Один из интересных способов воплощения темы в художественном произведении – выбрать два полюса одной темы и раскрыть их в разных сценах. Предположим, тема вашей работы – «Деньги не главное». Конечно, в ней будут сцены, на практике демонстрирующие, что есть вещи важнее денег (например, здоровье или семья). Но сюжет станет еще убедительнее, если в нем будут описаны ситуации, когда деньги герою жизненно необходимы. Когда мы показываем в сюжете и ту тему, в которую искренне верим, и ее противоположность, это помогает нам глубже воплотить сложность человеческой натуры. Так, если вашу историю пронизывает идея, что успех приходит к тем, кто готов на любые усилия ради него, покажите и сцены, где отчаянных усилий героя оказывается недостаточно – или, например, один из героев достигает успеха, хотя осознанно к нему не стремился.

Предположим, мы пишем школьную историю, герой которой – одиночка, верящий, что учеба – это главное, а без общения и дружбы вполне можно прожить. Мы создаем сцену, где герой упорно готовится к тесту, пока одноклассники весело проводят время. Он сдает тест лучше всех. А теперь попробуем создать сцену, в которой его тематическая установка будет подвергнута сомнению. Например, для успешного выполнения какой-то цели герою нужна помощь, но он не умеет о ней просить, и в результате гораздо успешнее цели добиваются те, кто меньше учился и больше общался. Пусть каждый из полюсов проявляется в отдельных сценах, чтобы чаша весов тематического противоречия склонялась то в одну, то в другую сторону. Которая из них перевесит в финале? Решать автору!

Также тематические полюса могут воплощаться в разных персонажах – те будут показывать это противоречие своим характером и образом жизни. Так, в «Порко Россо» опытный Порко с повадками крутого немногословного мачо и юная Фио, которая пытается найти общий язык с каждым, вместе переживают приключения. Они несколько раз вступают в противоборство с воздушными пиратами. Порко предпочитает открытое противостояние и драку. Стратегия Фио – договариваться. В одной из сцен их обоих спасает то, что Фио заговаривает пиратам зубы, предлагает сделку, и они мирно улетают.

Фио стремится решать проблемы словами в самых разных сценах: так, она просит Порко рассказать о его военном опыте, благодаря чему Порко, очень закрытый и привыкший отшучиваться от сложных тем, раскрывается и ей, и нам, зрителям. Он делится своим самым травмирующим воспоминанием о том, как во время воздушного боя погибли все его товарищи, а он выжил. Также Фио не стесняется открыто выражать желания: она прямо заявляет, что достойна быть механиком самолета Порко, потом – что хочет поехать с ним, потом первая целует его. При этом стратегия Порко в сцене кульминации выручает саму Фио: Порко побеждает в поединке с пилотом Кёртисом и этим спасает Фио от нежеланной свадьбы. Драться или договариваться – вот тематическое противоречие, лежащее в основе отношений этих персонажей, которое создает множество ярких сцен.

Подобные полюса одной темы, воплощенные в разных персонажах, мы видим и в «Принцессе Мононоке», только здесь различия не в способах достижения цели, а в идеологии героев.

Аситака – из племени эмиси, живущих в гармонии с природой. Их быт выглядит очень мирно. Когда в начале фильма на деревню нападает обезумевший дух-кабан, Аситака пытается его урезонить, но потом все же вынужден убить, и шаманка просит у духа прощения. Миядзаки показывает лишь одну сторону их быта – реальная этническая группа эмиси, судя по историческим свидетельствам, была весьма воинственной. Миядзаки берет элементы своих историй из жизни и выстраивает их так, чтобы создать тематические полюса, необходимые ему в рамках истории.

Сан, приемная дочь волчицы, всю жизнь провела в противостоянии с людьми, поэтому мысль о мирном сосуществовании людей и природы кажется ей глупой. По ходу сюжета мы как аудитория больше склоняемся то к мнению Аситаки, то к мнению Сан, и это помогает нам лучше понять собственный взгляд на взаимодействие людей и природы. Миядзаки добивается этого, давая каждому из героев сцены, где обстоятельства подтверждают взгляды персонажа.

УПРАЖНЕНИЕ

Выберите один из фильмов Хаяо Миядзаки. Постарайтесь найти три различия между главными героями: в их взглядах, образе жизни, подходе к решению проблем.

Пример: «Со склонов Кокурико»

1) Уми: хозяйственная, «домашняя» девочка. Сюн: независимый, много времени проводит вне дома, не помогает родителям по хозяйству.

2) Уми: открыто проявляет заботу к окружающим и первой признается Сюну в любви. Сюн: стесняется своих чувств и избегает Уми, когда думает, что они не смогут быть вместе.

3) Уми: держится за прошлое – за воспоминания об отце и за семейные традиции. Сюн: прогрессивный и современный, «человек науки и будущего».

Выполняя это упражнение, я впервые поняла, как символично, что эту пару объединяет защита школьного клуба: здание ветхое, но оно дает приют школьникам с их экспериментами и новыми идеями. Таким образом, клуб становится символом сближения Уми и Сюна, точкой, где их взгляды встречаются.