Сергей Легат — классический танец (младший класс)
Николай Легат — классический танец (старший класс)
Михаил Обухов — классический танец (класс Совершенства)
Павел Гердт — класс пантомимы
Александр Ширяев — класс народно-характерного танца
Сергей Густавович Легат (1875–1905) — русский танцовщик, балетмейстер и педагог балета. Покончил жизнь самоубийством в 1905 г.
Братья Николай и Сергей Легат, 1902 год
Сергей Легат был первым учителем классического танца Вацлава Нижинского. Он первым заметил и оценил уникальные способности мальчика и Вацлав сразу стал его любимым учеником. Кроме того, Сергей Легат был очень добрым, хорошим человеком. Несколько раз он и Михаил Обухов вступались за Вацлава перед администрацией Училища и спасали его от наказания из-за плохого поведения. Сергей Легат был один из немногих, кто навещал Вацлава в больнице, когда тот лежал там после тяжелейшей травмы. В революционные дни 1905 года Сергей Легат покончил с собой. О причинах этой трагедии в этой книге есть целая глава. Вацлав любил своего учителя, тяжело переживал его смерть и всегда вспоминал о нём с благодарностью.
Николай Густавович Легат (1869–1937) — русский танцовщик, балетмейстер и педагог балета. С 1905 г. — второй балетмейстер, а с 1910 г. — главный балетмейстер Мариинского театра. В 1923 г. открыл школу балета в Лондоне.
С Николаем Легатом у Нижинского были очень сложные отношения. Пока Вацлав был его учеником, Николай Легат восхищался им: «Его прыжок был феноменальным… Я отдал его сначала в класс младших мальчиков под руководством моего брата Сергея, но он так быстро прогрессировал, что я очень скоро перевёл его в старший класс, а затем в класс Совершенства». Но когда Вацлав закончил Училище и его гениальность была уже очевидна всем, Николай Легат стал видеть в нём опасного конкурента. Причём не только на сцене, но и в личной жизни (Легат много лет жил в гражданском браке с балериной Ольгой Чумаковой и вдруг женился на её младшей сестре Антонине. Тоня Чумакова была самой большой школьной любовью Вацлава). На сцене Николай Легат был официальным постоянным партнером Матильды Кшесинской, но она всё больше предпочитала танцевать с юным гением Вацлавом Нижинским. В конце 1907 года Вацлав ездил с Кшесинской в качестве её партнёра выступать в Большом театре в Москву. А в начале 1908 года петербургские газеты написали о предстоящих гастролях Кшесинской с молодым партнёром Нижинским в Парижской Гранд Опера. Но, из-за неожиданной болезни, Вацлав не смог поехать и вместо него с Кшесинской на гастроли в Париж поехал Николай Легат. Существует версия, что эта болезнь Вацлава была подстроена Николаем Легатом. Доказательств этой версии нет, но в Википедии есть загадочная фраза: «Известно, что Н. Легат немилосердно и не слишком достойно повёл себя по отношению к своему конкуренту Нижинскому». И если бы не эта болезнь, то Париж увидел бы Вацлава Нижинского на сцене на год раньше и может быть его жизнь сложилась бы по-другому.
Михаил Константинович Обухов (1879–1914) — русский классический танцовщик академического стиля, педагог. Ученик Энрико Чекетти. Обладал виртуозной техникой.
Михаил Обухов, 1898 год
Михаил Обухов, несмотря на свою молодость, был прекрасным педагогом и сразу признал гениальность Нижинского. Именно Обухову принадлежит заслуга превращения Нижинского в высшего Мастера балета как искусства. День за днём, с огромным терпением он оттачивал техническое мастерство Вацлава. Обухов был очень строгим учителем. «Довольно хорошо» — было вершиной его одобрения. Даже Вацлав смог получить у него только 11 баллов. Обухов хорошо осознавал ревность, которая преследовала Вацлава со всех сторон. Наблюдая за жестокой травлей, которой одноклассники подвергали его гениального ученика, однажды он взорвался гневом на них: «Волки! Вы — стая волков, преследующих беспомощного ягнёнка! Как вы можете ревновать к Дару, дарованному Богом? Как можно бросать вызов Провидению, которое сделало Нижинского Гением? Поляк, не так ли? Какая разница, родился ли человек поляком, евреем или французом? Он всё равно ваш брат. Он имеет право на жизнь! Он должен жить в этой школе, этот Нижинский! Он может принести честь вашей школе и вам самим, потому что вы знали его!». После этой пламенной речи Михаила Обухова одноклассники стали более терпимо относится к Вацлаву.
