XIX век называют «золотым веком» русской культуры. В этот период происходит окончательное оформление классического литературного русского языка, формируется особенность культуры — ее тесная связь с общественным движением, на протяжение столетия возрастает степень социальной направленности произведений литературы и искусства.

Система образования. Значение образования возрастает, оно становится более доступным, необходимость образования, в особенности профессионального, понимают и правительство, и те слои населения, которые постепенно втягиваются в новые экономические отношения. С развитием промышленности, железнодорожного строительства, развитием и модернизацией аграрного сектора появляется необходимость в специалистах, квалифицированной рабочей силе, что сказывается на изменении в системе образования, открытии профессиональных училищ и в конце века высших учебных заведений.

В 1802 г. было создано Министерство народного просвещения. В начале XIX века существовала система общеобразовательных школ, включавших главные губернские училища в каждом губернском городе, преобразованные по реформе 1802 г. в семиклассные гимназии и малые уездные училища, располагавшиеся в уездах и преобразованные в трехклассные уездные училища. Главной идеей реформы среднего образования было создание единства учебных планов, чтобы сформировать преемственность между начальной и средней школой. С 1804 г. приходские училища стали финансироваться из местных источников. Активно участвует в распространении образования и общественно активная часть населения, открывая так называемые ланкастерские школы. В 50-е гг. частных пансионов было уже свыше 600. Несмотря на распространение грамотности, ее уровень в среднем по России составлял 1 %. Причем, большая доля грамотного населения приходилась на города, от 1,5 до 2 %, а носителем культурного потенциала оставалось дворянское сословие.

Понятие

Ланкастерская (Белл-Ланкастерская) система — способ обучения, при котором старшие и подготовленные учащиеся преподавали ученикам младшего возраста. Система взаимного обучения ведет свою историю с конца XVIII в. Ее создателями были английские педагоги Э. Белл и Д. Ланкастер. В России эта система утвердилась в первой четверти XIX в. Определенные надежды связывали с ней участники тайных обществ. Ланкастерские школы были открыты в гвардейских полках, однако, после восстания осенью 1820 года в Семеновском полку правительство охладело к этой идее и постепенно ланкастерские школы исчезли. Но в отдельных учебных заведениях подобная система преподавания сохранялась до 1860-х годов.

Наблюдается динамичный рост числа начальных и средних учебных заведений.

Статистика

Система высшего образования динамично развивается. На начало века существовал только Московский университет, в 1802 г. был открыт Дерптский университет, в 1804 г. Казанский, позже Харьковский и Виленский, в 1819 г. Санкт-Петербургский университет. Большую роль университеты играли в начале века в развитии гимназического образования. Они возглавляли учебные округа с 1804 по 1835 гг., создавали учебные программы и учебники для гимназий, готовили учителей на специальных педагогических отделениях при университетах, врачей — на медицинских. Такая система подготовки специалистов сохранялась до 1859 г. и перестала быть эффективной. Наряду с развитием системы образования, расширением ее доступности в XIX в. закрепляется принцип сословности и усиливается национальный компонент в образовательных программах средней и высшей ступеней. Возрастает роль воспитательной функции учебных заведений, в 1835 г. был принят новый Университетский устав. Он устанавливает государственный контроль над высшей школой, по новому уставу усиливается надзор за студентами, вводится институт инспекторов, для студентов становится обязательным ношение формы. С 1835 г. просветительская деятельность университетов прекращается, ведущей становится учебно-научная работа. Университеты приравниваются в правах с Академией наук и имеют возможность отправлять молодых ученых на стажировку в европейские страны.

Источник

…42. Университетская полиция имеет целью соблюдение благочиния и порядка между принадлежащими к университету лицами, содержание в чистоте зданий и предохранение их от опасности огня.

…47. Попечитель университета определяется именным Высочайшим указом.

48. Попечитель употребляет все средства к приведению в цветущее состояние университета, строго наблюдая, чтобы принадлежащие к нему места и лица исполняли неупустительно свои обязанности. Он обращает внимание на способности, прилежание и благонравие профессоров, адъюнктов, учителей и чиновников университета, исправляет нерадивых замечаниями и принимает законные меры к удалению неблагонадежных.

…61. Ректор избирается на четыре года, из ординарных профессоров, по большинству голосов в Совете, и утверждается в сем звании Высочайшею властью.

…68. Деканы избираются факультетами на четыре года из профессоров ординарных и утверждаются в сих званиях министром.

…80. Профессора, адъюнкты и почетные члены университета утверждаются в сих званиях министром народного просвещения, которому впрочем предоставляется право и по собственному своему усмотрению назначать в профессора и адъюнкты на вакантные кафедры людей отличных ученостью и даром преподавания, с требуемыми для сих званий учеными степенями.

(Из «Общего устава Императорских российских университетов» 1835 г.)

К середине XIX в. происходит рост ценности научных знаний, авторитета университетского образования, особый интерес вызывают естественные науки, а также научные направления практической направленности. Становятся популярными экономика, технические науки. В университетах организуются открытые лекции для фабрикантов, а также открываются специализированные вузы: Петербургский практический технологический институт в 1828 г., Московское ремесленное училище в 1830 г. (ныне МГТУ им. Баумана). Открываются ведомственные школы Министерства финансов, Военного, Духовного. К 50-м гг. XIX в. Министерством государственных имуществ было открыто 30 тысяч волостных училищ, которые в 1867 г. переданы в ведение земств.

