Хотя «Довод» и исследует новый для режиссера кинематографический регистр[198], тем не менее он является произведением глубоко нолановским, и многие его мотивы сохраняются, к лучшему или худшему.
С учетом того, что мы не знаем всех тонкостей сюжета, диалог между персонажами в начальных сценах в лучшем случае загадочен, в худшем – непонятен и даже мистичен. Они обмениваются фразами, которые не просто функциональны (чтобы подчеркнуть ключевые элементы, которые нужно запомнить и таким образом понять хоть что-то), но и напоминают загадки или цитаты. Они знают, что делают, а зрители – нет; они говорят, опираясь на опыт, а мы слепо следуем сценарию. Нолан использует формат загадок и различные способы прочтения квадрата Сатора.
«Довод» обладает собственной индивидуальностью как произведение о путешествиях во времени, освобождаясь от некоторых клише, присущих жанру. Это подчеркивается словами персонажа Роберта Паттинсона. Обращаясь к парадоксу деда, Нил объясняет, что убийство его предка в прошлом не отменяет существования потомков, но позволяет создать новую реальность, другую темпоральность, часть мультивселенной.
Использование Ноланом смены тональности, проведение параллелей между обыденным и необычным порождает юмор (не переходящий на личности), который позволяет нам дышать во время напряженных сцен. В эпизоде в Бомбее, когда Нил сталкивается с охранниками посреди трапезы, он советует им доесть еду, пока она не остыла, создавая своего рода комедийную ситуацию, в то время как он находится в самом разгаре секретной миссии, намереваясь пролить свет на торговлю пулями, обнаруженными в оперном театре. Подобная форма юмористического несоответствия уже использовалась в очень мрачном «Темном рыцаре» во время погони между Бэтменом и преследовавшим его грузовиком в готэмских туннелях. Дети веселились, притворяясь, что стреляют по машинам, которые в итоге взорвались от огня Бэтпода, оставив двух юных героев ошарашенными и уверенными, что это они виноваты в снопах пламени. Подобные юмористические штрихи не единственные отсылки к остальной фильмографии режиссера: визит Нила в порто-франко Осло перед основной частью операции также напоминает о некоторых методах действий, характерных для Бэтмена и грабителей банков сновидений из «Начала».
Более того, диверсия, устроенная Махиром, которая заключается в том, что он направляет самолет, чтобы тот врезался в главный ангар порта, сочетает в себе различные с музыкальной точки зрения стилистические элементы: струнные, ускоряющие темп, подобно пульсу персонажей, напоминают звуковое оформление во второй части трилогии «Темный рыцарь» (особенно, начальный эпизод), а тяжелые звуки, периодически поддерживающие мелодичный ритм, чтобы подчеркнуть эпичность и неотвратимость сцены, напоминают знаменитый саундтрек Циммера из «Начала», снова и снова копируемый в голливудских трейлерах к фильмам.
Однако Нолан не повторяет прежний способ, который использовал, чтобы постепенно сделать предыдущие истории более понятными. В то время как в фильме «Начало» потребовалось более часа на то, чтобы все элементы стали понятны зрителю, в «Доводе» научная информация обобщается, а затем понимание постепенно приходит параллельно с развитием сюжета. Так, когда герои Роберта Паттинсона и Джона Дэвида Вашингтона оказываются запертыми в помещении, где хранятся произведения искусства, они видят результаты драки, участниками которой станут несколько минут спустя, и двух людей в масках, выходящих из турникета Сатора, который они обнаруживают в процессе. Такова первая демонстрация, а та, что действительно объясняет принцип энтропии (с пояснениями, озвученными персонажем Аарона Тейлора-Джонсона), появляется лишь много позже (двухцветная сцена непосредственно перед тем, как Протагонист пробирается назад). Между первым появлением турникета и хронологической (для двух наших героев) и антихронологической (для человека в маске, который является двойником Протагониста из будущего) фазами боя эта экшен-сцена предоставляет лишь несколько отрывочных сведений, давая зрителям возможность поразмыслить в процессе просмотра. Для съемок этого эпизода Джон Дэвид Вашингтон дрался в обычном режиме, в то время как его двойник в маске выполнял инвертированные движения, например, ходил задом наперед или подносил к себе кулаки. Таким образом, независимо от того, воспроизводился ли отснятый материал в обычном режиме или перематывался назад, одна из двух сторон всегда сражалась в хронологическом порядке[199]. Хотя основы этого феномена уже были затронуты героиней Клеманс Поэзи при встрече с Протагонистом, «Довод» использует другие средства (разных людей), чтобы глубже проникнуть в тему. Так, герой намеревается встретиться с Нилом за чашечкой кофе после их приключений в порту.
Они оба находятся в центре темпоральной войны, и персонаж Роберта Паттинсона, похоже, лучше разбирается в предмете, ссылаясь на теории физиков Ричарда Фейнмана и Джона Уилера, согласно которым позитрон – это электрон, движущийся назад во времени, подобно людям, проходящим через турникеты в фильме. Подробнее об этой технологии рассказывает Прия в сцене диалога с Протагонистом на лодке. Сцены сняты Ноланом в очень традиционной манере (серия кадров, снятых камерой с плеча обратным планом)[200], чтобы отдать приоритет (все еще функциональной) речи персонажей. Кадры постепенно сжимаются, что служит визуальной метафорой проясняющейся цели. В «Доводе» практика и теория чередуются, чтобы оставаться понятным. Режиссеру удается найти баланс между действием и размышлениями – таков культовый авторский блокбастер, который задействует мозг зрителя не меньше, чем радует его глаз зрелищными, развлекательными сценами. Не забывает Нолан и о пресловутом квадрате Сатора, ведь его антагонист, Андрей Сатор, полностью воплощает латинское значение своей фамилии: «пахарь», «сеятель», «прародитель», «создатель», если учесть, что он стоит у истоков повествования как террорист, которого нужно остановить[201]. Он также единственный персонаж в фильме, прошлое которого показано на экране. Примером тому служит флешбек, показывающий его в разгар раскопок в Стальске–12, где он обнаруживает свой первый образец плутония. Этот выбор Нолана очеловечивает того, кто в целом представлен как настоящий монстр, избивающий и насилующий свою жену.