К книге
250 советов по диалогам для сценаристов. Лучшая книга о диалогах из когда-либо написанных. КонспектЧасть 2. Драматургия. Монологи
68%
Часть 2. Драматургия. Монологи
13

Монологи — это вид диалогов, но в них говорит только один человек (вот почему это называется «монолог»). Сценаристы любят монологи, потому что они часто ассоциируются с важными моментами в фильмах, клипами, которые демонстрируются на церемониях награждения, когда актер номинируется на «Оскар». Но большинство монологов в любительских сценариях — избыточные, неуклюжие или откровенно плохие.

Самый важный компонент монолога — ЦЕЛЬ. У персонажа, чтобы заговорить, должна быть веская причина. Подумайте об этом. Они останавливают все действия, чтобы сделать это большое длинное заявление. Время — это главный капитал сценария. Аудитории быстро становится скучно. Так что будет, если вы заставите кого-то долго говорить, а для этого нет веских оснований? Ваш зритель ОТКЛЮЧИТСЯ. У него нет времени на тщеславные монологи. У них нет времени на сценаристов, пытающихся доказать, насколько они хороши. У них нет времени на чью-то болтовню, когда в произносимом нет никакого реального содержания.

Поэтому прежде чем писать монолог, спросите себя, о чем говорит персонаж и действительно ли это абсолютно необходимо произнести? Если нет, то, вероятно, вам в сценарии это не нужно. Однако если вы можете обосновать, что ваш сценарий не работает без монолога, — это веский повод написать хороший монолог.

Давайте рассмотрим шесть типов монологов, используемых в сценариях.

Совет 170

Информационный монолог. Каждый раз, когда персонаж выдает другому персонажу информацию, например, экспозицию, это информационный монолог. К примеру, когда Морфеус объясняет Нео, что такое Матрица.

Совет 171

Монолог-рассказ. Каждый раз, когда персонаж рассказывает историю, это монолог-рассказ. Один из его вариантов — когда оппонент дает протагонисту моральный урок с помощью исторической отсылки. Важно не забывать, что монолог-рассказ — это история, поэтому он должен быть развлекательным (как и весь ваш сценарий в целом). Известным примером монолога-рассказа является монолог Квинта из фильма «Челюсти», где он рассказывает шерифу Броуди и Мэтту Хуперу о гибели крейсера «Индианаполис». Сама по себе эта история так понравилась Спилбергу, что он подумывал сделать на ее основе отдельный фильм.

Совет 172

Монолог убеждения. Это любая развернутая речь, в которой один персонаж пытается переубедить другого персонажа или заставить действовать.

Совет 173

Монолог предыстории. Каждый раз, когда персонаж рассказывает что-то о своем прошлом, обычно для того, чтобы дать зрителям больше информации о нем, это монолог предыстории. Когда Джокер рассказывает другим людям, как он получил свои шрамы на лице в «Темном рыцаре», это монолог предыстории. Обратите внимание, что в «предыстории» есть слово «история». Поэтому, как и монолог-рассказ, монолог предыстории должен быть развлекательным.

Совет 174

Философский монолог. Возникает в сценарии, когда персонаж начинает рассуждать о бытии — как, например, пессимистичные разглагольствования Раста Коула в первом сезоне «Настоящего детектива». Полные энтузиазма сценаристы-новички склонны переоценивать увлекательность философских размышлений (если вы хотите вложить в уста своим персонажам притчу о Скорпионе и Лягушке — НЕ НАДО), поэтому по-настоящему интересных философских монологов в их работах не так много. Если вы замахнулись на этот вид монолога в своем сценарии, убедитесь, что он содержит оригинальный, проницательный и свежий взгляд на жизненные аспекты.

Совет 175

Монолог-завершение. Фактически это мораль басни в исполнении главного героя. Подобные монологи были популярны в вертикальных детективных сериалах и ромкомах, хотя до сих пор иногда встречаются даже в других жанрах. Один из самых показательных примеров монолога-завершения можно увидеть в сцене новогодней вечеринки в конце фильма «Когда Гарри встретил Салли».

Совет 176

Частота каждого из видов монологов в сценарии. Самый распространенный тип монолога — информационный, потому что всегда есть экспозиция, которую нужно передать в сценарии. Далее следует монолог убеждения, поскольку персонажам всегда нужно убеждать в чем-то других персонажей. Затем идет монолог-предыстория, который используют чаще, чем нужно (да, это книга про диалоги, но кинематографический язык никто не отменял). Уверяю вас, предыстория персонажей увлекает сценариста гораздо сильнее, чем зрителя. Следующим по частоте использования в сценариях идет монолог-рассказ, потом монолог-завершение и в самом конце философский. Практически нет ни одной адекватной причины для философских монологов в истории, если только в ней не действует персонаж вроде Расти Коула из «Настоящего детектива».

Совет 177

Добавьте деталей в монолог. Правило диалогов распространяется и на монологи — чем больше деталей вы в них привнесете, тем они будут убедительнее. Один из лучших (если не лучший) автор сценарных монологов современности Аарон Соркин наводняет их деталями, можете сами в этом убедиться на примере фильма «Социальная сеть».

Совет 178

Выстраивайте монолог от финала к началу. Обычно люди излагают свою мысль в последних 2–3 предложениях любой речи. Поэтому определите, какими будут эти последние предложения, а затем двигайтесь от них в обратном направлении, создавая монолог, который приводит к этим предложениям. Яркий пример — это монолог из фильма «Заложница», где Брайан Миллс (в исполнении Лиама Нисона) разговаривает по телефону с похитителем своей дочери. Кстати, этот монолог относится к категории «монолог убеждения».

Совет 179

Моменты, которые хочется «завернуть с собой». Это монологи, в которых вы передаете некоторые интересные знания как другому персонажу в сцене, так и зрителям. При этом они интересны настолько, что зрителям наверняка захочется запомнить эту информацию, чтобы потом при случае еще с кем-то поделиться.

Совет 180

Сделайте момент «на вынос» адекватным диалогу. В идеале интересная информация не должна всплывать в диалоге из ниоткуда. Она должна быть не только связана с текущим разговором, но и иметь важное значение. Если у вас история про вино, то было бы странно, если бы в какой-то момент в диалоге всплыл пусть даже интересный факт о влиянии группы «Бигап Бигап» на поп-музыку 80-х.

Совет 181

Разбивайте монолог на части. Как на экране, так и в тексте сценария монолог может отпугнуть аудиторию своей массивностью. Особенно если он продолжается слишком долго. Так что ищите способы дробить монологи. Пусть монологи перебиваются репликами других персонажей или какими-то действиями.

Предыдущая главаГлава 13 из 19Следующая глава