Когда мы говорим о связи скандинавских мифов и искусства, в первую очередь имеем в виду два больших блока:

• искусство и ремесло самих скандинавов – в первую очередь того времени, когда миф для человека еще был вполне объективной реальностью. Это несколько веков до и после наступления нашей эры, эпоха викингов и времена начала распространения христианства на Европейском Севере;

• произведения мирового искусства, вдохновленные скандинавской мифологией, в первую очередь от Нового времени до современности. Средневековое искусство было большей частью основано на христианской идее, и миф, будь то скандинавский, греческий, римский или какой-то еще, в то время не очень ценился.

Конечно, далеко не всегда деревянная резьба, металлические украшения или детали оружия скандинавов представляли собой прямые иллюстрации к мифам. Но они в любом случае создавались и существовали в особом мире – мире, в котором представленные в этой книге истории были практически объективной реальностью. А значит, дух времени, его характерные черты, душевные устремления художника или ремесленника они передают более чем достоверно. К тому же в древности практически не существовало рисунков и орнаментов, созданных просто для того, чтобы было красиво: любое изображение выполняло защитную функцию и было хотя бы косвенно связано с обращением к высшим силам.

За несколько тысячелетий до нашей эры на множестве территорий – от Сибири до Северо-Западного Китая, от Северного Причерноморья до Северной Европы – в искусстве распространяется так называемый звериный стиль. Собственно говоря, стилем это назвать сложно – упрощенные декоративные изображения животных в это время становятся частью как ювелирного искусства, так и резьбы по дереву и оружейного дела. Так что это скорее не стиль, а характерный признак сразу нескольких разнородных культур. По предположению ученых, такие изображения были пережитком так называемого тотемизма – древнего представления о том, что большинство племен и родов имеет в качестве предка то или иное животное (а иногда даже явление природы или растение). Фигурки тигров, медведей, оленей, барсов, змей, в зависимости от того, в каких природных зонах существовал художник, украшали конскую упряжь, пряжки ремней, металлические накладки для сундуков, дверные щеколды. Звериный стиль, ярко проявивший себя в том числе и в Скандинавии, просуществовал много веков, и отголоски его видятся даже в европейском средневековом искусстве, основанном уже не на язычестве и древнем мифе, а на идеалах христианства. Но если в древности эти сложные переплетения фигурок животных носили охранный, а отчасти и ритуальный характер, то в Средние века они в основном превращаются просто в орнамент.

Жители Скандинавского полуострова по сравнению, например, с населением Рима или Греции оставались язычниками достаточно долго, поэтому и звериный стиль там господствовал до XI века включительно.

Флюгер в зверином стиле. Норвегия, XI в.

Многих удивляет, что скандинавы времен древности и раннего Средневековья, которые у многих ассоциируются со свирепыми викингами, никак не похожими на изящных художников и поэтов, создавали поразительные по тонкости и сложности образцы декоративно-прикладного искусства. И тем не менее это так. Украшалось тогда многое, в том числе мечи, шлемы, боевые топоры, хотя относительно пышно изукрашенных топоров есть мнение, что они были не боевыми, а скорее ритуальными и использовались в каких-либо обрядах. В целом же более или менее систематическая картина в искусстве Скандинавии складывается в первые века нашей эры. Условно искусствоведы выделяют в ней несколько отдельных стилей.

К числу самых ранних относится так называемый осебергский стиль, распространение которого примерно совпадает по времени с началом эпохи викингов. Стиль получил название благодаря погребению, обнаруженному археологами в норвежском селении Осеберг. В кургане была найдена прекрасно сохранившаяся погребальная ладья, нос и корму которой покрывали затейливые узоры из стилизованных переплетенных звериных фигур. В этом же захоронении обнаружили несколько деревянных столбов, увенчанных звериными головами. Вероятнее всего, эти столбы использовались для украшения носа корабля-драккара или, возможно, в каких-то ритуальных мероприятиях, например украшали погребальное ложе. Пасть каждой головы открыта, а ее поверхность покрывает сложный узор из переплетенных фигур животных. Кроме них, орнамент составляют также условные ленты: какие-то из них являются продолжением фигур зверей, какие-то вплетены в узор сами по себе.