Развивается профессиональное художественное образование. В 1825 г. открыто известное «Строгановское училище» — школа для подготовки художников декоративно-прикладного искусства (ныне Московское высшее художественно-промышленное училище). Развивается и профессиональная военная подготовка, в XIX в. количество кадетских корпусов в России возросло с 5 до 20, в 1832 г. была открыта императорская военная академия, в 1855 г. Артиллерийская и Инженерная академии.

В 60-е гг. началось педагогическое движение за распространение грамотности, связанное с развитием педагогической мысли в России, активизацией общественного движения и открытым обсуждением реформ в печати. В 1859 г. в Киеве открывается первая воскресная школа, позже такие появляются в Петербурге и Москве, а в конце XIX в. они распространяются по всей стране. Воскресные школы работали на бесплатной основе, хотя и являлись частными. Их основной задачей было распространение начальной грамотности среди максимально широких слоев населения. Школы имели двухгодичный срок обучения, в них преподавались основы грамоты и письма, счет и Закон Божий. Основоположником таких народных школ был выдающийся идеолог и деятель образования К. Д. Ушинский. Для воскресных школ он написал два базовых учебника «Родное слово» и «Детский мир».

В 1864 г. в период проведения Александром II реформ, было принято положение о начальных народных училищах, которое отменяло сословный принцип доступа в училища, давало женщинам право преподавать и переводило училища на народное финансирование. Положение открыло путь к развитию земских школ: было открыто около 10 тыс. земских школ, обучение в них было трехгодичным, программы включали широкий спектр предметов, преподавание велось на высоком профессиональном уровне, акцент был сделан на естественные науки и ориентирован на получение учащимися базовых профессиональных знаний. Деятельность земств в сфере народного образования приобрела большой размах во второй половине XIX в., 15 % всего земского бюджета шло на развитие образования — открывались библиотеки, школы, земства взяли на себя и функцию профессиональной подготовки учителей в учительских семинариях.

В 1880-е гг. происходит расцвет церковно-приходских школ. К. П. Победоносцев добился роста их числа в восемь раз, финансирование школ возросло в 40 раз, и осуществлялось государством. К концу века значительно выросло и число начальных училищ до 44 тыс. в середине 90-х гг.

В пореформенный период гимназии были разделены на реальные и классические. Число гимназий в конце века заметно выросло с 96 в 1865 г., до 123 в 1871 г. К 1882 г. в Российской империи насчитывалось уже 136 гимназий обоего профиля. Реальные гимназии в 1866 г. были преобразованы в училища, их выпускники были лишены права поступать в университеты, училища имели профессиональную направленность, учебный курс училищ носил прикладной характер.

В 1860-е гг. развивается высшее образование. Были открыты новые университеты в Одессе и Томске. В 1863 г. был принят новый университетский устав, который предоставил университетам автономию. В результате оживилась научная жизнь высшей школы, возросло качество выпускаемых специалистов, ощущался подъем авторитета высшего образования в стране. Это влияет на развитие научной мысли, именно в 80-е гг. происходит расцвет науки, в Московском университете работают и преподают такие известные ученые, как В. О. Ключевский, Д. М. Менделеев, И. М. Сеченов, К. А. Тимирязев, С. М. Соловьев, В. И. Вернадский и др. Однако уже в 1884 г. университетская автономия была прекращена. Профессорство и студенты не только ведут научную деятельность, но и являются активными участниками общественной жизни страны, остро реагируя митингами, шествиями, протестами на политику в отношении вузов, прежде всего, и на политическую ситуацию в России в целом.

Источник

…Попечитель учебного округа заботится о благосостоянии университета, наблюдает за ходом университетского преподавания и за точным исполнением всеми принадлежащими к университету установлениями и должностными лицами правил, предписанных законом или распоряжениями правительства, пресекает всякое уклонение от сих правил, возбуждает дела об ответственности виновных и ходатайствует о награждении достойных.

…На попечителе лежит обязанность высшего руководительства во всех распоряжениях по охранению порядка и дисциплины в университете. Попечитель имеет право, в разъяснение и для обеспечения точного исполнения правил, изданных министром народного просвещения, давать ректору обязательные для него предложения о надзоре за студентами и требовать донесений о собственных его распоряжениях в этом отношении. В случаях чрезвычайных, попечитель принимает все необходимые для охранения порядка меры, хотя бы они и превышали его власть, немедленно доводя о сделанных на этом основании распоряжениях и о причинах, их вызвавших, до сведения министра народного просвещения.

…Ректор избирается министром народного просвещения из числа ординарных профессоров университета и назначается Высочайшим приказом на четыре года.

(Из «Общего устава Императорских российских университетов» 1884 г.)

Продолжают свое развитие отраслевые вузы. В 1865 г. была основана Петровская земледельческая и лесная академия (ныне Тимирязевская академия), открываются политехнические и технологические институты, а также ведомственные закрытые учебные заведения, такие как Институт инженеров путей сообщения. К концу XIX в. в России существовало свыше 60 государственных учебных заведений, в которых обучалось более 30 тысяч студентов.

