой этот человек?

10. «Замечаете» ли вы, в какой мере используете в работе пунктуацию автора? Приведите пример, когда она подсказала интересный ход, решение или новую грань в характере образа.

Шукшин «Энергичные люди». Уловил абсолютно органику автора, поток мысли, захлест словами.

11. Какие законы речи помните?

Никакие.

12. Какие из законов речи считаете важными?

Никакие.

13. Используете ли в работе над текстом роли правила расстановки ударения и пауз?

Нет, мне это мешает, стараюсь охватить и донести мысль в целом.

14. Полезна ли для будущего актера работа по художественному слову в театральной школе?

Безусловно.

15. На каком этапе работы над ролью считаете нужным и наиболее удобным обращать внимание на технику речи?

В момент овладения крупными кусками монолога и диалога.

16. Каким путем добиваетесь «слышности», громкости на сцене? Как добиваетесь «понятности»?

Настраиваюсь на зрительный зал, хожу перед спектаклем по сцене, пробую говорить – у меня нет дефектов, голос должен быть настроен, как скрипка.

17. Назовите упражнения по голосу или дикции, которые вы считаете полезными.

Пользуюсь упражнениями, которые получил, учась в Школе-студии. Делаю их, ставя маленькие задачи – на посыл, ритм и т. д.

18. Занимаетесь ли вы специально речью и голосом дома или перед спектаклем?

Занимаюсь перед спектаклем, иногда даже перед съемкой.

19. Что вам помогло в воспитании собственной речи: школа, тренаж, опыт работы в театре?

Школа и опыт работы в театре, стремление избавиться от красивости.

20. Какие достоинства и недостатки обучения сценической речи в театральной школе вы могли бы отметить?

Я учился 17 лет назад, когда мы очень «густили» звук, стараясь разговаривать красиво, чем страдали тогда и некоторые артисты МХАТа.

21. Что вы считали бы нужным изменить и улучшить в системе преподавания?

–

22. Какие проблемы сценической речи сегодня особенно важны?

Хороший текст пьесы.