Несмотря на то что дерево, казалось бы, не такой уж долговечный материал, до наших дней дошло достаточное количество кораблей эпохи викингов. Так, осебергская ладья находится ныне в музее города Осло, где, помимо нее, можно увидеть так называемый тюнский драккар X столетия (также из захоронения какого-то знатного воина), двадцатиметровый гокстадский корабль и, конечно же, множество предметов, которые когда-то взял с собой знатный полководец, отправляясь во владения богини Хель.

КТО ОТКРЫЛ АМЕРИКУ?

В наше время уже ни у кого не вызывает сомнений тот факт, что Америка была открыта вовсе не Колумбом. Первыми из европейцев там побывали скандинавские викинги, в частности исландский мореплаватель Лейф Эрикссон. Правда, у них, в отличие от Колумба, не было покровителей в лице влиятельных монархов и, как говорится, пиар был похуже.

Х. Даль. Лейф Эрикссон открывает Америку. Кон. XIX – нач. XX в.

Навершие одного из деревянных столбов, обнаруженных в Осебергском захоронении. Кон. VIII – нач. IX в.

Несмотря на то что произведения скандинавских художников, ювелиров, резчиков по дереву всегда были очень узнаваемы и своеобразны, благодаря продолжительным и дальним путешествиям они обогащали свои изделия характерными чертами искусства соседей – близких и не очень, например кельтов. И конечно, такое обогащение было взаимным.

В конце IX–X столетий развиваются еще два стиля. По местам захоронений, в которых были найдены предметы, их назвали стилями Еллинге и Борре. Здесь уменьшается количество ленточных узоров, головы изображенных животных становятся более крупными и выразительными, а сам орнамент – более четким и изысканным. В курганах обнаруживается большое количество вещей (кубки, украшения, чаши, пряжки), выполненных либо с использованием серебрения и позолоты, либо целиком из драгоценного металла. Чуть позднее возникают еще два стиля, также названные по найденным захоронениям, – Маммен и Рингерике. Они относятся к Х – ХI векам и тоже находятся в рамках общего звериного стиля, но изображения там уже менее абстрактны.

К этим же векам относится наибольшее количество обнаруженных рунических камней – о них достаточно подробно говорилось выше, поэтому сейчас возвращаться к ним нет особой необходимости. Что же касается каменной скульптуры, она в эпоху викингов у скандинавов не получила развития.

Помимо рунических камней, до наших дней сохранились так называемые картинные, их на данный момент существует гораздо меньше, чем рунических. В основном они представляют собой отдельно стоящие валуны, густо покрытые орнаментом или некими стилизованными изображениями. Их ставили, видимо, либо над захоронениями, либо в каких-то ключевых местах, например у переправ или перекрестков дорог. Такие камни могли играть роль как памятников, так и, возможно, святилищ и просто украшений. Яркий пример – Стура-Хаммарский камень, находящийся на острове Готланд. На нем представлены сцены жертвоприношения, морского плавания, а также мифологические сцены. Много подобных памятников хранится в музеях.

Стура-Хаммарский камень имеет выраженную фаллическую форму, поэтому есть предположение, что он также играл роль улучшителя плодородия.

Отсутствие каменных скульптур, подобных, например, греческим и римским, у скандинавов с лихвой компенсировалось мелкой пластикой. До наших дней сохранилось множество небольших фигурок, вырезанных из дерева, выкованных или отлитых из металла. Они, видимо, служили не просто украшениями – в основном это были амулеты, защищавшие хозяина или его дом. Фигурки эти большей частью стилизованные, но по ряду деталей обычно можно безошибочно угадать, кого они представляют: войлочная шляпа и внушительная борода – Один, коренастое телосложение и молот в руке – Тор, кубок в руках и развевающиеся волосы – скорее всего, валькирия, приветствующая воина в Вальхалле.

