Из семи рожденных детей у родителей Моцарта в живых остались двое. Из восьми рожденных детей у родителей Пушкина выжили трое.
За 35 лет Моцарт написал чуть более 600 произведений, Пушкин за 37 лет – чуть более 800 произведений (Шуберт недосягаем: более тысячи произведений за 31 год).
Б. Крафт. Посмертный портрет Моцарта
Оба были невысокими: рост Моцарта оценивается в интервале от 153 до 163 сантиметров (максимального роста, 163 сантиметров, композитор достигал при написании 40-й и 41-й симфоний, 21-го и 23-го концертов для фортепиано; при написании Турецкого марша и Маленькой ночной серенады Вольфганг казался супруге еще выше – как минимум на два сантиметра, и начинала жать обувь). Рост Пушкина доходил до 166 сантиметров и также зависел от творческого подъема (описывая внешность Моцарта, говорили – маленький; про Пушкина так не говорили, зная, что на дуэль вызовет незамедлительно).
Есть нечто схожее в поведении жен двух гениев на похоронах супругов и в их отношении к творчеству своих мужей.
Моцарт
Констанция[48] – не только, скорее всего, не была на похоронах мужа, но и в течение 18 лет не пыталась найти его могилу на кладбище.
В «Свадьбе Фигаро» Констанция не видела ничего особенного – опера как опера, разве что длинновата. Конкурирующая опера «Редкая вещь» Висенте Мартин-и-Солера (у композиторов был общий либреттист – Лоренцо да Понте) нравилась супруге Моцарта гораздо больше: проще и понятнее.
Пушкин
Наталья Николаевна Пушкина не была на отпевании, – вероятно, из-за плохого самочувствия, а также не поехала на захоронение в Святогорский монастырь (тело сопровождали дядька Никита Козлов и – по указанию императора – Александр Иванович Тургенев).
Неизвестный автор. Открытка XIX в. Моцарт и Констанция в медовый месяц
Наталья Николаевна скорее интересовалась литературно-издательским бизнесом (помогая как могла), чем творческими прорывами супруга. И умные беседы Пушкин чаще проводил без жены – в Царском Селе, например, был организован крепкий мужской междусобойчик (Жуковский, Гоголь, Пушкин), куда допускалась только Александра Осиповна Россет, славившаяся умом и образованностью не меньше, чем красотой (в субботний салон Жуковского на Миллионной женщины вообще не допускались).
«…В переднюю бильярд перетащили
И половину дня стучим киями
От завтрака до чая».
Моцарт
В венской квартире у Моцартов был собственный бильярдный стол, и Вольфганг Амадей между написанием опер и симфоний любил катать шары с друзьями (одна из первых покупок композитора в Вене наряду с фортепиано – бильярдный стол). Бывало, что и с супругой играл (проигравший шел мыть посуду и стирать парики). Часто игравшие, войдя в азарт (Вольфганг был азартным человеком, но в картах больших ставок не делал), рубились допоздна, – и тогда соседи незамедлительно писали жалобы: эти Моцарты так грохочут шарами и стучат киями, что исправным венским налогоплательщикам не заснуть! А еще он под утро пером скрипит громко!..
Л.-Л. Буальи. Бильярд
Когда Вольфганг Амадей работал над последними операми, то практически ежедневно играл, расслабляясь, в бильярд с друзьями (в трактире около своей квартиры). Во время игры композитор незаметно для себя напевал какую-то мелодию, периодически меняя в ней те или иные ноты. На премьере посетители бильярдной с удивлением узнали знакомый бильярдный мотив в квинтете между Тамино, Папагено и тремя дамами.
