«В кино исполнение других актеров вас не касается. Если другой человек не играет так, как вам этого хотелось бы, ведите себя так, будто все как надо».
Всегда говорите, как вас зовут, когда находитесь на съемочной площадке или на натурных съемках, потому что, если вы настаиваете на том, чтобы к вам обращались «мистер», «мисс» или «миссис», лампы с мостков могут «случайно» упасть в опасной близости от вашей головы. Чем быстрее вы установите дружеские отношения с техническими специалистами, тем скорее они начнут помогать вам. Никто не презирает неопытность, только если она не сопровождается надменностью. Однако не нужно стараться наладить отношения со съемочной группой, передвигая свой реквизит или помогая по технической части, иначе вы рискуете получить лишние проблемы; у каждого техника есть четко определенный список обязанностей, которые он должен исполнять самостоятельно. И всегда, особенно если вы беспокоитесь о том, чтобы хорошо выглядеть на экране, будьте вежливы с оператором, потому что он может как улучшить, так и испортить ваш образ в кадре. Большинство из них не станут делать чего-то слишком вредного, потому что хотят, чтобы их труд уважали. И, разумеется, когда я говорю «будьте вежливы», я имею в виду – будьте приветливы, любезно здоровайтесь с ним. Но если вы хотите выглядеть по-настоящему привлекательным и симпатичным, хорошие манеры вам в помощь.
В кино формат репетиций зависит исключительно от решения режиссера. Но не нужно ждать конкретных знаков одобрения или похвалы во время технического прогона, поскольку голова режиссера занята сразу всеми аспектами фильма. Если режиссер ничего вам не говорит, это, скорее всего, означает, что все в порядке.
В театре актеры и постановщик репетируют, чтобы изучить характеры и взаимоотношения. На съемках фильма ситуация обстоит иначе: времени на разбор вашей роли нет. Репетиции используются, чтобы продемонстрировать режиссеру и другим актерам, что вы собираетесь делать и как примерно будете произносить реплики; здесь вы должны показать тщательную подготовку, для которой вас и нанимали.
Обычно репетиции используются для мизансцены, что представляет собой процесс расположения и перемещения действующих лиц каждой сцены. Не задумывайтесь о технических решениях; актерское чутье – самая существенная деталь в процессе. Двигайтесь куда и как угодно в соответствии с ролью, чтобы вам было комфортно, ведь при необходимости можно установить камеру на куполе Собора Святого Павла, чтобы отвечать вашим требованиям. Конечно, режиссер вправе сказать: «Я хочу, чтобы ты оказался на этой точке, независимо от того, как ты к этому относишься», – и в таком случае вам лучше следовать инструкциям и встать, как он этого хочет.
Не используйте репетиции для того, чтобы выкладываться на максимум. В театре постановщик будет постоянно рекомендовать вам достичь должного уровня исполнения задолго до премьеры. В кино же не стоит перенапрягаться до начала съемок, потому что актерская игра сопряжена с неожиданностью. Если вы будете исполнять роль с использованием эффекта неожиданности, то потеряете нужную реакцию. Если вы репетируете ситуацию риска, она перестает быть таковой. Вы также лишаете другого актера возможности спонтанно ответить на что-то особенное и поразительное, что вы собираетесь привнести в сцену, когда включится камера. Вы должны пойти на предельный риск и обеспечить подлинное удивление тогда и только тогда, когда слышите слово «мотор!». Тогда любыми способами постарайтесь выйти за рамки своих возможностей.
На сцене театра беспокойство о том, что делают другие актеры, считается абсолютно естественным, потому что важной частью театрального представления является отдача и обмен усилиями.
Однако в кино исполнение других актеров вас не касается.
Если другой актер не играет так, как вам этого хотелось бы, ведите себя так, будто все как надо. Если вам кажется, что на ту или иную роль был выбран не тот исполнитель, мысленно выберите нового. Остальные актеры могут думать точно так же о вас! Постарайтесь продолжить вносить свой вклад в работу, не отвлекаясь. Я знаю, насколько это бывает трудно, потому что единственный случай, при котором я могу забыть слова, это когда меня слишком сильно увлекает плохая актерская игра. Однако вы не можете точно знать, что задумал режиссер, а он управляет всем процессом. Он может использовать все моменты, на которых запечатлена ваша реакция, и просто озвучить их за кадром, используя голос другого человека. Может быть, он и не планировал запечатлеть вас вместе с напарником. Невзирая на свои первоначальные намерения, режиссер способен передумать в процессе монтажа. Поэтому всегда исполняйте роль так, будто получаете желаемую отдачу от партнера по сцене, ведь вы не можете знать наверняка, какие части пленки будут использованы при монтаже. Режиссер сделает то, что будет лучше для картины, и если вы проявили себя с наилучшей стороны, то, возможно, вы окажетесь в финальной версии.
Когда сцена размечена, на полу расставляют точки, или специальные ориентиры размещают на улице, если съемки происходят на природе, или выбирают неподвижный объект, с которым вам нужно оставаться на одной линии, потому что вы должны оказаться в заранее обозначенном месте или не попадать в фокус. Очевидно, актеру запрещено опускать взгляд, чтобы убедиться, что он стоит на нужной точке, а затем продолжать произносить реплику, возвращаясь в исходное положение.
Когда вы двигаетесь вперед из исходного положения, произнося текст, вы попадаете на точку. При достаточном количестве практики вы не промахнетесь. Вы также не забудете реплику, так как слова будут сопряжены с движениями в вашем сознании, подобно песне и танцу.
