Надеюсь, вам приносит удовольствие наша авантюра по продюсированию самого себя. Мы приступаем к самой интересной и захватывающей части – поиску проектов для актера кино. Уверена, что к этому моменту вы уже привыкли к ощущению, что управляете своей карьерой и развитием в профессии, вам нравится это ощущение. Оно вселяет уверенность, что все возможно. Но и как артист, и как продюсер вы рано или поздно столкнетесь с препятствиями и есть вероятность, что эта книга оказалась у вас в руках именно поэтому. Прежде чем искать новые проекты, давайте проанализируем, на каком этапе алгоритма работы актера кино у вас возникают трудности, и почему нет продвижения дальше. В этой главе мы будем активно использовать также таблицу «Упорядоченное пространство», поэтому советую вам открыть ее или заполнить, если это еще не сделано.

Посмотрите еще раз на алгоритм работы из части 1.4 и определите, на какой стадии находитесь вы.

Цели. Вы четко понимаете (и прописали это в Упорядоченном пространстве), с какими кастинг-директорами, режиссерами, продюсерами, а также каналами/кинокомпаниями и жанрами кино вы хотели бы работать. Вы знаете, как выглядят эти люди, смотрите фильмы и сериалы нужных кинокомпаний и в любимом жанре.

Актерский кейс. Ваши актерские материалы соответствуют тем целям, которые вы поставили. Они выполнены на профессиональном уровне и, главное, на 100 % отражают вашу актерскую природу, уникальность и миссию. У вас достаточно широкий актерский кейс, которого достаточно вам и вашему агенту, вы также хорошо понимаете, какие материалы планируете создавать в первую очередь.

Связи с индустрией. На этом этапе вы уже начали доставлять свои актерские материалы вашим целям. Связь с индустрией – это постоянный процесс демонстрации вашего кейса нужным именно вам кинематографистам. Я выделяю три пути связи: официальная переписка по e-mail, личное общение и онлайн-взаимодействие.

E-mail – принятая во всем мире форма делового общения, в том числе в кино. Все чаще и чаще в актерских контрактах прописан адрес электронной почты, через который актер и кинокомпания утверждают все, что связано с занятостью, текстами и другими творческими вопросами.

Личное общение. В сфере кино есть масса возможностей познакомиться лично: на кинофестивалях, кинопремьерах, в рамках образовательного процесса и на светских мероприятиях и вечеринках.

Онлайн-взаимодействие – общение в социальных сетях, участие в онлайн кинофестивалях, мастер-классах и присутствие на актерских сервисах.

Если все это уже сделано вами и связь с индустрией налажена, то вы близки к следующему этапу алгоритма действий актера кино.

Пробы. Так или иначе, через какое-то время после постановки целей, создания актерского кейса и доставки через связи с индустрией нужным людям, вас начинают приглашать на пробы на те роли, к которым вы готовы, о которых вы мечтали.

Съемки. Часто актеры думают, что это и есть основная работа актера кино. Но как мы видим сейчас, это часть большого алгоритма, которая требует всего лишь другого уровня подготовки – внутренней работы актера кино над созданием персонажа.

На этом круг переходит в следующую фазу, где актер принимает решение, устраивает ли его результат проделанной работы. Нравится ли ему сценарий, роль, проект, в котором он принял участие, то есть остаются ли прежними его цели. И дальше мы снова двигаемся по тому же алгоритму, но на этот раз пересматриваем цели, обязательно обновляем актерские материалы и снова достигаем поставленных задач.

Теперь задайте себе вопрос: на каком этапе у вас возникает остановка и почему? Алгоритм работы актера кино полезен тем, что вы можете сами найти ответ, какова причина остановки.

Чтобы ее определить, обратите внимание не предыдущий шаг алгоритма.

Если вы остановились на этапе создания актерских материалов, то вернитесь на шаг назад – к целям. Может быть вы не определились со своими целями и поэтому не знаете, какие именно материалы вам нужно создать? Ведь именно в зависимости от кинематографистов из наших целей мы развиваем наши актерские материалы.

Если вы остановились на этапе связи с индустрией, то обратите внимание на предыдущий этап – актерский кейс. Может быть, вам нечего показывать целевым кинематографистам? Вы хотите постоянно поддерживать связь через e-mail и актерские сервисы и встречаться лично, но у вас еще нет таких актерских материалов, которые настолько круты, что вы стремитесь показывать их всем.

Застряли на этапе приглашения на пробы? Наверняка дело в предыдущем шаге – в недостаточной связи с индустрией. Нужно поддерживать старые контакты из таблицы «Упорядоченное пространство» и знакомиться с новыми кинематографистами на фестивалях, премьерах, мастер-классах. Более того, если вы установили контакт с кем-либо онлайн, то обязательно найдите возможность встретиться лично или получить e-mail. Задействуйте все пути взаимодействия.