А. Виль. Бильярд (фрагмент)
Пушкин
Пушкин активно посещал в Кишиневе бильярдные Антонио и Гольди (процветавшие в городе в отсутствие театра). На месте бильярдной Антонио теперь гвоздильно-штамповочный завод (забить шар сильно и уверенно – как забить гвоздь), но заводские стены наверняка помнят катание шаров в прекрасную эпоху и шумные возгласы игроков при удачном попадании. Александр Сергеевич был эмоционален и свои эмоции не скрывал – чтобы стены запомнили. А в бильярдной Гольди произошла знаменитая стычка между Пушкиным и офицерами Алексеем Алексеевым и Федором Орловым – Пушкин, проявляя активную жизненную позицию, всячески мешал офицерам играть. А когда потерявшие терпение игроки назвали его школьником и добавили, что школьников проучивают, – Александр Сергеевич устроил на столе китайскую ничью и вызвал офицеров на дуэль. Присутствующий на этом буйстве духа Иван Липранди силой увез поэта к себе домой и уложил спать, а на следующий день выступил в роли миротворца, примирив оппонентов и сохранив для русской литературы многие ее будущие жемчужины (кто-нибудь из боевых офицеров уж точно бы не промахнулся). А вообще Пушкину надо было играть не в штос, а в бильярд – в Кишиневе он был в этой игре среди лучших (о некоторых его партиях говорили в Бессарабии не меньше, чем об оде «Вольность»: «Вы слышали? Пушкин-то давеча сделал одну биллию с руки!..» – то есть уложил все шары в лузы без единого промаха).
В Михайловском Пушкин играл в «родовой» французский бильярд без луз, привезенный прадедом Ганнибалом (представленный как подарок Петра I). Причем поэт не просто так катал шары, а по делу – проверяя для четвертой главы «Онегина», каково это играть с собою в два шара.
Один, в расчеты погруженный,
Тупым кием вооруженный,
Он на бильярде в два шара
Играет с самого утра.
Впрочем, из персонажей, игравших с собой, мне ближе всех крокодил Гена, который, за неимением друзей и бильярда, печально играл с собою в шахматы.
Ф. Рокотов. А.П. Сумароков
Моцарт
Моцарт был одним из первых европейских фрилансеров (наряду с популярными тогда и забытыми сейчас гастролирующими итальянскими певцами). В австрийской столице у него не было значимого постоянного оклада – что заработаешь, то и проешь. Но зато и на службу с утра ходить не надо. Если вчера перепил пунша, следующий день можно объявить выходным. Доходы Моцарта с подарками и всеми гонорарами на пике его карьеры (пусть хоть и пару-тройку лет) были в диапазоне 5000–10 000 флоринов в год – даже для Вены это были очень приличные деньги…
Историческая справка
– Служанка Элизабет: в середине 1780-х годов получала от Моцартов в 500 раз меньше их максимального годового дохода – около 20 флоринов в год; столько же зарабатывал отец Вольфганга, Леопольд Моцарт, когда был женат.
– Бетховен жил на годовую субсидию от князя Лихновского – 600 флоринов в год (в 16 раз меньше максимального дохода Моцарта); поначалу снимал в Вене комнату всего за 14 флоринов в месяц, купив дешевое фортепиано за шесть флоринов (при стоимости хорошего инструмента в 50 раз больше); башмаки Бетховен носил также за шесть флоринов.
– Венские чиновники на высоких постах получали примерно четыре тысячи флоринов в год; главный хирург Венской новой больницы – 1200 флоринов.
Пушкин
Пушкин был одним из первых российских фрилансеров в области литературы. До него эту вершину пытались покорить Сумароков и Карамзин, но считать их профессиональными писателями нельзя, так как у них были доходы от издания журналов и организации театральных представлений. А вот Пушкину в период с 1826 по конец 1831 года удалось пробыть профессиональным писателем, независимым от бюджетной казны, – на государственной службе он не состоял, и деньги от эксплуатации крепостных до него на регулярной основе не доходили. С конца 1831 года с царского плеча Пушкин начинает получать пять тысяч рублей в год за работу государственным историографом, а это весьма значительный оклад (около 40 процентов от максимального дохода Моцарта, и это без гонораров!), – так что говорить о профессиональном литераторстве в этот период уже не приходится.