Когда расстановка закончена, за работу принимается художник по свету. Тогда вы отходите в сторону, а дублер, который наблюдал за вашими движениями во время репетиции, занимает ваше место. Иногда освещение сцены может занимать от полутора до двух часов, так что никто не ждет, что актер, задействованный в сцене, будет стоять здесь столько времени. Моим дублером обычно является высокий блондин ростом 187 см, лицо которого находится на том же уровне, что и мое, так как это гарантирует, что по возвращении на сцену мое лицо не окажется в тени. Иногда дублеры приносят вам кофе; мой же является для меня близким другом. Но порой дублеры способны заставить вас поспешить взглянуть на себя в зеркало. На данный момент я снимаюсь в кино почти двадцать семь лет, но, когда я был в начале своего пути, случалось так, что мне сообщали: «Это твой дублер», – а передо мной стоял лысый старик в парике.
В Америке меня заменяла даже женщина. Сегодня, в частности в Штатах, в киноиндустрии много женщин.
Прошли времена, когда съемочная группа состояла только из мужчин. Во время сотрудничества с Аланом Алдой, который является ярым сторонником феминизма, я впервые работал с женщиной-ассистентом режиссера.
Когда я был задействован на съемках в Лос-Анджелесе, я просто не поверил своим глазам, увидев, что электрик поразительно похожа на Джули Кристи. Было действительно необычно видеть, как эта красивая девушка проходит мимо с лампой в руках, к тому же с такими мускулистыми предплечьями. Излишне говорить, что она замечательно выполняла свою задачу.
Последнее мероприятие перед началом съемки – финальная проверка макияжа и прически. Помощник режиссера всегда старается побыстрее закончить с этой частью, потому что иначе это занимает слишком много времени. Однако помните о том, что на экране будет ваше лицо, поэтому будьте решительны, если считаете, что вам нужно уделить внимание. Хороший гример будет постоянно внимательно следить за вашим внешним видом, так как, в конце концов, от этого зависит его репутация.
На этом моменте, если вы как следует не подготовились, ваши нервы могут не выдержать. Но поскольку вам удалось нейтрализовать страх неизвестности с помощью тщательных приготовлений, у вас в запасе должно остаться достаточно нервных клеток, которые обеспечат вас нужной для достижения результата энергией.
Одним из способов избавиться от нервного напряжения являются эксперименты с различными техниками релаксации и упражнениями для концентрации внимания.
Вот одна из методик, которые я использую перед длительным процессом съемки: медленно сделайте глубокий вдох, наклоните корпус вперед и позвольте рукам расслабленно опуститься. Это упражнение поможет вам снять напряжение, улучшить концентрацию и обрести контроль над ситуацией. Если вы собираетесь снимать сцену, для которой вам нужно настроиться дополнительно, просто часто вдыхайте и выдыхайте в течение короткого времени – это позволит насытить мозг кислородом. Вы чувствуете, что выглядите глупо, делая дыхательные упражнения, но вы также ощущаете прилив бодрости, глаза начинают слегка сверкать, и вы готовы сыграть в энергичной в умственном или физическом смысле сцене. Однако будьте осторожны и не переусердствуйте с количеством вдохов и выдохов, иначе есть риск потери сознания.
Обычно я играю персонажа, который наводит ужас на других, поэтому «Игра на вылет»[16]оказалась для меня непривычным опытом, когда мой герой думал, что его убьют, и был панически напуган. Вместо того чтобы справиться со своей природной тревожностью по поводу сцены, я намеренно позволил чувствам взять верх.
Я был удивлен их мощностью. Оказалось, сравнительно легко превратиться в обмякшего заикающегося человека. Лоуренс Оливье сразу понял, что со мной происходит, и подстроился под меня, так что в тот раз мои страхи помогли мне. Однако в целом мне требуется применить все возможные способы, чтобы успокоиться.
В кино вы при любой возможности претворяете в жизнь свои действия и реакции. Если предполагается, что вы должны задыхаться от бега, пробегитесь, чтобы дыхание перехватило. На сцене техника исполнения способна обмануть публику: вы можете притвориться, что у вас одышка после десяти кругов бега, можете уронить чашку кофе, тогда зрители поверят, что вы взволнованы. Но на съемках фильма вам не удастся одурачить камеру своими приемами. Если мне предстоит играть в длинной сцене, где я должен выглядеть обеспокоенным, я не использую техники релаксации, а иду выпить чашечку кофе, которая натянет мои нервы. Выпейте две, и ваши руки начнут трястись; пять или шесть – и губы станут дрожать.
Но вне зависимости от того, должны ли вы быть напряжены или расслаблены в конкретной сцене, придерживайтесь понимания о том, что на съемках каждый ждет от вас наилучшего результата, который вы способны показать. Пусть вас никто не пугает. Все на вашей стороне.
Все хотят, чтобы вы исполняли роль великолепно.
Я продюсировал фильмы и могу утверждать, что если я выбираю вас для участия в фильме, то хочу, чтобы вы были великолепны даже больше, чем сами этого желаете.
Электрик вскарабкается на мостки и установит свет так, чтобы в ваших глазах не отражалось лишних бликов.
Семьдесят или восемьдесят человек работают над тем, чтобы ваше лицо как можно удачнее вышло на экране, и помогают вам правильно произнести реплику. Вы можете подумать: «Мне нужно что-то делать, иначе я не буду интересным». Тем не менее, если вам удается достичь расслабленного состояния, это все, что требуется.
Просто абстрагируйтесь от всех и успокойтесь. Никто не намеревается вас убить, никто не хочет вас огорчить.
Все делается исключительно с целью помочь вам, потому что актерская игра в кино – невероятно сложная работа, и все это знают.