Вторая половина XIX в. стала крупной вехой развития системы женского образования. До середины века доступ в женские учебные заведения был закрыт. К концу 50-х гг. появились бессословные женские гимназии с ограниченным перечнем преподаваемых дисциплин. В 70-е гг. были открыты Высшие женские курсы сразу в двух городах — профессора В. И. Герье в Москве (1872 г.), К. Н. Бестужева-Рюмина в Петербурге (1878 г.). Это событие вызвало теплый положительный отклик общественности. Правда, по окончании двухгодичных курсов женщины не получали диплома о высшем образовании, а для того, чтобы поступить на курсы, необходимо было получить разрешение отца либо супруга. Курсы находились под постоянным жестким контролем Министерства народного просвещения, лекторами на них работали священники и профессора Московского университета, основной направленностью было религиозное, нравственное воспитание, большой объем часов выделялся на предметы гуманитарного цикла.

В 1897 г. была проведена перепись населения, которая выявила уровень грамотности: начальное образование получили 21,1 % населения, окончивших средние учебные заведения было порядка 4 %, высшее образование в России получил 1 % населения.

Печать и книгоиздательство. В XIX в. динамично развивается издательская деятельность. В начале века был снят запрет на открытие частных типографий, что активизировало издательскую деятельность, а также сняты ограничения на ввоз иностранной литературы. Новый цензурный устав ослабил давление на издателей, тем не менее, сохранялись серьезные требования к писателям.

Источник

(орфография оригинала сохранена)

…§ 166. Запрещается всякое произведение словесности, не только возмутительное против Правительства и постановленных от него властей, но и ослабляющее должное к ним почтение.

…§ 168. Всякое сочинение или перевод, в котором, прямо или косвенно, порицается Монархический образ правления, подвергается запрещению.

§ 169. Запрещаются к печатанию всякие частных людей предположения о преобразовании каких-либо частей Государственного управления, или изменении прав и преимуществ, Высочайше дарованных разным состояниям и сословиям Государственным, если предположения сии не одобрены еще Правительством.

…§ 171. Равным образом запрещаются всякия рассуждения, в которых говорится, без надлежащего уважения, о Государях, Правительствах и политических властях вообще, или в которых предлагаются неуместные советы и наставления какому бы то нибыло Правительству.

§ 172. Само собой разумеется, что скромного и пристойного рассуждения о предметах управления иностранных Государств воспрещать не следует.

…§ 178. Если сочинитель, описывая последовавшие в разных Государствах против законной власти возмущения, старается, прямо или косвенно, оправдывать виновников оных и закрывать произшедшее от того преступления, ужасы и злосчастия целых народов; если всех сих горестных последствий не представляет в спасительное поучение современникам и потомкам, то сочинение его, осуждаемое справедливостью и человечеством, подвергается строгому запрещению.

§ 179. Таковому же жребию подвергается всякое историческое сочинение, в котором посягатели на законную власть, приявшие справедливое по делам их наказание, представляются как жертвы общественного блага, заслуживавшие лучшую участь.

(Из Устава о цензуре, 1826 г.)

В первой трети XIX в. в России выпускалось более двух тысяч наименований книг. С 1837 г. начинает свой выпуск первая правительственная газета «Губернские ведомости», выпускавшаяся распространявшаяся в регионах и имевшая, кроме официальной части, материал по местной истории, экономике и культуре. Периодическая печать в России переживает в XIX в. «газетный бум», уже к середине века количество наименований периодики выросло до 230. Среди них журналы, отражавшие основные направления развивающейся общественной мысли, такие как официальная «Северная пчела», демократический «Телескоп», широко известные «Современник» А. С. Пушкина и «Отечественные записки» И. С. Тургенева.

Наряду с издательским развивается библиотечное дело. В 1814 г. была открыта Императорская публичная библиотека в Санкт-Петербурге, функционировавшая, прежде всего, как книгохранилище. Доступ посетителям в библиотеки разрешался только 2–3 раза в неделю. К 30-м гг. в крупных городах Российской Империи было открыто уже около 40 публичных библиотек, но к 50-м гг. из них осталось только 10, т. к. они оказались слабо востребованы населением, а правительством не поддерживались.

Во второй половине XIX в. количество наименований выпускаемых книг выросло до 700. Было открыто более 100 книжных лавок, распространяется частное издательское дело. Появляются известные книгоиздатели, такие как А. Ф. Смирдин. Его заслугой стало, например, стремление удешевить книгу, сделав ее более доступной для широкого читателя. С этой целью Смирдин упрощает оформление книги, удешевляет ее производство и себестоимость. Именно Смирдину принадлежит заслуга введения писательских гонораров. Писательское дело становится не просто увлечением, но и средством заработка. Развивается в XIX в. и журналистика. В конце столетия многие студенты гуманитарных факультетов подрабатывали тем, что писали статьи в местные газеты и журналы.

В 60-е гг. очередной виток развития переживает библиотечное дело. Библиотеки открываются при учебных заведениях, что дает им более стабильное существование и развитие. На пореформенный период в России насчитывается уже свыше 500 библиотек.

