Первое издание этой книги я готовила во время пандемии вируса свиного гриппа. Однажды я получила письмо из начальной школы, в которой учились мои дети, и в нем прямым текстом говорилось, что «сейчас самое время паниковать». Так я и сделала. Я имею в виду, что я прочитала так много сценариев фильмов о конце света, что весь мой опыт сказал тогда мне: говорят «надо паниковать» – паникуй! На следующий день из школы пришло другое письмо, в котором говорилось, что была ошибка, на самом деле они хотели сказать «сейчас НЕ время паниковать».

Я привела этот пример из жизни, чтобы показать, как одно слово может все изменить. Переписывая диалог вашего сценария, вы обнаружите, что иногда малейшее изменение – удаленное слово или дополнительная реплика – полностью меняет сцену. Здесь мы рассмотрим несколько способов улучшить ваши диалоги.

Избежать ненужной экспозиции

Экспозиция имеет дурную славу. В сценарии это неизбежно, поскольку задача сценариста – донести информацию до аудитории. Проблема заключается в том, что авторы часто перегибают палку, рассказывая о вещах, которые должны быть показаны, только что были показаны или вот-вот будут показаны. В результате получается диалог, который звучит фальшиво. Отличный способ обрубить на корню все ненужное – исходить из места знаний в ваших сценах. Две сестры, которые только что пережили смерть своей матери, не собираются рассказывать друг другу, что мать только что умерла. Они знают. Итак, как они рассказывают нам, зрителям, не говоря об этом?

На уроке я попросила своих учеников написать диалог между двумя такими сестрами. Они должны были донести до читателя/аудитории, что их мать умерла. Но им было запрещено употреблять слова «смерть» или «мама».

Одна студентка, Джоселин Сигрейв, написала следующее:

ЭННИ: Какой он был? Вздох.

БЕСС: Какой вздох?

ЭННИ: Ее последний.

БЕСС: Я не помню.

ЭННИ: Подумай.

БЕСС: Зачем?

ЭННИ: Мне нужно… знать это.

БЕСС: Тогда тебе следовало бы прийти.

ЭННИ: Боже!

БЕСС: ХОРОШО! Он был долгим.

ЭННИ: О, нет!

БЕСС: Примерно таким: [вздыхает]

ЭННИ: Жаль…

БЕСС: Нет. Я не могу это описать. Может быть, я сказала слишком много.

ЭННИ: Она страдала?

БЕСС: Я так не думаю.

ЭННИ: Но ей было больно?

БЕСС: Да.

ЭННИ: Вот видишь!

БЕСС: Но это было больше похоже… на другую сторону боли.

ЭННИ: Что?

БЕСС: Это было облегчением.

Другой студент, Чад Диц, написал так:

СЕСТРА 1: Что я должна чувствовать прямо сейчас, по-твоему? Какой это шаг принятия?

СЕСТРА 2: Я не знаю. Но я в депрессии.

СЕСТРА 1: Я тоже.

СЕСТРА 2: Я думаю, это четвертый шаг.

ДЕСЯТИМИНУТКА

РЕДАКТИРОВНАИЕ ЭКСПОЗИЦИИ

Работая с проблемной сценой, перепишите диалог так, чтобы персонажи начинали из места, где они знают о событии. Не рубите с плеча, просто не используйте ключевые слова в диалоге.

Эта сцена о:

Аудитория должна понять:

Персонажи уже знают:

Запрещенные слова:

ЧТО ПОЛУЧИЛОСЬ

Так, просто намекая, а не говоря напрямую, вы избежали ловушки экспозиции. Теперь ваши сцены – это нечто большее, чем просто свалка информации.

Редактирование и «идеальная реплика»

Сейчас мы поговорим о наиболее важной проверке. Но мы порой так любим то, что написали, так что, возможно, это будет весьма болезненно.

Грустно видеть, как такая важна линия «злой жены» уходит? Опустошены, что потеряете свой монолог «Признание в любви»? Подумайте об этом так: вы не теряете диалоги, вы создаете идеальную реплику!

Мы убираем отличные диалоги из сценария ради великих реплик, которые носят метафорический характер:

«Пристегните ремни безопасности, ночь будет неровной» [ «Все о Еве» (All About Eve, 1950)].

Отличные реплики вроде бы понятны, но итог непредсказуем:

«Ты не слишком умен, не так ли? Мне нравится это в мужчинах» [ «Жар тела» (Body Heat, 1981)].

Иногда они наполнены подтекстом:

«Мы все иногда немного сходим с ума» [ «Психо» (Psycho, 1960)].

Часто они раскрывают личность персонажа шокирующим образом:

«Люблю запах напалма поутру» [ «Апокалипсис сегодня» (Apocalypse Now, 1979)].

Время от времени великая реплика просто бьет в лоб:

«Миссис Робинсон, вы пытаетесь соблазнить меня?» [ «Выпускник» (The Graduate, 1967)].

Иногда добавляется дополнительный тег для большего эффекта.

«Миссис Робинсон, вы пытаетесь соблазнить меня… не так ли?» [ «Выпускник» (The Graduate, 1967)].

Итак, как же нам создать идеальную реплику?

Вот в чем хитрость. И это отличный десятиминутный способ избавиться от ненужного балласта. Мы просто копаемся в отрывке, речи или монологе и находим одну строку, в которой все сказано.

В фильме «Челюсти» (Jaws, 1975) шеф Броуди впервые видит огромную белую акулу.

Он мог бы сказать:

«О боже! Эта гигантская рыбина почти сломала палубу! Как мы убьем этого монстра? Нам же нужна лодка побольше, крутое оборудование. Или отряд морпехов, или что-то еще! Мы же так умрем!»

Но все, что он сказал:

«Тебе понадобится лодка побольше».

Просто. Настолько сдержанно, что это почти пугает. Идеальная реплика.

Все это означает, что где-то в ваших переписанных отрывках, страницах речей и монологах в третьем акте, где героев непременно накрывает катарсис, кроется идеальная реплика. Освободите ее! И в процессе вы также облегчите свой сценарий и сделаете его более легким для чтения.

ДЕСЯТИМИНУТКА

НАЙДИТЕ ИДЕАЛЬНУЮ РЕПЛИКУ № 1

Отредактируйте отрывки в два этапа:

1. Посмотрите еще раз все переписанные отрывки в вашем сценарии.

2. Обведите, где действительно видны их достоинства.

Это и есть идеальная реплика.

ЧТО ПОЛУЧИЛОСЬ

Держу пари, что вы и не подозревали, какой из вас выйдет сильный автор. Эта идеальная фраза была погребена под вашим монологом. Потратив десять минут на все свои монологи и выделив одну «идеальную реплику», вы спасли ваш сценарий от перегруженности или банальщины.

Застряли и не знаете, что сказать? Попробуйте это упражнение:

ДЕСЯТИМИНУТКА

НАЙДИТЕ ИДЕАЛЬНУЮ РЕПЛИКУ № 2

Если топчетесь на одном месте, преодолейте блок в два шага:

1. Напишите монолог, который мог бы произнести ваш персонаж, если бы ему или ей разрешили высказаться. Выжмите из своего персонажа каждую мысль и чувство.

2. Найдите одну нужную строку в монологе и обведите ее.

Это идеальная реплика.

ЧТО ПОЛУЧИЛОСЬ

Потратив десять минут на то, чтобы написать монолог вокруг тормозящего вас момента, вы нашли ключевую строку и преодолели этот «писательский блок».