Э. Гурк. Собор Святого Стефана в Вене
Моцарт
Желание вращаться в аристократических кругах (Моцарт в отличие от Пушкина не имел высокого происхождения и так и не вызвал на дуэль графа, давшего ему «пинок под зад»), чтобы в том числе получать заказы от высших слоев общества, обязывало вести аристократический образ жизни. Да и сам Моцарт, и жена его Констанция любили жить на широкую ногу. Так что, несмотря на высокие гонорары Вольфганга, супруги очень быстро оставались без денег и начинали влезать в долги. На естественный вопрос друга: «У тебя нет ни замка, ни дорогой любовницы, ни кучи детей, ни конюшни, – куда же исчезают твои деньги?» – Моцарт дал знаменитый ответ: «У меня есть жена. Она – мой замок, моя любовница, куча моих детей и моя конюшня».
В Вене Моцарты жили в большой шикарной квартире в 100 метрах от собора Святого Стефана, за которую платили 460 флоринов в год (при годовой зарплате рабочего 25 флоринов). Прислуга у Моцарта была скромнее, нежели у Пушкина, – на договоре подряда трудились всего трое: парикмахер, служанка и повариха (впрочем, если бы сестры Констанции Вебер жили вместе с Моцартами, – а Вольфганг был до женитьбы влюблен в старшую сестру будущей супруги, – то прислуги было бы в разы больше). Первые же покупки Моцарта в Вене – фортепиано за 900 флоринов и бильярдный стол за 300 флоринов – установили высокую планку расходной части семейного бюджета. У Моцарта была красивая карета, был личный конь (как и Пушкин, Моцарт любил верховую езду) и целая коллекция модных париков и дорогих красных сюртуков, в которых он будет впоследствии изображаться на портретах и конфетах.
Пушкин
Пушкин также был расточителен: в первую часть своей жизни он тратил основную часть доходов на покрытие карточных долгов и красивую жизнь (если уж снимал квартиру в Одессе, будучи в стесненном материальном положении, так в самом центре; если уж обедал – то в лучшем ресторане…), во второй половине жизни – на обеспечение красоты своей супруги и разрастающейся семьи. Последняя 11-комнатная квартира Пушкиных на Мойке была в 200 метрах от Дворцовой площади. Количество прислуги на восьмерых членов семьи (включая двух сестер Натальи Николаевны) – не менее 15 человек (две няни, четыре горничные, кормилица, кухонный мужик, повар, лакей, камердинер, служитель, полотер, старый слуга Никита Козлов…). Ежегодные расходы Пушкина в середине 1830-х годов в два с лишним раза превышали максимальный доход Моцарта.
Моцарт умер в безденежье, оставив после себя имя и музыкальное наследие (вдова Констанция научилась всем этим эффективно пользоваться); Пушкин оставил после себя долгов примерно на 140 тысяч тех рублей[49], которые благородно погасил из казны император. Он же назначил пенсию вдове до вступления в повторный брак и детские пособия: сыновьям – до зачисления в Пажеский корпус, дочерям – до замужества.
Жизнерадостность, юмор и непристойности
Моцарт
Будучи жизнерадостным, озорным человеком с хорошим чувством юмора, Моцарт, конечно же, любил пошутить и делал это очень часто. Как-то приятель композитора отправил ему огромный сверток, в котором не было ничего, кроме мятой бумаги и записки: «Дорогой Вольфганг! Я жив и здоров!» Вскоре приятель получил в ответ большую посылку с тяжелым камнем, на котором было выведено: «Дорогой друг, этот камень свалился у меня с души, когда я получил твое послание!»
Неизвестный художник. Адриана Феррарезе дель Бене
Прекрасное чувство юмора композитора подтверждает и знаменитая гимнастика шейных позвонков, придуманная Вольфгангом Амадеем для певицы Адрианы Феррарезе дель Бене, которая сильно раздражала композитора замечаниями по поводу его музыки. Будучи в отношениях с либреттистом оперы «Так поступают все женщины, или Школа влюбленных», Адриана получает главную партию в этой опере Моцарта. При этом у певицы была интересная особенность: на высоких нотах она высоко задирала подбородок, а на низких, наоборот, – резко опускала голову к груди (это помогало Адриане петь чисто и уверенно). Месть Моцарта была ужасна: он специально наполнил арию Come scoglio (словно камни) многочисленными переходами от низких нот к высоким, чтобы Адриана на сцене смешно болтала головой (Моцарт, как фокусник, превратил певицу на время исполнения этой арии в курицу).
