Центр Помпиду, Париж, 2017. Пастель, бумага

Авторы легендарного Центра Помпиду принадлежат к поколению архитекторов, воспитанному мечтами о безграничных возможностях прогресса и покорении космоса.

Здание, построенное в 1970-е годы, выглядело интригующе и вызывающе благодаря тому, что все несущие конструкции и коммуникации выведены на наружные стены совершенно обнаженными. Такое решение было не самоцелью, а способом не загромождать и не предопределять внутреннюю структуру, сделать ее как можно более адаптивной, способной отвечать на потребности людей, нынешние и будущие. Этажи музея – открытые площадки потенциально свободного назначения.

Другая, не менее грандиозная, заложенная в проект идея – урбанистическая. Постройка занимает только половину изначально отведенного для нее участка – вторая половина стала публичной площадью. Первый общественный этаж Помпиду находится на уровне земли и просматривается снаружи, так что музей и улица сливаются в одно целое. Эскалатор, который поднимает на верхние этажи, проходит с внешней стороны постройки, на него можно попасть, минуя кассы: просто взглянуть на город сверху или пообедать в видовом ресторане. Такая возможность оказалась куда более популярной, чем посещение экспозиции.

Ричард Роджерс в сравнительно недавнем интервью говорил, что во время проектирования был захвачен политической ситуацией, студенческими волнениями во Франции: «Казалось, что произойдет революция. На самом деле ее не случилось. Но мы отчасти запечатлели ее в здании»[31].