24. Собрания

19 апреля 1919 г.

Во вторник 22 апреля, 6 часов вечера в помещении НХУ состоится собрание всех записавшихся в мастерскую рисунка и живописи руководителя Ермолаевой.

Собрания // Витебский листок. 19 апреля 1919. № 1099. С. 4

25. Из протокола № 20 заседания правления Витебского губотдела всерабиса[362]

7 октября 1919 г.

Витебск

Под председательством Сахновского

Присутствовали члены: Вадревич, Евзеров, Лызлов, Ромм[363], Сумароков, Суходрев, Шейдлер. <…>

4. Слушали: Протокол № 1 заседания Художественного совета от 2.10.1919 г.

Постановили: а) Утвердить кооптированных в члены Художественного совета Медведева[364], Пумпянского[365], Ромма, Ермолаеву, Малько[366], Ивановского, Бессмертного [367]; <…>

Председатель Сахновский

Члены: Вадревич, Евзеров, Лызлов, Ромм, Сумароков, Суходрев, Шейдлер

ГАВО. Ф. 101 (Витебского губотдела всерабиса). Оп. 1. Д. 5. Л. 26.

Машинопись, подписи. Опубл.: Витебск. С. 38

26. Об организации музея современного искусства

9 апреля 1920 г.

Секцией изобразительных искусств губотдела просвещения избрана комиссия, которой поручено приобрести для организуемого в Витебске музея произведения современных художников.

В комиссию вошли тт. Шагал, Малевич, Ермолаева и представители от комиссии по охране памятников старины и госконтроля.

Известия Витебского губернского совета крестьянских, рабочих, красноармейских и батрацких депутатов. Витебск. 9 апреля 1920. № 78. С. 2

27. Объявление

17 апреля 1920 г.

В связи с созданием объединения УНОВИС – его состав: К.С. Малевич (руководитель), И.Т. Гаврис, В.М. Ермолаева, Н.О. Коган, Л.М. Лисицкий, Н.М. Суетин, А. Цейтлин, И. Червинка, И.Г. Чашник и другие преподаватели, учащиеся народной художественной школы – опубликовано сообщение:

В объединение принимаются не только ученики, но и «все те, кто работают по утверждению новых форм в искусстве».

Объявления // Известия Витебского Губернского Совета крестьянских, рабочих, красноармейских и батрацких депутатов. 17 апреля 1920. С. 4

28. В.М.Ермолаева. Об изучении кубизма. Из «Альманаха Уновис № 1. Витебск. 1920»

28 апреля 1920 г.

Кубизм – творческое воссоздание познаваемого мира, кубизм – система живописной фактуры. Через систему кубизма человек выходит к очищенному познанию мира через искусство. Изобразительность ставила живопись в зависимость от изображаемого, и живопись искала себе выход через вещь, одевая собой манекены, построенные веяниями религии, психологии и вещи.

Если импрессионисты, влекомые водоворотом кристаллизации и выявления форм жизни, в интенсивном устремлении творчества по путям экономичности отвергали вещь и пришли к впечатлению вещи, если Сезанн укрепил формы вещи, установил контраст, как действующее в живописи начало, и довел живописное мешание краски до самоцели, и Ван Гог показал динамичность, строй живописной фактуры, то теперь кубизм суммировал устремления предшественников его, выявил чистую живопись и строение живописного целого.

Витебский Уновис. Май 1922. Слева направо: сидят – М. Векслер, В. Ермолаева, И. Чашник, Л. Хидекель; стоят – И. Червинка, К. Малевич, Е. Рояк, Х. Каган, Н. Суетин, Л. Юдин, Е. Магарил