Что касается непристойного и ненормативного (при этом мы должны отдавать себе отчет, что норма, как и ощущение пристойного, все время сдвигается – люди XVIII века по-другому относились к тому, что сегодня нас может коробить и возмущать), то Моцарт действительно писал многочисленные письма сестре и кузине, а в музыкальном плане – небольшие каноны, – на так называемую «туалетную» тему.
Сейчас это скорее отталкивает, но, кто знает, – может, в ту эпоху, в тех местах они вызывали улыбку и непроизвольный смех.
Пушкин
Пушкин до женитьбы точно так же был жизнерадостным, озорным, остроумным, порою – хулиганистым человеком, прожигавшим наотмашь свою молодость (вспомним его знаменитые перформансы – в театре и во время прогулок с другом Дельвигом; за гранью фола там никто не следил). Без юмора и иронии невозможно представить сознание и творчество Александра Сергеевича. Впрочем, первая Болдинская осень и женитьба – это определенный водораздел, после которого юмора в его произведениях становится гораздо меньше. Женитьба – дело серьезное, не до шуток…
Оперный театр в Праге, где состоялась премьера оперы «Дон Жуан»
Некоторые эпиграммы Пушкина и письма (например, к Вяземскому) наполнены ненормативной лексикой и вполне себе вульгарны, что не соответствует тонкой чувственной лирике поэта, также как «туалетные» выражения в письмах и канонах Моцарта несопоставимы с его божественной музыкой. Интересно, что употребление табуированных слов у Пушкина также практически заканчивается после женитьбы на Наталье Гончаровой. Таким образом, после венчания в феврале 1831 года в пушкинских текстах, с одной стороны, резко уменьшается грубая лексика, с другой – так же резко снижается плотность иронии на страницу повествования.
Моцарт
Наибольшего триумфа Моцарт добился в иностранном городе Прага. Именно в Праге в конце октября 1787 года с ошеломительным успехом состоялась премьера оперы «Дон Жуан». И в том же году Моцарт выступает в пражском оперном театре с открытым концертом, в том числе великолепно импровизируя на фортепиано. Аплодисменты и овации были слышны даже на окраинах. Моцарт считал те дни одними из самых счастливых в своей жизни.
Пушкин
В конце мая (или начале июня) 1829 года в иностранном городе Тифлисе Пушкину устроили небывалое народное чествование (за девять лет до первого государственного чествования Ивана Андреевича Крылова в начале февраля 1838 года на Невском, 30). Таким счастливым Александра Сергеевича (с венком на голове) никогда не видели.
Моцарт
В непривычном для своей эпохи миноре Моцарт пишет довольно много произведений – в том числе Фантазию до минор (шесть с половиной лет до смерти), в которой удивительным образом переплетает минорные и мажорные части. Угасшее (угасающее) веселье…
М. Слефогт. Дон Жуан
Пушкин
В последние шесть лет жизни Пушкина (с уходом юмора и иронии на задний план) в его текстах будет доминировать минорное звучание. За три года и три месяца до гибели Александр Сергеевич пишет свою феноменальную (неопубликованную при жизни) элегию «Осень», достигая пика меланхолии и своего фирменного минора 1830-х годов. За «Осенью» в топ-листе пушкинской меланхолии – «Странник» (полтора года до гибели), элегия «Безумных лет угасшее веселье…» (шесть с половиной лет до смерти – как и фантазия до минор у Моцарта) и дачное, каменноостровское «Когда за городом, задумчив, я брожу…» (полгода до гибели).
Моцарт
Согласно красивой легенде, Моцарт на слух после двух прослушиваний безупречно записал девятиголосное сочинение Григорио Аллегри «Мизерере» для двух хоров, которое исполнялось в Ватикане только в Страстную среду и Страстную пятницу (два раза в год) и тщательно охранялось. А еще Вольфганг мог проигрывать музыку в обратном порядке по памяти – такое радикальное упражнение для поддержания тонуса головного мозга (этой же способностью славились Бах и Бетховен).