Литература. XIX в. в русской литературе заслуживает особого внимания. Этот грандиозный период начался с противостояния «архаистов» и «новаторов» — карамзинистов. «Архаисты» оставались сторонниками «высоких» жанров в литературе, таких как ода и героическая поэма, поднимали в своих произведениях государственные и исторические темы, а языком литературы считали церковно-славянский. А. С. Шишков, В. К. Кюхельбекер и А. С. Грибоедов выступали против заимствований речевых приемов из европейских языков. На «архаистов» оказала влияние все укрепляющаяся связь литературы с общественной мыслью. В этом русле пишет «Горе от ума» Грибоедов в 1822–1824 гг., создает такое новое явление в русской литературе, как общественная комедия Н. В. Гоголь в комедии «Ревизор» (1835–1836 гг.). Его «Ревизор» становится переходным, объединяющим для «архаистов» и «новаторов», поскольку в нем нет положительного героя, нет конфликта добра и зла, характерного для сочинений начала века. «Новаторы» являлись приверженцами «средних» жанров, таких как элегия, послание, идиллия, мадригал. Их темами были любовь и дружба, частный мир человека, а их языком являлся разговорный, с заимствованиями из европейских языков. Д. В. Дашков, А. С. Пушкин и другие, безусловно, относятся к «новаторам». В контексте противостояния «архаистов» и «новаторов» Пушкин в 1824–1825 гг. пишет поэму «Борис Годунов», где также отсутствует конфликт добра и зла.

Понятие

Мадригал — небольшое по объему лирическое стихотворение обычно хвалебного содержания.

Элегия — стихотворное произведение, выражающее задумчивую грусть и содержащее философские размышления.

Водевиль — комедийная пьеса, действие которой построено на занимательной интриге или анекдотическом сюжете, сочетаясь с музыкой и танцами.

Эпиграмма — короткое сатирическое произведение на злободневную тему.

Влияние общественной мысли на литературу в начале века проявилось, прежде всего, в создании кружков и издании журналов, новой формой литературного быта становились салоны. Шишков создает кружок «Беседа любителей русского слова», а «новаторы» основывают общество «Арзамас», которое носит игровой характер и блещет эпиграммами и пародиями. Членами «Арзамаса» были К. Н. Батюшков, П. А. Вяземский и А. С. Пушкин. Литературные занятия постепенно превращаются в профессию. Первым профессиональным писателем можно считать Н. М. Карамзина, жившего на доход с публикации произведений.

В начале XIX в. развиваются такие особенности русской литературы, как ее открытость и самобытность, обогащение русского языка происходит за счет проникновения в него народной речи, фольклора. С 1812 г. в литературе, как и во всем русском обществе, ощущается подъем патриотизма, на первое место выступает национальная идея, «гражданственность». Появляется открытость и духовная связь с Европой. Кроме того, определенный колорит развитию литературы придают духовные искания дворянства, настроения мистицизма порождают стремление создавать тайные общества, многие увлекаются масонством.

В первой половине XIX в. развиваются такие направления, как сентиментализм и романтизм. Внимание писателя концентрируется на переживаниях личности, они становятся всесословными, в таком русле написал Н. М. Карамзин драму «Бедная Лиза». Лиричность соединяется с государственной и исторической тематикой, героизмом. Особое место в этом направлении занимает декабристская поэзия. Ей характерны мотивы элегии, темы одиночества и разочарования, и в тоже время, гражданско-патриотическая позиция. Е. А. Баратынский (1800–1844) пишет свое сочинение «Сумерки», являющееся сочетанием элегии и философии, Ф. И. Тютчев (1803–1873) создает поэтические антитезы философского характера. М. Ю. Лермонтов (1814–1841) создает плеяду образов героя, окутанного таинственностью, наделенного демоническими чертами, тема одиночества и элемент автобиографичности являются сквозными в произведениях русского классика — поэмах «Демон», «Мцыри» 1839 г. Пушкин улавливает и тонко передает конфликт власти и личности, создает новый жанр — роман в стихах «Евгений Онегин» (1823–1831 гг.). Проза начала века эволюционирует от сентиментальной повести к романтической, социально-психологической, идет углубление и обогащение стиля, формируется такой жанр как роман.

Романтическая повесть в 30-е гг. обогащается фантастическими мотивами, вмешательством нечистой силы в дела людей. Романтика в прозе раскрывается Н. А. Полевым, М. П. Погодиным и Ф. А. Одоевским. Признанным мастером фантастической повести являлся Н. В. Гоголь, его «Вечера на хуторе близ Диканьки» и «Миргород» близки по стилистике к сказу, в них слышна поэтика простонародной речи, произведениям характерен глубокий психологизм.

Одной из ведущих идей романтизма стала и проблематика движений души человека, раскрытие его внутреннего мира, в русле романтической повести созданы такие блестящие произведения, как «Герой нашего времени» Лермонтовым (1840–1841 гг.), «Повести Белкина», «Метель» и «Пиковая дама» Пушкиным (1833 г.). В русле романтизма развивается жанр исторического романа, раскрывающего события и внутренний мир героев на фоне кризисных исторических событий и переломных эпох. В 1836 г. Пушкин завершает роман «Капитанская дочка», показывающий социальный разрыв дворянства и крестьян, И. И. Лажечников пишет «Ледяной дом» и «Басурманин», а Н. В. Гоголь в 1842 г. создает эпическое полотно «Мертвые души», изображающее все социальные группы, провинциальную Россию, богатое лирическими отступлениями общественного характера.