Кроме обучения технике танца, Михаил Обухов придавал большое значение физической подготовке и они вместе с Вацлавом занимались в спортивном зале: поднимали тяжести, работали на параллельных брусьях. Нижинский обладал огромной физической силой. В 16 лет он с лёгкостью играл двухпудовыми гирями, мог раздавить в руке тяжёлый хрустальный бокал.
Павел Андреевич Гердт (1844–1917) — русский артист, педагог. С 1860 по 1916 годы работал в Мариинском театре. Один из лучших классических танцовщиков петербургской сцены. Обладал широким и свободным жестом, пластической выразительностью. В совершенстве владел условным языком жеста.
Павел Гердт, 1900-е годы
Павел Гердт был выдающимся мимистом и мастером пантомимы, а так же гениальным педагогом. Его уроки были невероятно интересными. Любовь, страдание, ревность, лицемерие, безграничная радость — всю гамму человеческих эмоций он разыгрывал с лёгкостью мастера. На одном уроке его ученики были дворянами, а на другом — нищими. Было захватывающе наблюдать, как пятнадцатилетняя девушка превращается в девяностолетнюю старуху.
Гердт готовил из танцовщиков настоящих драматических артистов. Целые уроки были посвящены одному единственному слову, например «да», «нет», «иди», «приходи». Он требовал от своих учеников 25 интонаций, оттенков и нюансов каждого из этих слов. А сам мог показать ещё 50!
Гердт обожал Нижинского, считал его самым талантливым из всех своих учеников. Вацлав играл с такой силой и убеждённостью в своих жестах, что у зрителей ползли мурашки и их охватывал ужас. Нижинский играл главные роли на уроках Гердта. Особенно Вацлаву удавались любовные сцены с девушками партнёршами. Он играл с нескрываемым пылом, Гердт зачарованно наблюдал за ним. Однажды бдительный Гердт, захваченный эмоциями Вацлава, успел лишь в последний момент предотвратить настоящий поцелуй на уроке. Вацлав был разочарован, что ему не дали поцеловать девушку.
Александр Викторович Ширяев (1867–1941) — русский артист, педагог, балетмейстер. Главная его заслуга в истории русского балета — создание класса характерного танца. Он был талантливым артистом, педагогом и прекрасным человеком. Александр Викторович относился к своим ученикам как к своим детям и они отвечали ему взаимностью. Все, кто работал с ним в театре и училище, всегда вспоминали о нём с восхищением.
Александр Ширяев, 1900-е годы
А. В. Ширяев — один из первых увлёкся фото и киносъёмкой. Он сам мастерил кукол, рисовал и снимал первые мультфильмы. Сохранившиеся фрагменты из фильмов Ширяева восхищают качеством и профессионализмом его работы.
На заре русского кинематографа Ширяев первый понял возможности киносъёмки для балета, и попросил Дирекцию Императорских Театров дать ему разрешение снимать танцы артистов и целые спектакли. Но инициатива не была поддержана театральными чиновниками, в первую очередь В. Теляковским. Сегодня мы понимаем, какая это непростительная ошибка!
А. В. Ширяев один из немногих из мира Императорского балета, кто остался в советской России и преданно служил своему искусству. С 1918 по 1941 год, до самой своей кончины, он преподавал, теперь уже, в Ленинградском хореографическом училище. В 1921 году ему было присвоено звание Заслуженного артиста Республики, а в 1940 году А. В. Ширяев был награждён Орденом Трудового Красного Знамени. Именем Ширяева назван школьный театр Академии русского балета имени А. Я. Вагановой.