Установление системы положило конец индивидуальным попыткам, более или менее приближающимся к цели, т. е. к созданию живописного целого, и дало возможность художнику в новооткрытом богатом мире чистой, самодовлеющей формы не блуждать на ощупь, а строить свой новый мир из творческих форм. Таким образом – кубизм, заложенный в человеке мировой интуицией цели творчества, которую она всюду расточает [в рукописи пропуск] Кубизм стоит во главе угла строения мира человеком [пропуск] На пути творчества был создан ею человек, который сам стал творцом, и через него пошло дальнейшее создание, т. к. его воле подчинялись материалы и силы земли. Коллектив приведет миллионы человеческих индивидуальностей, и через получившуюся единую человеческую волю, интуиция выйдет к новому строительству. Тот же кризис жизни и выход к новому творчеству проявится во всей жизни. Кубизм также поколебал устои разумного сознания человека, как события последних лет войны и революции поколебали устои общества и государства и, не требуя пересмотра старых положений, указали на социалистическую коммуну, как на житейскую форму, в которую может влиться новое сознание. Итак, метод преподавания кубизма имеет в себе задачи – освобождение живописного творчества человека, установление этого творчества на путь системы, единой в коллективе. Личность, устремляясь по системе, выявляет все свои творческие возможности на незыблемом фундаменте и достигает высоты своего проявления, которая недоступна индивидуальной личности, строящей одиноко свой фундамент, подрываемый другими, подобными ей. Ствол дерева, достигая высоты, дает конец ветвей и листьев, видный отовсюду и могучий, между тем, как отошедшие на его движении вверх боковые нижние ростки только изнуряют его и беспомощно гибнут. Живописные познания идут через глаз и неразрывно связаны с опытом осязания формы, и, следовательно, движением. В мире форм наше усложненное сознание уловило четыре элемента форм, различных по существу восприятия, хотя имеющих в себе разумное начало. Эти элементы формы суть: объем, плоскость, прямая и кривая. При разумном рассмотрении этих элементов формы все они распадаются и приходят к одному началу движения – точке, неделимому началу, до которого разум разлагает всё существующее. Движение точки образует след и линию. Движение линии образует плоскость и движении линии – объем. То же усложненное познание через глаз и движение постигает богатство цвета природы, осязательные и динамические свойства вещей – весомость, строение, также скрытая действенность вещей. Всё это есть элементы живописи, которыми кубист действует, создавая новое.

В Витебском училище. 1920. Ю.М. Пэн, М.З. Шагал, В.М. Ермолаева, К.С. Малевич

Точка в ряде их подобных воспринимается слабее, нежели точка одна, противопоставленная листу бумаги, на котором она покоится, или другими исходными ей формами. То же будет с каждой формой, расположенной не экономично на поверхности, выполняемой художником. Следовательно, сопоставление элементов живописи по противоположности является наиболее творчески экономичным и действенным при выявлении частной формы и при создании стройности целого. Сопоставление двух даст мысль о третьем действенном или ОСИ между ними. Творческая поверхность, разделенная осью, даст возможность к построению основных контрастов по обе ея стороны.

Таким образом, элементы живописи и формы располагаются по обе стороны оси живописной поверхности, на принципе контраста. Контрастными формами являются – объем к плоскости, прямая к объему, кривая к плоскости, фактуры различных свойств, гладкая к шершавой, рыхлая к плотной, неожиданность размеров и пропорций и т. д.

При всём развитии кубистических сложений и строений, контраст остается постоянным принципом создания их, хотя ось, как осязательный показатель разницы двух, оставляет место напряженному чувству наиэкономичнейшего сопоставления.

Рассмотрим рюмку, как ряд живописных контрастов. Рассмотренная со всех сторон она дает ряд форм линейных, плоскостных и объемных, профиль ея вместилища, профиль ея ножки, округлая плоскость, на которой она [держит] вместилище, верхнее сечение объема и прочее.

То же обилие форм можно найти у чайника, более – у самовара, при простейшем сопоставлении достаточно взять одну из сторон симметричных форм во избавление повторения и комбинировать различные формы на принципе контраста по обе стороны, острота и неожиданности сопоставлений дают качество построения, если композиция не разрушает целого.

Кубистическая постройка развивается на середине холста, причем, основание имеет идущие из-под нижней рамы картины построения в ширину холста [и] зависит от оси ширины. Художник углубляется в холст и выдавливает на него рельефные формы, строит плотное здание, росшее из глубины по третьей оси глубины.