В 30-е гг. зарождается и так называемая «натуральная школа» в литературе, которая выступает и против аристократичных Дельвига и Пушкина с их журналом «Современник», высокими эстетическими нормами, рассчитанными на просвещенного читателя; и против просветительской деятельности Булгарина и Н. И. Греча, с их «Северной пчелой» и упрощенной стилистикой, рассчитанной на массового малообразованного читателя. В. Г. Белинский (1811–1848 гг.) и Н. А. Некрасов выдвигают новые идеалы литературы, они ратуют за воссоздание социальных типов русской действительности, демонстрацию влияния социальной среды и воспитания на формирование личности. В центре внимания «натуралистов» обычный человек, они отрицают героику. Ярким примером литературы нового типа служат «Записки охотника» И. С. Тургенева, созданные в 1847 г. Ключевыми темами школы стало униженное существование простых людей, таких как у Ф. М. Достоевского «Бедные люди», стремление показать сложный внутренний мир маленького человека, не имеющего смысла и цели в жизни.

В середине XIX в. доминирующим жанром становится роман. И. С. Тургенев (1818–1883 гг.) выводит перед читателем вереницу одиноких героев, живущих с мыслью о том, что счастья нет, в романах «Рудин» 1855 г., «Дворянское гнездо» 1859 г. Здесь раскрывается у Тургенева и социально-политическая тематика, конфликт поколений, нового и старого, нигилизма и консерватизма — в романе «Отцы и дети». Формируется идея лишнего человека, трагизм влияния среды на личность в романах Гончарова «Обрыв», «Обломов». Характерна для творчества писателей-романистов поэтика поиска идеала. Документальность стиля, интерес к необычным, странным явлениям русской жизни в глубинке, своеобразная хроника провинции характерна для рассказов и повестей Н. С. Лескова (1831–1895 гг.), его «Очарованный странник» 1873 г., рассказы, такие как «Левша», окутаны житийным духом и патриотической поэтикой.

В 70-х гг. происходит расцвет социально-психологического романа. Особое место в мировой литературе занимает фигура Ф. М. Достоевского (1821–1881 гг.). Его произведения «Преступление и наказание» 1866 г., «Идиот» 1868 г., «Бесы» 1871–1872 гг. имеют многоплановую структуру. В них раскрываются общественные конфликты, но особенностью творчества Достоевского является наличие в романах тайны, авантюры, герои его демоничны, сложны. Автор показывает различные типы бытия, философское отношение к жизни своих героев, показывает характерные особенности и уродство русского нигилизма.

Отдельным направлением в 60–70-е гг. становится в России нигилистическая радикально-социалистическая литература, представленная, прежде всего, в публицистике, журналами «Русское слово», «Жизнь» и «Современник». В этом русле работал Н. А. Некрасов, являвшийся редактором журнала «Отечественные записки». Основными идеями направления являлись использование литературы, как орудия пропаганды социалистических идей, демонстрация появления «новых людей», у которых есть ответы на вопрос «Что делать?». Одноименный роман Н. Г. Чернышевского, написанный в 1863 г. носил уже откровенно публицистический характер. Писатели-нигилисты были выходцами из разночинной среды, они стремились изобразить крестьянскую народную жизнь. Для направления характерны натурализм, напоминание о долге перед простым народом, анализ социальной среды и бедственного положения народа. В этом направлении работал и М. Е. Салтыков-Щедрин (1826–1889 гг.), созданные им образы литературных героев, например, в «Истории одного города» (1869–1870 гг.) носили предельно обобщенный характер, произведения были наполнены остросатирической направленностью, а его «Господа Головлевы» стали романом-хроникой деградации помещичьего быта. В поэзии важное место занимает творчество Н. А. Некрасова. Его поэма «Кому на Руси жить хорошо» 1866–1876 гг. показывает тяжесть простого крестьянского быта, повседневную жизнь простого русского человека, остается без ответа вопрос, поставленный в названии поэмы.

80–90-е гг. XIX в. ознаменовались в русской литературе расцветом реализма. В этом направлении выдающейся является фигура Л. Н. Толстого (1828–1910 гг.). Мастер слова, он с ранних своих рассказов завоевывает внимание читателя. Толстому принесли известность «Севастопольские рассказы» 1855–1856 гг., трилогия «Детство. Отрочество. Юность». В них он приводит читателя к мысли о ценности человеческой жизни, раскрывает самые тайные движения души человека, его творчеству свойственны простота и естественность. В жанре исторического романа создана Толстым эпопея «Война и мир» (1863–1869 гг.). События русской истории разворачиваются как огромное полотно, на фоне которого раскрывается частная жизнь. Большое внимание в романе-эпопее уделяется философскому осмыслению человеческой судьбы, в романе прослеживается несколько сюжетных линий, есть определенное авторское новаторство.

Произведения литературы русских писателей служат одним из значимых исторических источников.

В это же время развивается малый жанр прозы — рассказ. Юмористические зарисовки А. П. Чехова (1860–1904 гг.) «Смерть чиновника», «Хамелеон», «Дама с собачкой» «Ионыч» и многие другие декларируют отказ от больших форм, внимание смещается на маленького человека, через случай раскрывается общечеловеческий смысл сущего, ставятся философские вопросы. Трагедию уходящей эпохи дворянской усадьбы запечатлел А. П. Чехов в пьесе «Вишневый сад». В ней показаны социальные противоречия, сила новой, нарождающейся жизни капиталистического общества. Свое творчество социальным противоречиям посвятил и А. Н. Островский (1823–1886 гг.), мастерски изобразил он купеческий мир, семейные конфликты в драме «Гроза» 1859 г., «Бесприданница», 1878 г. Малые литературные формы становятся актуальны в связи с развитием театрального искусства. Пьесы Островского и Чехова «Вишневый сад», «Чайка», «Дядя Ваня» с успехом идут на сценах столичных театров.

