1. Как вы понимаете современную манеру речи в театре? В чем ее достоинства? В чем недостатки?

Речь приближена к бытовой. Достоинства: более органичное звучание. Недостатки: не всегда понятно и слышно.

2. Назовите актеров прошлого и современных, речь которых, с вашей точки зрения, близка к образцовой.

Алиса Фрейндлих, Алексей Баталов, Алла Демидова.

3. Что является главными условиями хорошей речи на сцене?

Понятность, слышность. тембральная окраска – это все при хорошей акустике площадки.

4. Что для вас является главным в работе над словом в роли?

Все! Мощность голоса, свобода дыхания, тембр, музыкальность, характеристика образа.

5. Какие этапы в собственной работе над словом в роли можете назвать (хотя бы приблизительно)?

Разбор текста, речевые особенности, дыхание и громкость, понятность – дикция.

6. С чего начинаете разбор текста роли?

Со смыслов. И роли, и всего произведения.

7. В какой мере и на каком этапе работы над ролью вы используете стилистические особенности авторского текста?

Если она есть в тексте, практически с самого начала.

8. Какое место в современном театре занимает речевая характеристика образа?

В зависимости от характера, предложенного автором. Но вообще – важно место.

9. Используете ли вы речевую характерность в роли? Приведите, если можете, пример.

Стараюсь всегда. «Рассказы Шукшина» или подросток в спектакле «Мамапапасынсобака».

10. «Замечаете» ли вы, в какой мере используете в работе пунктуацию автора? Приведите пример, когда она подсказала интересный ход, решение или новую грань в характере образа.

В классических произведениях – всегда.

В современных на это не обращают внимания даже авторы.

11. Какие законы речи помните?

К своему ужасу – никаких. Теплый звук и незажатая шея…

12. Какие из законов речи считаете важными?

Самая важная – взаимосвязь, всего тела, всех мышц, распределение энергии.

13. Используете ли в работе над текстом роли правила расстановки ударения и пауз?

Я, к сожалению, такого правила не знаю… только, если это стихотворный текст.

14. Полезна ли для будущего актера работа по художественному слову в театральной школе?

Она обязательна как один из основных предметов. Как мастерство.

15. На каком этапе работы над ролью считаете нужным и наиболее удобным обращать внимание на технику речи?

При выходе на сцену.

16. Каким путем добиваетесь «слышности», громкости на сцене? Как добиваетесь «понятности»?

Посылом, точным внутренним действием, дикцией.

17. Назовите упражнения по голосу или дикции, которые вы считаете полезными.

Гимнастика Стрельниковой, общая разминка, скороговорки или текст речи с пробкой в зубах.

18. Занимаетесь ли вы специально речью и голосом дома или перед спектаклем?

Не всегда. Но всегда стараюсь.

19. Что вам помогло в воспитании собственной речи: школа, тренаж, опыт работы в театре?

Казанское театральное училище – педагог Рейх Р. В., работа на разных площадках, Английская школа RADA.

20. Какие достоинства и недостатки обучения сценической речи в театральной школе вы могли бы отметить?

В ГИТИСе (лично у меня) была очень слабая школа. Никакой связи между телом и голосом никогда не объяснялось.

21. Что вы считали бы нужным изменить и улучшить в системе преподавания?

Обязательно добавить в русскую школу – технику Александра. Сейчас ее пока нет.

22. Какие проблемы сценической речи сегодня особенно важны?

Мне, кажется, важны все проблемы. Я, например, абсолютно не обучена. Вся информация, которая у меня есть, была собрана спонтанно и интуитивно. И оттого, безусловно!!! очень обедняется весь мой актерский потенциал.