Как пишет Анатолий Рясов, «нежелание упоминать о технике зачастую оказывается следствием некомпетентности и боязни говорить о ней. Мысль вынуждена быть техничной, но в то же время не обязана только этим и ограничиваться»[60].

Звукорежиссер никогда не перестанет зависеть от технического оборудования. Если говорить о качественной записи, то известно, что любое техническое вмешательство порождает иное качество звука, отличающееся от его природного звучания. Насколько хорошо звукорежиссер владеет техническими средствами, настолько точно он донесет в записи природное звучание источника. А если говорить о создании интересных звуков, спецэффектов, то благодаря непрерывному изучению технических средств звукорежиссер способен оставаться свободным в своем творчестве, в реализации своих самых невероятных идей. Однако развитие и совершенствование звукового оборудования ведут к его многообразию, что способствует делению профессии звукорежиссера на специализации.

В эпоху цифровых технологий записанный на площадке звук передают монтажеру диалогов, записанные шумы – монтажеру звука, подготовку звуковых спецэффектов осуществляет саунд-дизайнер. Таким образом, цифровые технологии привели к возрастанию ответственности главного звукорежиссера за техническое качество работ отдельных служб. Кинематограф часто называли сферой штучных профессий, сейчас же профессия звукорежиссер включает в себя целую команду специалистов по звуку. Часто это отдельная компания со своим названием и репутацией.

К середине 1990-х годов цифровые технологии позволили использовать цифровую звуковую рабочую станцию Pro Tools для работы с многоканальным звуком, где можно увидеть звуковые волны на дорожке, а самое главное – можно услышать, как звучит готовый микс, не дожидаясь перезаписи.

К работе над анимационным фильмом «Люксо-младший» (1986) режиссер и один из основателей компании Pixar Джон Лассетер пригласил звукорежиссера Гэри Ридстрома, который позже рассказывал об этом проекте: «У меня была цифровая рабочая станция – синклавир. Я записывал натуральные звуки, загружал их в компьютер и обрабатывал их на синтезаторе. Ты записываешь разные необычные звуки: пружин, вкручивания лампочки, а потом подмечаешь нюансы, обладающие голосовой окраской. Нотки грусти или радости»[61].

Персонажи ожили: звукорежиссер дал им голоса с эмоциональной окраской.

Гэри Ридстром озвучивал почти все проекты Pixar. Фильм «История игрушек» тоже озвучен Гэри Ридстромом, он подбирал такие звуки, которые раскрывали эмоциональный посыл происходящего на экране. Когда Гэри делал звук для «Истории игрушек» на компьютере в звуковом редакторе, многие звукорежиссеры еще продолжали работать с пленкой. Компьютер несравнимо ускорял работу звукорежиссеров, но переход был так же психологически труден, как переход от немого кино к звуковому.

Именно Гэри Ридстром придумал голоса динозавров в «Парке Юрского периода» Стивена Спилберга. Он записывал разных животных и синтезировал из них новые звуки для динозавров. К тому времени в мир уже пришли новые цифровые технологии, но создание голосов динозавров шло по пути создания голоса Кинг-Конга 1933 года. Мюррей Спивак, звукорежиссер фильма «Кинг-Конг», записал для своего персонажа рык тигра и льва. Рык льва пускал в обратную сторону, замедлял и смешивал с рыком тигра.