Театр и балет.

В начале XIX в. сложилась система русских императорских театров, в столице Санкт-Петербурге было три театра: Мариинский, Александринский и Михайловский. Над зданиями театров работали известные архитекторы, так, Мариинский театр был спроектирован и завершен в 1832 г. К. И. Росси, а Михайловский — в 1833 г. А. П. Брюлловым. В Москве Императорскими были Малый и Большой театры, для Большого О. И. Бове в 1825 г. построил нынешнее здание на театральной площади.

Событие

Архитектору здания Александринского театра в Санкт-Петербурге К. И. Росси благодарный император Николай I предоставил право бесплатного пользования ложей, располагавшейся по соседству с царской. Предприимчивый Росси, постоянно нуждавшийся в средствах, за определенную плату стал сдавать ложу в аренду, в том числе и лицам неблагородного происхождения. Императору вскоре доложили о предосудительном поведении архитектора. Николай I лишил Росси почетного права.

В 1839 г. вышло новое «Положение об артистах Императорских театров», которое заметно обеднило театральный репертуар. В 1856 г. была введена монополия императорских театров на публичные выступления, строгая цензура запретила к показу пьесы М. Ю. Лермонтова «Маскарад», С. А. Грибоедова «Горе от ума» и др. Эти мероприятия правительства нанесли ощутимый удар по деятельности частных театров. В тоже время успешно шла пьеса Н. В. Гоголя «Ревизор», премьера которой состоялась в 1836 г. в Александринском театре. Основную базу репертуаров театров первой половины XIX в. составляла сентиментальная бытовая пьеса, регулярно ставились произведения М. Н. Загоскина, В. Шекспира и Д. Мольера.

В середине XIX в. основным театральным жанром стал водевиль. Для театральной сцены это был новый жанр, требующий от актера умения петь и танцевать. Главным в водевиле были легкость, юмор. К актерам предъявлялись требования обладать чувством юмора, уметь играть простодушно. Именно водевиль выдвинул в плеяду выдающихся актеров Н. О. Дюора в Петербурге и В. И. Живокини в Москве, талант последнего формировался на базе и в стиле балаганного представления.

В 60-е гг. в театральном искусстве развивается реалистическое направление, формируется «натуральная школа», основное внимание уделяется внутреннему миру человека, умению актера передать переживания, тончайшие движения души. Драматургами данного направления являются И. С. Тургенев, А. Н. Островский. На премьеру «грозы» Островского, состоявшуюся в 1859 г. сначала обрушился шквал критики, только Н. А. Добролюбов увидел в ней большое будущее, в своей статье «Луч света в темном царстве» он говорил о внутренней свободе человека. Постепенно драматургия Островского стала основой русского театра, зрителя и постановщика привлекали достоверность образов, яркость сценария.

Во второй половине XIX в. формируется блистательный актерский состав, складываются особенности Петербургской официальной и московской более демократичной сцены. В Малом театре в этот период играли такие блистательные актеры, как Щепкин и Мочалов. П. М. Садовский — выдающийся пропагандист творчества Островского отличался реалистичностью игры, давал ощущение «правды на сцене». Санкт-петербургским актером-реалистом стал в это время А. Е. Мартынов, он блистал в пьесах Гоголя и Грибоедова. В пьесах Тургенева и Гоголя раскрывались таланты В. В. Самойлова и Н. Г. Савиной. Савина была не только актрисой, но и активным театральным деятелем, в 1883 г. она организовала «Русское театральное общество» (РТО). Под его эгидой был организован I Всероссийский съезд сценических деятелей 1897 г., общество стало «убежищем» для престарелых артистов, оказывая им социальную помощь и поддержку.

В Москве блистательной актрисой второй половины столетия стала Г. Н. Федотова, ее бесподобное исполнение роли Катерины в драме «Гроза» Островского сформировало устойчивый образ героини, стало эталоном для этой роли. Федотова исполняла роль Катерины на протяжение 35 лет. Именно для нее Островский написал пьесу «Снегурочка». Ярчайшим трагическим талантом обладала М. Н. Ермолова, она играла главных героинь в основном в зарубежных пьесах «Мария Стюарт» и «Орлеанская дева» Шиллера. Ермолова создала галерею оригинальных образов, называемых «ермоловские женщины». Продолжателем романтического стиля стал А. И. Южин. В стиле психологического реализма играли такие известные актеры как Щепкин, П. М. Садовский и Савина. Сцены столичных театров Санкт-Петербурга и Москвы стали площадками гастролей известных иностранных актеров, таких как С. Бернар, Т. Сальвини, Э. Дузе.