Собор Апостола Петра в Ватикане. Открытка XIX века
Пушкин
Александр еще в юном возрасте с двух прочтений любого стихотворения мог повторить его наизусть без единой ошибки. Василий Андреевич Жуковский, приехав в Царское Село знакомиться с чудо-лицеистом в сентябре 1816 года, использовал этот дар в личных целях. Он читал Пушкину свои стихотворения, довольно длинные, и те, что Александр повторял без ошибки, запускал в издание, а те, в которых Пушкин при воспроизведении запинался, – отправлял в топку. В крайнем случае переделывал.
Сегодня нам незачем перегружать память – за нас считает калькулятор, запоминает компьютер, а на наши запросы резво отвечают поисковики интернета, связанные с глобальными структурированными базами данных. А в золотой век русской культуры человеку приходилось держать массу информации в голове, иначе просто было не успеть в течение жизни, удручающе короткой, сделать намеченное. Отменной памятью обладали в семье Пушкина и Сергей Львович, державший в голове не менее тысячи цитат Мольера, и брат Лев, который, запомнив на слух еще неизданные произведения брата, читал их наизусть в салонах Петербурга, пока Александр был в Михайловском.
Моцарт
Я быстро тупею, если постоянно пишу только для одного и того же инструмента…
На то чтобы сочинить получасовой Фортепианный концерт № 21 с популярнейшей второй частью (Andante), Моцарту потребовалось четыре недели (сочинить – это не только придумать музыку, но и подготовить многостраничную бумажную партитуру при полном отсутствии привычных сегодня средств редактирования, сохранения и копирования материала). Еще дописывая произведение, многозадачный Моцарт уже составлял мелодические линии нового (в районе затылка у композитора размещался безразмерный хладокомбинат мелодий), стараясь до последнего момента держать и корректировать партитуры в голове (инженер Гарин у Алексея Николаевича Толстого также держал все чертежи в голове, считая это самым надежным местом хранения). К моменту занесения на ноты симфония уже в готовом виде звучала в сознании композитора. Причем особенно быстрым у Моцарта был до мажор: симфония № 36, также написанная в этой тональности, как и 21-й концерт, была готова в течение пяти дней.
А увертюру к опере «Дон Жуан» (более шести минут музыки и 100 тактов партитуры) Вольфганг сочинил за одну ночь (или раннее утро) перед пражской премьерой. Копиисты едва успели переписать партии для оркестра к началу представления…
Афиша «Дон Жуана»
Пушкин
Осенью 1829 года поэт одновременно работает над несколькими прозаическими текстами и статьями, – как он сам говорит, «переходя от одного текста к другому», – то есть меняя фокус концентрации. В 1833 году получает из военного архива около трех тысяч секретных документов сроком на две недели и просматривает их – в среднем 200 документов в день. Всего весной того года Пушкин прочитал и проанализировал не менее 5000 листов архивных материалов, исписанных с обеих сторон, – сделав множество выписок.
На плодотворную ночь, в течение которой Моцарт написал увертюру в 100 тактов, Александр Сергеевич ответил своей ночью: поздним ноябрьским вечером (предположительно, 1817 года) Пушкин, подойдя к окну в квартире Тургеневых, начал писать знаменитую оду «Вольность», а вернувшись домой, доделал к утру весь текст в 100 рифмованных строчек.
Ода «Вольность». Рукопись А.С.Пушкина
Но самую высокую производительность литературного труда (рекордную в мировой истории) поэт продемонстрировал во время своей первой Болдинской осени.