Решение построения глубины картины является тем же основным вопросом конструкции, как и плоскостная композиция. Если изобразительная живопись только случайно и попутно [пропуск] вещь касалась решения глубины на [неразборчиво] оси глубины [?] и заменяла ее иллюзией планов, то кубистическое строение подходит вплотную и признает пространство, поскольку оно заполнено каким-либо материалом и познается через величину и движения ея или по нему. Предмет дает кубисту всё многообразие своих форм. Художник берет из него всё, что может послужить исходной [точкой] конструкции. Он смотрит на предмет со всех сторон, думает о его действии, постигает его строение и существование. Можно указать на три периода в кубизме отношения художника к предмету. Первый академический период, когда задачей являлось исчерпывающее выявление предмета и его свойств, второй период, что уже было сказано, предмет, форма его и свойства только повод к построению, а третий, когда художник в запасе своего опыта имеет большое количество форм и элементов живописи собственных, изобретенных им, и действует, при конструкции, не думая ни о каком предмете. Возьмем как исходную точку строения скрипку. Она много раз служила художникам такой исходной точкой, так как дает неисчислимый материал элементов форм, фактуры и свойств движения других элементов живописи. Она сама результат многовекового совершенствования, наивысшее время для предназначенного звукам действия. Формы ея отвечают самым различным задачам. Свойства и форма струн противоположны форме грифа. Дека, материал скрипки высокого качества, выделен, разнообразен. Дерево полированное, покрытое лаком, черное, матовое дерево грифа. Вся она построена по принципу экономичности и целесообразности. В начале изучения натюрморта скрипки художник повторяет близко к натуре ее живописные формы, мерой сдвигов он смещает логический ход ее строения, выпускает ослабляющие повторения форм, сопоставляет неожиданно формы, усмотренные при всестороннем рассмотрении скрипки. Вводит повторно новые и чуждые формы, нужные ему для обострения созидаемой постройки. Рядом рассечение дает новое в строении, получившихся [получившегося целого], заглядывает внутрь через образовавшуюся щель. Смотрит строение внутри и сопротивление материалов силе рассечения дает новое динамическое ощущение. Например, стекловидная поверхность рассекается иначе, нежели слоистая как дерево и вязкая как пробка. Увеличивая и уменьшая размеры форм, придает им неожиданности и тем усиливает или ослабляет восприятие их. Помещая плоские и объемные формы и линии по оси глубины, выстраивает тело, растущее на зрителя; формы, соприкасаясь друг к другу плотно, и врезаясь, или вяло дотрагиваясь, дают напряженность динамического состояния. Вводя куски большой реальности частей, например, дерева, стекла, ткани, тем еще более контрасты с живописным, и наконец, приходит к прикреплению предметов реальных на холст и накладкам. Произведения кубистов второго периода разумному зрителю еще дают мысль о скрипке, которую он узнает по отдельным ее частям, но целое узнается только путем живописного восприятия. В следующем развитии кубизма художник отходит от форм, которые ему подсказывает природа. От нее художник получает только повод сопоставления, замеченный контраст камня и полированного металла, неожиданность размеров, контраст свойств, слоистость, плотность, текучесть, и состояние построения фактур, блестящей и шероховатой и т. д.

Например, пейзаж воспринимается кубистом, как ряд живописных противоположений, богатств материалов, текучесть воды, строение луга, покрытого травой, дома, земля дает ряд живописных мыслей. Постоянная работа над чистой формой обогащает опыт художника, он овладевает таким огромным запасом форм, что начинает оперировать ими, строит, сопоставляет, усложняет, комбинирует их без всякого повода извне. Это окончательный выход к освобожденному живописному творчеству, и можно назвать этот период кубизма третьим и последним.

Изучающий кубизм проходит стадии накопления опыта, имя целью построить свое творчество на создании бесчисленных форм. Кубизм пользуется живописью. Т. е. смешением краски при выявлении фактур, цветов он вводит при выявлении контрастов. Фактура – повод для самых богатых и разнообразных актов живописи. Живопись покрывает вырытые художником на холсте глубины и выдвинутые рельефы. Она скользит, прозрачно скрывая стекловидной поверхностью плотные формы. Она сгущается, становится корпусной, говоря о тяжести и плотности вещей. Краской же художник дает иллюзию поверхности предметов. Например, подражает строению доски, сосны, штукатурки, железу и т. д. Материал краски однороден по своему химическому составу и недостаточен при выражении большой реальности, и поэтому кубисты вынуждены прибегнуть к кускам действительности, зернистой штукатурке, опилкам и пр.

В той же погоне за исчерпывающим выявлением свойств материалов кубисты выходят за пределы плоскости и строят живописный рельеф, который имеет много сторон и дает большой простор сопоставлениям. Так же живописный рельеф является в природе изучения, как подсобное построение, которым, уже обогащая его новыми формами, пользуются изучающие при накоплении запаса форм. На этом кончаю об изучении кубизма, как самоцельной живописи. Г. Витебск. 28/IV-20 г. В.М. Ермолаева

Приводится по: Горячева (опубл. ранее: Шатынько).