К 1880-м гг. происходит упадок государственного «казенного» театра, что приводит к реформе «Установлению» свободы частной театральной антрепризы. Формируется новый штат императорских театров, вводится новая система оплаты труда. Островский был назначен заведующим репертуаром императорских театров России. Начинает развиваться частная сцена. Открываются новые столичные и провинциальные театры. Ф. А. Корш основал в 1882 г. Русский драматический театр, его деятельность была нацелена на популяризацию и расширение доступности театрального искусства для молодежи. Корш распространял дешевые билеты на утренние сеансы среди студентов, часто устраивал новые постановки. В Петербурге таким театром был «Суворинский», с 1895 по 1917 гг. существовал и частный театр при Литературно-художественном обществе (Петербургский малый театр).

Развивается и профессиональное театральное образование. В 1888 г. при Петербургском Театральном училище создаются Драматические курсы. Складываются общественные организации театральной деятельности, в 1865 г. в Москве Артистический и Алексеевский кружки.

XIX в. можно по праву считать «золотым веком» русского балета. Еще на рубеже XVIII–XIX вв. балетмейстер И. И. Вальберх в содружестве с русскими композиторами создал ряд балетных спектаклей в жанре мелодрамы. Особенностью жанра были эмоциональность сюжета и торжество добродетели над злодеями. Именно в этот период в балете закладывается русский стиль. События 1812 г. оказали влияние на развитие балета, появляется новая героиня — женщина-казак, И. К. Лобанов создает в рамках этой тематики постановку «Русские качели на берегу Рейна». Лобанов вплетает в балетные постановки русские народные темы, так его балет «Семик или Гулянье в Марьиной роще» с успехом шел на сцене с 1815 по 1870-е гг.

Шарль Луи Дидло

В Санкт-Петербурге в начале столетия работал и жил французский балетмейстер Ш. Л. Дидло, он поставил широко известные мифологические балеты «Зефир и Флора», «Амур и Психея» в 1809 г. В следующий свой период пребывания в России с 1816 по 1829 гг. Дидло поставил 40 балетов. Развивается жанр мелодрамы, формируется героико-исторический жанр, в том числе по мотивам произведения А. С. Пушкина был создан балет «Кавказский пленник или тень невесты» в 1823 г. на музыку А. К. Кавоса. Дидло был истинным реформатором в балетном искусстве, он добивался единства музыки и танца, разрабатывал новые основы хореографии и драматургии. В содружестве с Кавосом, писавшим музыку, Дидло усовершенствовал постановки, кроме того, он был любителем так называемых постановочных эффектов: именно Дидло ввел полеты артистов над сценой, а также «действенный» танец, при помощи балетных движений в котором зрителю передавались поступки действующих лиц. Дидло основал балетную школу, где сам преподавал. Он добился увеличения числа профессиональной труппы, что позволяло делать более сложные постановки. В его школе выросли такие известные балерины как А. С. Новицкая, А. И. Истомина и Н. О. Гольц.

В Москве балетная жизнь замерла на несколько лет после пожара 1812 г., шли трудные годы восстановления. Труппа находилась в эвакуации до 1814 г. С 1814 по 1816 гг. в тяжелых условиях было поставлено 18 балетов и ряд дивертисментов. Постепенно происходил перенос на московскую сцену петербургских постановок Дидло, в том числе в Москве шел «кавказский пленник», специально для московского балета на музыку Шольца был поставлен балет «Руслан и Людмила» в 1821 г. В Москве сформировалась труппа с единым репертуаром и манерой исполнения, которая развилась в московскую школу русского балета. Здесь блистали такие балерины как Д. С. Лопухина и Т. И. Иванова (Глушковская).

Понятие

Дивертисмент — небольшое представление, состоящее из мелких балетных номеров или вставной вокально-хореографический номер в опере или по окончании основного представления, служивший главным образом для развлечения; не связанный с сюжетом основного представления. Практиковался в Русском театре на протяжение XVII–XIX вв.

В первой трети XIX в. в России складывается национальная исполнительская школа, деятели балета выводятся на привилегированное положение государства, они получают субсидии, оборудование. В 1825 г. в Москве сцена Большого театра была оснащена качественным современным оборудованием, над декорациями работали выдающиеся художники и технические работники, в оркестре театра играли только профессиональные музыканты. В труппе Большого театра работали артисты, которые обучались тут же, что создавало преемственность и развивало искусство балетного танца. Однако в 1825 г. Дидло в результате конфликта с дирекцией ушел из театра, развитие русского балета было на несколько лет приостановлено.

В 30–40-е гг. XIX в. на балет оказывает влияние наступившая в общественной мысли искусстве эпоха реализма. В балетном искусстве реализм раскрывается через идею противоречия между мечтой и реальностью, формируется новая система образов, новый способ выражения мысли через полетный танец, появляется танец на пуантах, придающий эффект невесомости воздушных неземных существ. На первом плане — женщина-балерина. В этот период велико влияние французского балета, в 1830–40-х гг. идет перенос из французской оперы балетов Тальони «Сильфида» и «Жизель» в Москву.

В 1840–1850-х гг. французский хореограф-постановщик Перро ставит на петербургской сцене балеты «Эсмеральда» по роману Гюго «Собор Парижской Богоматери» в 1848 г., «Фауст» по одноименному произведению Гете в 1854 г. и «Корсар» по роману Байрона в 1858 г. Вместе с ними в балет проникают драматизм и страсть, а основным идейным направлением становится романтизм, в центре внимания героизм. Появляются массовые сцены. На музыку композиторов Коралли и Адана был поставлен в 1841 г. балет «Жизель», в котором раскрываются таланты известных танцовщиц, таких как Е. И. Андреянова, Т. П. Смирнова. Середина века знаменуется и гастролями наших балерин в Европе и европейских исполнителей в России. В России работает такой выдающийся балетмейстер как француз М. И. Петипа, его хореография стала образцовой и до сих пор балеты идут в его постановке.