В искусстве резьбы по дереву скандинавские умельцы достигли невероятного мастерства. Сочетание объемного деревянного рельефа со сложными образами звериного стиля давало потрясающие результаты. Так, в список памятников Всемирного наследия ЮНЕСКО благодаря резным деревянным деталям попала так называемая ставкирка в Урнесе (Норвегия), построенная в начале XII столетия. Ставкирка – это деревянный храм на каркасе. Урнесская ставкирка относится к тем временам, когда на норвежских землях уже распространилось христианство, но многобожие еще не собиралось окончательно сдавать позиции. И в итоге на свет появлялись деревянные храмы, созданные по всем христианским канонам, но при этом, например, их двери, стены или оконные наличники были украшены образцами резьбы в зверином стиле, в которых безошибочно угадывались сюжеты борьбы Тора с Йормунгандом, олени, щиплющие листья мирового древа, поражающий дракона Сигурд и т. д. Правда, изображения, подобные Сигурду-Зигфриду, вскоре стали восприниматься просто как одна из трактовок образа святого Георгия. Резные украшения урнесской ставкирки даже дали название особому – урнесскому – стилю, который отличается виртуозностью объемной деревянной резьбы.

Деталь резного деревянного рельефа

Оружие скандинавов эпохи викингов часто украшали орнаментами. Они были исполнены в технике гравировки, например на лезвии топора, литья (мелкие литые детали прикреплялись к поверхности, которую необходимо было декорировать), позолоты или серебрения; позже появились также предметы, украшенные в технике инкрустации, когда в углубление на основе монтируется камень, металлическая пластина с изображением и т. д. Украшения – шейные ожерелья, серьги, подвески – носили и мужчины, и женщины, хотя, как уже было сказано выше, чрезмерное пристрастие к украшениям у мужчин порицалось. Украшения же в первую очередь выполняли охранную функцию, поэтому, например, мужчины чаще носили амулеты с изображением молота Тора, женщины – стилизованные фигурки богини Фреи.

Практически непременной деталью женского костюма были две выпуклые пряжки-фибулы, которые крепились спереди к платью или сарафану и отчасти скрепляли его детали. Они также могли быть украшены изображениями богов или даже целыми небольшими сценками из мифов.

Развиты были у скандинавов резьба по кости и китовому усу, изготовление керамики (правда, до XII века довольно примитивной, в основном лепной, без гончарного круга), ткачество, вышивка.

ВСТРЕЧА ДВУХ РЕЛИГИЙ

С распространением христианства появляются распятия интересной формы: в их силуэте без труда угадывается фигурка с раскинутыми в стороны руками, но ее стилизованное изображение характерно в основном для Скандинавии первых веков нашей эры и напоминает скорее какого-то языческого идола.

Особая история – влияние культуры скандинавов-викингов на культуру Древней Руси. Спор о том, кто был основателем древнерусского государства – сами ли русы или пришлые варяги во главе с полулегендарным Рюриком, – не прекращается до сих пор. Но большинство ученых все же сходятся во мнении, что славяне сами справились с формированием верховной власти, созданием законов и системы налогообложения и основанием столицы. Скандинавы же принимали активное участие в политической, военной и культурной жизни древнерусского государства: нанимались в войска русских князей, торговали с русскими правителями, заключали выгодные браки. А в IX столетии варяжская династия плотно уселась на киевском престоле. Но основателями государства на Руси варяги не были.

Изображение Рюрика на памятнике «Тысячелетие России» в Великом Новгороде. 1860-е гг.

При раскопках на территории значимых в древности городов, например в Великом Новгороде, в изобилии находят следы присутствия там скандинавов: украшения, детали оружия. Все это говорит о том, что взаимодействие и взаимное влияние двух культур друг на друга были огромными.