Машинописный экземпляр, подготовленный для неизданного сборника «Интернационал искусств», находится в РГАЛИ. Ф. 665 (Отдела ИЗО Наркомата Просвещения). Оп. 1. Д. 33. Л. 1–5

29. Отдел ИЗО Художественной секции НКП РСФСР Витебским свободным государственным художественным мастерским

19 июня 1920 г. № 3042, Москва.

Настоящим Отдел ИЗО Наркомпроса назначает уполномоченных Витебских государственных свободных художественных мастерских вместо тов. Шагала[368] тов. Ермолаеву В.М.

Заведующий отделом Штеренберг

Секретарь А. Шиндель[сон]

ГАВО. Ф. 837 (Белорусского государственного художественного техникума). Оп. 1. Д. 58. Л. 51.

Машинопись, подпись. Опубл.: Витебск. С. 74

30. Мандат

24 июня 1920 г.

№ 3046

Дан сей Отделом ИЗО Наркомпроса тов. Ермолаевой В.М. в том, что она является уполномоченной В[итебскими] Г[осударственными] Х[удожественными] С[вободными] мастерскими. Отдел просит все <…> учреждения оказать тов. Ермолаевой всемерное содействие при выполнении возложенной на нее обязанности.

С подлинным верно

Заведующий отделом

Секретарь

ГАВО. Ф. 837. Оп. 1. Д. 58. Л. 50.

Копия, машинопись, без подписей. Опубл.: Витебск. С. 74

31. Витебский Губпрофобр Главпрофобру Наркомпроса РСФСР

20 июля 1920 г.

№ 1776, Витебск

Художественный подотдел Витгубпрофобра, приняв в свое ведение Высшие государственные мастерские гор. Витебска и приступая в настоящее время к выяснению методов реорганизации мастерских[369], считает чрезвычайно желательным оставление заведующей мастерскими тов. В.М. Ермолаевой на ее посту.

Заведующий губпрофобром

Заведующий художественным подоотделом

Секретарь

ГАВО. Ф. 246 (Витебского губоно). Оп. 1. Д. 306. Л. 28.

Машинопись

32. Коллегия Витебских свободных государственных художественных мастерских Ц[ентральная] Т[арифно-]Р[асценочная] К[омиссия] Витебского губотдела Всерабиса

16 июля 1920 г.

№ 543, Витебск

Коллегия Витебских свободных государственных художественных мастерских, рассмотрев деятельность училища за май и июнь месяцы, признала работу руководителей и служащих заслуживающей премиального вознаграждения за эти месяцы ввиду интенсивности ея, так как май месяц был посвящен подготовке мастерских к отчетной выставке учащихся работ в Москве, теоретической работе к Всероссийской конференции учащихся[370]. Июнь месяц был проведен всей школой в Москве[371]. Все руководители и 20 (двадцать) учащихся были делегированы на конференцию, одновременно были посещены художественные хранилища города с объяснениями руководителей, была устроена отчетная выставка работ, заслуживших одобрение [Отдела] ИЗО [Наркомпроса РСФСР][372]. По приезде из Москвы часть школьного помещения была предоставлена под выставку художественных произведений и остальное помещение под работы учащихся. Ввиду этого, кроме обычной работы, училище посещают экскурсии других школ, и им читаются лекции по искусству. О заключении тарифно-нормировочной комиссии просим срочно известить мастерские.

Заведующий художественным училищем В. Ермолаева

<…>

ГАВО. Ф. 101. Оп. 1. Д. 22. Т. 1. Л. 165.

Рукопись-автограф, подпись. Опубл.: Витебск. С. 78

33. Письмо В.М. Ермолаевой Л.М. Лисицкому[373]

Вит[ебск]

28/XI [19]20 г[ода]

Милый Лазарь Маркович![374]

Мы в большой панике – среди материалов в папках К[азимира] С[евериновича] не имеется рукописей, список кот[орых] приложен. Вспомните, не остались ли они у Вас дома и не грозит ли им там опасность пропажи? Все эти материалы последнее время были у Вас.

Присылайте текст к книжке рисунков импрессионизма [375], она готова и дело за Вами. О том и другом ответьте открыточкой поскорей, дела чрезвычайной важности.