В 1830–1850-е гг. формируются особенности московской танцевальной школы, она стала выразителем идей реализма, через мимику и эмоциональность, включение в постановки характерного танца. В 1853 г. в Большом театре произошла трагедия, сильный пожар уничтожил полностью все внутренности театра, включая оборудование и декорации. Только спустя три года в 1856 г. А. К. Кавос открыл двери театра для зрителя.

В 1850–1860-х гг. начинается новый период русского балета, идет его образное обогащение, именно в балете сохраняется классика и развивается фольклор. Идеи 60-х гг. не коснулись балета. В это время в России работают такие выдающиеся балетмейстеры как Петипа и А. Сен-Леон, танец становится более выразительным, балетные образы обогащаются характерным танцем, появляются элементы спектакля, для балета этого периода становятся свойственны характерность, образность. В 1851–1852 гг. на музыку Пуни были поставлены такие балеты, как «Мраморная красавица» и «Скрипка дьявола», в 1856 г. — «Маркитанка». Изобразительность и сказочные образы формируются в современных обработках русских сказок. На музыку Пуни был поставлен балет «Конек-горбунок или Царь-девица» в 1864 г., а по Мотивам сказки Пушкина на музыку Минкуса — «Золотая рыбка» в 1867 г. В Москве формируется классический тип «большого» академического балета. Он превращается в монументальное зрелище, чередующееся сольными вариациями и дуэтами, в действие вводятся большие классические ансамбли. На музыку Минкуса в Москве были поставлены классические балеты, такие как «Дон Кихот» 1869 г., «Дочь фараона» 1862 г., «Баядерка» в 1877 г. В них раскрывались такие особенности классического балета, как танцевальная полифония и пластика.

В 70–80-е гг. XIX в. русский балет переживает кризис. Поставленный в это время балет «Лебединое озеро» П. И. Чайковского не имел успеха, и поучил заслуженную славу только после смерти композитора в 1895 г., когда был поставлен в новой хореографии Петипа в Санкт-Петербурге.

Событие

Московская премьера балета П. И. Чайковского «Лебединое озеро» состоялась 4 марта 1877 года в Большом театре. Публика приняла спектакль весьма холодно, это был почти провал. Современные исследователи объясняют эту неудачу сложностью сюжета и особенностями хореографии первых постановок. Лишь спустя 18 лет в Санкт-Петербурге новая версия хореографии, принадлежащая Петипа, встретила восторженный прием публики. Триумф балета «Лебединое озеро» не увидел его автор, П. И. Чайковский, скончавшийся за два года до премьеры, в 1893 г.

После реформы 1882–1883 гг. происходит сокращение труппы Большого театра, для московского балета это стало ощутимой потерей большей части актерского состава. Кризис усугубляется рядом неудачных постановок. В Санкт-Петербурге бессменным руководителем труппы с 60-х по 900-е гг. был Петипа. Он развивал и ставил на сцене различные жанры: короткие номера, танцы в операх, танцевальные комедии, многоактовые спектакли, переработки старых постановок.

В 90-е гг. идет обобщение опыта и традиций русского балета, появляются новые выразительные формы танца, такие как поэтически обобщающий танец, у балетной постановки формируется четкая структура, так, балет П. И. Чайковского «Спящая красавица» 1890 г. отличается кульминацией, состоящей их четырех адажио. В 1898 г. был поставлен балет «Раймонда» Глазунова. В 1892 г. на музыку Чайковского балеты «Лебединое озеро» и «Щелкунчик» имевшие единую целостную хореографическую картину. «Щелкунчик» передавал зрителю очарование русской зимы, новогоднего праздника. К концу XIX в. формируется исключительное положение русского балета, как хранителя классических традиций русского искусства, русский балет оказывает влияние на развитие мирового балета. Выдающиеся русские артисты гастролируют в Европе, В. Ф. Гельцер, М. Ф. Кшесинская, Н. Ф. Манохин формируют образ русского классического балета.

Литература

1. Асафьев Б. В. Русская музыка XIX — начала ХХ века. Л., 1979.

2. Данилов С. С., Португалова М. Г. Русский драматический театр XIX века. Л., 1974

3. Есин Б. И. История русской журналистики XIX века: учебник для студентов вузов. М., 2003.

4. Очерки русской культуры XIX века. Т. 1–6. М., 1998–2005.

5. Проскурякова Н. А. Россия в XIX веке: образование, наука, культура: учебное пособие для студентов вузов. М., 2010

6. Римский С. В. Православная церковь и государство в XIX в. Ростов н/Д, 1998.

7. Римский С. В. Русская православная церковь в XIX веке. Ростов н/Д, 1997.

8. Уткина Н. Ф. Позитивизм, антропологический материализм и наука в России (вторая половина XIX века). М., 1975

9. Яковкина Н. И. История русской культуры: XIX в.: учеб. пособие. СПб., 2002.