Как мне представляется, «маленькие вещи» тиисаки-моно – один из ключей к разгадке своеобразия социальной и технологической культуры Японии. Вероятно, свою роль здесь сыграл высокий уровень квалификации мастеров различных видов ремесленного производства, получивших распространение в период Эдо и Мэйдзи, а также развитие искусных технологий обработки материалов, как следствия скудности природных ресурсов. Однако стоит отметить также особый талант японцев тонко чувствовать и умело интерпретировать потенциал вещей малой формы.

Возьмём, к примеру, складной веер сэнсу или полотенце тэнугуй.

Изначально веер предназначался сугубо для обмахивания, но со временем он стал также неотъемлемой частью как мужского, так и женского парадного костюма. В сумо веер используют глашатаи ёбидаси, чтобы вызывать борцов рикиси на площадку, в чайной церемонии он служит для обозначения границы между участниками действа – его кладут перед коленями, когда сидят в позе сэйдза на татами, а в японских традиционных танцах веер используют, чтобы подчеркнуть движения и сделать танец более выразительным.

Полотенце тэнугуй тоже вещь замечательная. Конечно, его используют по прямому назначению для утирания пота с лица и вытирания тела, но самое главное его достоинство – это незаменимость на летних фестивалях. Особенно популярен во всех уголках Японии тэнэгуи с узором в горошек под названием мамэ-сибори. Тэнэгуй можно скрутить жгутом и повязать на голову в виде повязки хатимаки, или использовать в качестве платка для подвязывания на подбородке во время исполнения народных танцев Ава-одори, Ёсакои-одори и Бон-одори.

На самом деле тэнэгуй – это не что иное, как простой кусок хлопчатобумажной ткани, предположительно появившийся ещё в эпоху Хэйан. В «Кондзяку-моногатари»[143] он упоминается как тэно (букв. «полотно для рук») и, по-видимому, изначально был довольно длинным: встречались полотенца длиной в три сяку (ок. 90 см) или девять сяку (ок. 270 см), но в период Эдо его размер сократился до привычной теперь ширины 36 см и длины 63 см. Тэнугуй использовали самым различным образом: для нанесения фамильных гербов и названий торговых заведений, в качестве атрибута синтоистских ритуалов, популярного предмета дарения или полотенца для чайной церемонии. Повсюду он приобрёл поистине огромную популярность. Рассказчики ракуго на своих представлениях до сих пор демонстрируют потрясающее мастерство обращения с тэнэгуй, виртуозно разворачивая и сворачивая его несколько раз, в результате чего он по очереди выполняет роль то кошелька, то свитка.

В таких превращениях проявляется талант уподобления митатэ, обозначающий способность образного сопоставления предметов различной категории. Миниатюрные предметы можно уподобить разным вещам. Большие предметы, как правило, имеют твёрдую форму и законченный вид, с трудом поддающийся трансформации, тогда как небольшие по размеру предметы легко поддаются видоизменениям, в силу чего их можно наделить широким спектром назначения.

Это позволило японцам глубже раскрыть тему многофункциональности и взаимозаменяемости различных предметов.

Традиционная японская музыка носит название хогаку, и стоит отметить, что в области игры на сямисэне в ней выделяются песни жанра хаута и коута, которые также можно причислить к малой форме. И хаута, и коута – это короткие песни, исполняемые во время застолий о-дзасики, что идеально подходит для сямисэна. Иногда мне доводилось проводить вечера полного погружения в музыку сямисэна вместе с известным мастером игры на этом инструменте Хондзё Хидэтаро, где мы наслаждались песнями хаута и коута со всей Японии. Хаута обычно исполняются с помощью плектора под названием бати, а коута непосредственно пальцами. Если вы японец, неплохо было бы разучить две-три такие песни, или хотя бы просто полюбить какие-то их них.