У нас всё благополучно. Дрова привезли, лампы, кажется, тоже[376]. Наши сидели в 10 в[ерстах] от Смоленска 4 суток, приехали черные и худые[377]. Работы страшно много по Уновису, программа, листовка[378]. Творком[379] свою вычистил, издал красиво, но бедна и пуста. Когда Вы приедете? Как ваши дела с отъездом?

Ждем Вас.

Жму руку.

В. Ермолаева

Москва

Арбат, [д.] 51, кв. 134

упр[авляющий] Криворучко

Лазарю Марковичу

Лисицкому[380]

Рукопись

34. Объявление

12 декабря 1920 г.

В понедельник, 13 декабря, в помещении театра «Рекорд» состоится под председательством П.Н. Медведева [381] IV свободная дискуссия на тему «Искусство и современность». Доклад прочтет В.М. Ермолаева. После доклада прения. Начало в 8 часов вечера. Вход по билетам, распределяемым Сорабисом и губсоветом профсоюзов.

Объявления // Известия Витебского губревкома губкома РКП (б). Витебск. 12 декабря 1920. № 285. С. 4

35. Анкетный лист

15 марта 1921 г.

Витебск

1. Фамилия, имя, отчество Вера Михайловна Ермолаева

2. Год рождения 28 лет

3. Образовательный ценз 8 классов гимназии; 5 лет работы по живописи в мастерских Петрограда и Парижа

4. В каком губернском (районном) отделении союза состоит, с какого числа и № членской книжки В Витебском губернском Сорабисе с ноября 1919 г.[382]

5. Специальность Художник

6. Где служит (название предприятия и местонахождение) Витебск; Художественные государственные мастерские, относятся к 1 группе

7. В качестве кого (подробно указать, какие исполнят функции и обязанности) а) Уполномоченный по мастерским от Отделения ИЗО Наркомпроса. Ответственность за административную и художественную жизнь мастерских. б) Руководитель-профессор живописно-рисовальной мастерской

8. Служебный стаж до поступления на последнюю службу Служила в качестве заведующего отделом живописных вывесок при Петроградском музее города, живописные работы 1 год

9. Указать работы, выразившиеся в самостоятельных постройках, оборудовании производств и предприятий По оборудованию музейного отдела Петроградского музея города

10. Указать научно-технические работы, печатные труды, изобретения, доклады и пр., и какие изобретения и усовершенствования на деле Доклады по истории нового искусства читаны при организации охраны памятников искусства и старины в Петрограде; при Витебских государственных художественных мастерских

11. Организационная деятельность В качестве уполномоченного по мастерским Витебских государственных мастерских

12. [Адрес] Витебск, Бухаринская 10

В.М. Ермолаева

Витебские государственные художественные мастерские <…>

ГАВО. Ф. 837. Оп. 1. Д. 58. Л. 126.

Рукопись-автограф, подпись. Опубл.: Витебск. С. 103. Выделение текста сделано В.М. Ермолаевой

36. Удостоверение № 485 Уполномоченного Витебских высших государственных художественных технических мастерских Ермолаевой В.М.

[май 1921 г.]

Витебск

Дано таковое уполномоченному Витебских художественных технических мастерских

В.М. Ермолаевой в том, что она командируется в Москву по вопросу о переходе Витебских мастерских от [Отдела] ИЗО Наркомпроса в ИЗО Главпрофобра в Наркомросе [383].

За уполномоченного мастерских председатель исполкома Циперсон

За секретаря Розенфельд

Заведующий секцией ИЗО нарообраза Ромм

Отдел ИЗО Главпрофорба удостоверяет, что командировка т. Ермолаевой выполнена. <…>

На об.: Витебский губернский отдел управления. Выдан пропуск за № 597. 21/V 1921 г. <…>

ГАВО. Ф. 837. Оп. 1. Д. 59. Л. 37.

Рукопись. Опубл.: Витебск. С. 112. Датируется на основании записей на обороте

37. Письмо В.М. Ермолаевой И.В. Клюну

Витебск

июля 2-го <1921>

Тов.[оварищ] Клюн![384]

Вашу доверенность на получение мною картины «а рафмометр» <Арифмометр>[385] я предъявила в здешнее Изо [386], на что получила след.[ующую] резолюцию: «Деньги за все купленные в 1920 г. картины[387] переведены в июле 1920 г. Вит.[ебским] губ.[ернским] Казн.[ачеством] отделу Изо НКП [388], официальная справка о переводе денег переслана мной в Изо, с какового и подлежит т.[оварищу] Клюну и др.[угим] получить деньги». Зав.[едующий] Вит.[ебской] Губ.[ернской] Сек.[цией] Изо. Ромм»[389].