Моцарт
«…ночью, когда я не могу уснуть, тут лучше всего, целыми потоками, приходят ко мне мысли… Если же я удержал мысль, то вслед за тем ко мне является то одно, то другое относительно того, на что пригоден этот кусок… Кусок разрастается и разрастается, и я все распространяю его вширь и проясняю; эта штука поистине становится почти готовой в голове…»
Пушкин
«…Стихи ему грезились даже во сне, так что он ночью вскакивал с постели и записывал их впотьмах. Когда голод его прохватывал, он бежал в ближайший трактир, стихи преследовали его и туда, он ел на скорую руку, что попало, и убегал домой, чтоб записать то, что набралось у него на бегу и за обедом. Таким образом слагались у него сотни стихов в сутки…» (Михаил Юзефович, со слов Пушкина)
Моцарт
Запирание Вольфганга Моцарта произошло в Праге на вилле «Бертрамка», принадлежавшей его друзьям – супругам Душекам[50]. Именно там Моцарт завершал работу над оперой «Дон Жуан», но по привычке держал в голове сразу несколько незаконченных произведений и проигрывал их, каждый раз внося мысленно необходимые поправки. Одну из проигрываемых в голове арий Вольфганг давно обещал Йозефе Душек, но никак не мог довести ее до ума. Тогда бравая Йозефа заперла Моцарта в садовом домике, пригрозив лишить пищи и вина, пока не получит от него обещанные ноты. Лишаться вина Моцарт не захотел и быстро закончил арию (причем, сделав ее сложной, предложил Йозефе спеть с листа, а в случае ошибки пригрозил переадресовать другой певице, – но Йозефа справилась с тестом на мастерство).
Вилла «Бертрамка». Прага. Фото XX века
Не Моцарт и не Пушкин
Одно из самых известных «запираний» в пушкинскую эпоху связано с Иваном Андреевичем Крыловым. Когда Елизавете Марковне Олениной, хозяйке знаменитой усадьбы Приютино, казалось, что производительность творческого труда у Ивана Андреевича на фоне летнего расслабления недопустимо низкая (хотя великий баснописец скорее любил изображать ленивого, вечно дремлющего, но просыпающегося к вкусной трапезе поэта, чем быть им), она закрывала его в небольшом приютинском домике (который и называли «Крыловской кельей») до тех пор, пока он не напишет басню. Метод «творчество по принуждению» срабатывал.
Пушкин
Но самое великое «запирание» в пушкинскую эпоху произошло с самим Пушкиным. Инициатором принудительного уединения поэта оказался император всея Руси Александр I, который своим «очень своевременным» указом запер своего тезку в глуши лесов сосновых на Псковщине, благодаря чему Пушкин впервые за долгие годы безумной молодости ощутил тишину, вкусил плоды плодотворного одиночества и вышел на совершенно иной уровень творческой силы и самопознания.
«В беспрерывном одиночестве ум становится все острее… В одиночестве рождаются идеи». (Никола Тесла)
В знаменитом древнегреческом мифе царь Мидас получает от Диониса эксклюзивное право превращать в золото все, к чему он прикоснется своею собственной рукой, – царь обрел золотое прикосновение. В отличие от Мидаса Моцарт и Пушкин получили дар легкого прикосновения, и это вовсе не миф: о чем бы они ни писали – о смерти ли, о Боге ли, – выходило легко и ясно.
«…если ученый не может популярно объяснить восьмилетнему ребенку, чем он занимается, значит, он шарлатан…» (Курт Воннегут)
Авторы оперы «Дон Жуан» и романа в стихах «Евгений Онегин» умели объяснять просто и популярно. И при этом простота их изложения – кажущаяся. Только гениям удается найти поразительное сочетание глубины, красоты и легкости.
Моцарт
«В 6 часов утра я уже всегда причесан, в 7 часов полностью одет. Затем до 9 часов пишу (совпадает с распорядком дня в Царскосельском лицее). С 9 часов до 1 часа даю уроки. Потом обедаю, если не отправляюсь в гости, где обедают в 2–3 часа… До 5–6 часов вечера работать не могу, чаще всего этому мешает академия, если же ее нет, пишу до 9 часов. Затем отправляюсь к моей любимой Констанце, где ее мать большей частью отравляет нам радость встречи своими язвительными разговорами… В половине одиннадцатого – в одиннадцать прихожу домой. Это зависит от словоизвержения ее мамаши или от того, насколько сил моих хватает выдержать… имею обыкновение перед сном немного писать и частенько засиживаюсь за работой до 1 часа. А там в 6 часов снова встаю». (1782 год, Моцарту 26 лет)
Пушкин
«Просыпаюсь в 7 часов, пью кофей и лежу до 3 часов. В 3 часа сажусь верхом. В 5 часов – в ванну, и потом обедаю картофелем да гречневою кашей. До 9 часов – читаю. Вот тебе мой день, и все на одно лицо…» (1833 год, Пушкину 34 года)
Моцарт
При жизни Вольфанга Амадея не были исполнены три его великие симфонии, написанные летом 1788 года, за три с половиной года до смерти (в том числе мегапопулярная ныне Симфония № 40 соль минор). Слышал их Моцарт только проигрывая у себя в голове.