Не проходите после проб к этапу съемок? Возможно, вы не справляетесь с пробами и нужно прокачать актерские техники, умение работать перед камерой. Иногда нужно время, чтобы пройти еще больше проб, и за вас станут голосовать все, кто будет их смотреть. То есть вас увидит достаточное количество кинематографистов и станут доверять знакомому лицу.

Однажды на мастер-классе мне задали вопрос – а можно ли по такому принципу вернуться на шаг назад от целей сразу к съемкам? Конечно! Если вы считаете, что проблема в невозможности найти цели в вашем сегменте – к примеру, кино в таком жанре не снимают, – то начните снимать или писать сценарий для себя в главной роли. Нет ничего, что вы не можете сделать для себя. Сочиняйте свои инструменты продюсирования, и это не останется без внимания и результата. А если вы менеджер актера, то это ваша профессиональная обязанность – придумывать новые пути коммуникации.

Итак, мы обозначили минимальные инструменты для преодоления внешних препятствий. Теперь давайте обратимся к нашим внутренним СТОПам – нашим страхам. Наверняка, вы испытываете разные страхи, и они плотно связаны с разными этапами: встреча с кастинг-директором, пробы, ожидание утверждения, съемки и даже премьера – самый, казалось бы, приятный процесс для актера кино. Я считаю страх одним из самых щедрых подарков от природы актеру. Ведь именно страх указывает нам путь к развитию. То, чего мы боимся, нужно изучить и понять. Кроме этого, страх объединяет людей. Ведь мы все чего-то боимся, независимо от статуса или профессии. Используйте свои страхи как источник для процесса развития!

Может быть вы из тех, кто когда-то уже облажался по полной? До такой степени, что казалось тебя вот-вот выгонят из профессии? Поздравляю! Если вы читаете эту книгу, то вы все еще в профессии и теперь вам нечего терять – самое страшное с вами уже произошло.

Я разделяю страхи на две категории: страхи от знания и страхи от незнания. Страхи от знания – это те, которые рождаются от каких-то наших убеждений о себе или других:

• страх высокой конкуренции;

• страх отказа после проб;

• страх переоценки своих сил;

• страх от понимания важности этапа проб;

• страх перед большим режиссером.

Страхи от незнания рождаются часто от нехватки информации, неопытности или неумения делать что-либо. К страхам от незнания я отношу:

• неуверенность в своих силах;

• страх незнакомой площадки или людей;

• страх не оправдать ожидания;

• страх сделать что-то не так;

• страх оценки своих способностей другими людьми;

• необоснованный страх проб.

Для того, чтобы избавиться ото всех страхов профессии, актерам иногда требуются годы работы. Я избавилась от последнего страха только через одиннадцать (!) лет в профессии актрисы кино. Приведу некоторые подсказки о том, как проработать страхи и начать получать удовольствие от проб, а главное – как получать роли.

Для начала определите, чего вы боитесь, и категорию вашего страха – от знания или от незнания. Если ваш страх от знания, то попробуйте принять тот факт, что знания, как правило, неполны или вовсе ошибочны. Допустите этот факт, представьте, что это так, и, вероятнее всего, какая-то часть страхов уйдет. Задайте себе вопрос: а это действительно так? Может ли быть по-другому? А если представить, что это совсем не так?

Также секретное оружие против страхов от знания – ваше идеальное состояние в профессии. Да, то состояние, которое мы представляли и ловили в начале книги. Представьте, что ваши знания неточны, ошибочны и тут же ловите идеальное состояние в профессии. Многие актеры, с которыми я работаю, смогли справиться со своими страхами именно благодаря этому состоянию, которое они практикуют перед каждыми пробами.

Если же ваш страх от незнания, то проработкой может стать в первую очередь изучение: как работать перед камерой, изучение актерских техник, понимание разбора сцены, получение навыков коммуникации с незнакомыми или малознакомыми людьми. Если вам не хватает знаний в какой-то области, то ничто вам не мешает дома в комфортной и безопасной обстановке изучить тему или вопрос. Никто об этом не узнает, а вы избавитесь от страхов.

Готовьте себя к предстоящему успеху, это ведь так приятно!

В этой части книги мы научились анализировать свой уровень в профессии и причины, по которым не двигаемся вперед. Будет полезным записать несколько шагов, которые нужно сделать для движения к цели, а еще полезнее – сделать одни шаг прямо сейчас. Впереди мощный рывок вперед. Я уверена, что вы готовы.