Доверенность с этой резолюцией у меня, и я привезу ее Вам.

Также я просила т.[оварища] Ромма сообщить вторично Альтману о переводе денег[390].

С приветом

В Ермолаева

38. Вечера Уновис’а

15 сентября 1921 г.

УНОВИС открывает цикл вечеров современной поэзии, музыки и театра. Первый вечер состоится в субботу, 17 сентября, в Латышском клубе. Представлено будет «Война и мир» Маяковского в 5 актах. Стихи Малевича[391] и других. Специальные декорации Ермолаевой[392] и Циперсона.

Вечера Уновис’а // Известия Витебского Губревкома и Губкома. Витебск. 15 сентября 1920. № 208. С. 2

39. [Письмо Витебскому Губполитпросвету]

6 апреля 1922 г.

Витебск

Объединение Уновис просит прислать резолюцию о разрешении лекции, философского разбора на тему «Искусство, церковь, фабрика» К.С. Малевича[393], тезисы которой у Вас имеются[394]. При сем, прилагаем билеты с визой помгола[395].

Секретарь Уновиса В. Ермолаева

ГАВО. Ф. 1319 (Витебского губполитпросвета). Оп. 1. Д. 7. Т. 1. Л. 125.

Рукопись-автограф, подпись. Опубл.: Витебск. С. 148

40. В витебский Губполитпросвет

10 мая 1922 г.

Витебск

Витебское объединение Уновис просит разрешить выставку картин объединения в помещении Художественно-практического института[396].

Ответственный секретарь В. Ермолаева

Резолюция: Разрешить. 11 мая 1922 г. Ю. Голданская. <…>

ГАВО. Ф. 1319. Оп. 1. Д. 7. Т. 2. Л. 41.

Рукопись, подпись. Опубл.: Витебск. С. 153

41. В Музей художественной культуры. Заявление

28 мая 1922 г.

В 1919 г. в гор. Витебск Отделом Изобразительных искусств были направлены картины современных художников из Музейного фонда в числе 60 штук. Среди них имеются лучшие экспонаты отдельных периодов работ художников – Малевича, Фалька, Кончаловского, Рождественского, Куприна, Кузнецова, Розановой, Экстер, Крымова и других [397].

Ввиду отсутствия в Витебске органа, интересующегося работами современных художников, все картины были сложены в склады в помещение Художественной школы. Считая, что в дальнейшем судьба музейных картин совершенно неизвестна, и им грозит неминуемая гибель с переездом в Петроград Художественной школы, я категорически заявляю, что картины немедленно из Витебска перевезти в более культурный центр, где можно их сохранить и использовать в более культурных целях. На себя могу взять хлопоты по перевозке вещей, если мне дадут на то соответственные полномочия.

Уполномоченный по делам Витебского Художественно-Практического института

В. Ермолаева

ЦГАЛИ СПб. Ф. 244 (Гинхука). Оп. 1. Д. 2. Л. 3.

Рукопись-автограф, подпись. Опубл.: Музей в музее. С. 15

42. В Музей художественной культуры. Петроград

6 июля 1922 г.

Уполномоченный по делам Витебского Художественно-Практического института при сем препровождает в музей три картины

1. Строитель Малевича

2. Аллогизм Малевича

3. Nature morte Рождественского

Картины эти взяты мною без соответствующего разрешения ввиду того, что они буквально валялись без присмотра, и им грозила гибель без моего самочинного вмешательства.

В. Ермолаева

ЦГАЛИ СПб. Ф. 244. Оп. 1. Д. 2. Л. 3.

Рукопись-автограф, подпись

43. Студия живописи и гравюры А.А. Успенского

февраль 1923 г.

Студия живописи и гравюры А.А. Успенского (Коломенская 30, кв. 6), находящаяся в ведении Губполитпросвета, возобновила занятия по живописи, рисованию и гравюре[398]. В состав входят В.М. Ермолаева (живопись), Н.Ф. Лапшин[399] и А.А. Успенский[400] (гравюра). Занятия происходят еженедельно от 6 до 8 часов вечера, корме праздников. Прием учащихся продолжается.

Студия живописи и гравюры А.А. Успенского // Жизнь искусства. 1923. № 16. С. 34