И. Бюхе. Моцарт за сочинением произведений (фрагмент)
Пушкин
Александр Сергеевич не увидел изданными среди прочего – поэму «Медный всадник», «Сказку о попе и о работнике его Балде», летний «Каменноостровский» цикл 1836 года… и, конечно же, «Осень», отредактированную за три с половиной года до смерти.
Дон Жуан
«А виновата ль я, что поминутно
Мне на язык приходит это имя?»
В качестве эпиграфа к своей пьесе «Каменный гость» Пушкин берет цитату Лоренцо да Понте из либретто оперы Моцарта (в цитате Лепорелло обращается к статуе Командора).
М. Пекенино. Лоренцо да Понте
А в самой опере (во второй сцене) – Лепорелло, слуга Дон Жуана, демонстрирует донне Анне длинный список любовных побед хозяина (краткое бизнес-резюме шефа), в котором больше двух тысяч имен (ария «Каталог всех красавиц»). Через 42 года после премьеры «Дон Жуана» Пушкин оставляет в альбоме Елизаветы Ушаковой свой донжуанский список (правда, имен там раз в 20 меньше).
Историческая справка
После смерти своего покровителя (Иосифа II) Лоренцо да Понте покинет Вену, безуспешно изъездит всю Европу, переедет за океан, где будет преподавать итальянскую словесность в Колумбийском университете и проповедовать в качестве первого университетского католического священника, а в год, когда русского опального поэта вызовет из ссылки новый царь, организует первое в Америке исполнение оперы «Дон Жуан»; родившись на семь лет раньше Моцарта, Лоренцо да Понте переживет Пушкина на полтора года…
Оркестр в партитуре оперы у Моцарта, возможно, впервые превращается в самостоятельного персонажа, только мы точно не знаем – это сама судьба, по примеру древнегреческого хора, или это голос автора. Или поток коллективного сознания героев представления…
У Пушкина в «Евгении Онегине» голосом оркестра становятся так называемые лирические отступления, и мы точно так же не знаем – что это за «я» прописано в них. Нет точной ориентировки: может, это Пушкин; может, Онегин. А может – сторонний наблюдатель, мимо которого течет река повествования.
И еще одна важнейшая вещь роднит «Дон Жуана» Моцарта и «Евгения Онегина» Пушкина. Вольфганг Амадей смазал жанровые границы и сделал комическую драму: и трагедию, и комедию одновременно. И, как всегда у Моцарта, сложнейшая операция по соединению несоединимого прошла легко и органично.
Но и у Пушкина на фоне искрящегося юмора и иронии непринужденно погибает поэт Ленский (донжуанская привычка убивать из-за обстоятельств оказалась заразительной для XIX столетия) и сходит с привычного ума главный герой…
И последнее: мы порицаем высокомерного Онегина, но и сочувствуем Евгению в финале романа, когда к нему, как статуя Командора, движется грозный генерал. Именно этого добивался и Моцарт: развратный, бессовестный, безбожный Дон Жуан успешно притягивает внимание, будучи гораздо интереснее и харизматичнее тех, с кем судьба сталкивает его на пути.
«…Ни в ком зло не бывает так привлекательно…» (Михаил Лермонтов)
Моцарт и Пушкин
А поладили бы гении, сильно опередившие свое время, если бы встретились – без особого повода, в тревоге мирской суеты? По мне так конечно! Поговорили бы, посмеялись – не зря же оба знали французский. В бильярд бы поиграли, глядишь – и пуншем бы не побрезговали.
Они ведь, если прислушаться, и так порой беседуют, и это незамедлительно сказывается на мироздании: становится меньше ненависти, проясняется небо, и легче дышать. А когда, напротив, мир погружается в состояние вражды – значит, Моцарт с Пушкиным давно не встречались. Дела…