Если не знать, что вы находитесь в московском метро, то можно погрузиться в готическую базилику с витражными стрельчатыми окнами и образом Девы Марии с младенцем у алтаря. Для Алексея Душкина станция метро «Новослободская» была последней, и скажем прямо: это прекрасный завершающий архитектурный проект в его жизни.
Станция стандартной типовой конструкции – пилонная, трехсводчатая, глубокого заложения (40 метров). Пилоны для такой глубины достаточно узкие, расширяются кверху, соединяясь в своде. Пилоны облицованы светлым мрамором, в нишах пилонов установлена подсветка, которая акцентирует витражи. Витражные стекла защищаются еще мощными толстыми прозрачными стеклами, чтобы не повредить сами витражи.
Всего на станции 32 витража, и они располагаются как со стороны самого зала, так и со стороны путей. Все витражи имеют растительную тематику, а вот в медальонах расположены работы, посвященные теме советских профессий. Причем показаны не самые распространенные профессии (не просто инженеров, рабочих и колхозников), а более сложные, как иногда говорят – «чистые» профессии: художник, архитектор, музыкант, географ, энергетик, агроном и т. п. В остальных медальонах – либо цветочные узоры, либо пятиконечные звезды.
Душкин хотел использовать витражные стекла в архитектуре метро давно, и вот наконец такой шанс у него появился. Проблема состояла в том, чтобы найти витражное стекло. Есть версия, что стекло взяли с Рижского кафедрального собора, но его для станции не хватило. Дополнительно было доставлено стекло из Чехословакии.
Сначала архитектор и его коллеги думали над тем, чтобы при создании витража использовать новые методы – толстое стекло спаять из больших частей, а из малых частей изготовить граненое стекло. В итоге решили пойти старым проверенным способом, как и делали это в Европе. По эскизам советского художника Павла Корина стекла собирались в единые композиции на комбинате «Максла» (в Риге). Художникам нужно было собрать более 100 квадратных метров витражей, выполненных по старинным технологиям.
За основу архитектор Алексей Душкин и художник Павел Корин взяли эскизы священнослужителей допетровской Руси и на их основе совместно создавали рисунки. Главная цель – уйти от традиционных католических изображений и сделать их более родными и узнаваемыми. Такая подготовка осуществлялась не просто так, тут послужил опыт художественной школы художника Корина. Он был родом из Палеха, где была школа по росписи шкатулок и, конечно же, икон.
Павел Корин создавал картины на темы истории Руси, а также реставрировал старые иконы. Во время обучения Корин получил стипендию от основателя Третьяковской галереи (Павла Третьякова) и великой княгини Елизаветы Федоровны Романовой, что говорит о том, что он был очень талантливым учеником.
Заметим, что станция «Новослободская» не единственная, над которой работал художник. Он принимал участие (в составе команды других художников) в создании «Комсомольской-кольцевой», «Павелецкой», «Арбатской». В сущности, Павел Дмитриевич Корин возродил интерес к витражам. В интервью журналу «Огонек» он вспоминал, что специально для работы над витражами «Новослободской» в Риге «воссоздали старинную витражную мастерскую, собрали старых мастеров-витражистов, художников Э. Вейланд, Я. Бине, А. Лилиенталь».
А архитектор Алексей Николаевич Душкин так высказался об архитектуре станции:
«Следует заметить, что интерьер станции мог бы эксплуатироваться только при наличии витражных источников света (50 люкс). Однако эксплуатационники обязали запроектировать и осуществить дополнительную подвеску в виде люстр, подвешенных по оси нефов. Для ограждения витражей были поставлены толстые витражные стекла. Но это мероприятие не изменило восприятие красивых цветных витражей».
Несмотря на то, что Душкин не хотел использовать дополнительное освещение, кроме как подсветку витражного стекла, специально разработанные люстры-тарелки очень лаконично дополняют весь архитектурный облик самой станции.
Интересна и работа под названием «Мир во всем мире», авторство которой принадлежит тоже Павлу Корину. Художник переживал, что панно, выполненное из смальты, будет отличаться от витражей, что помешает всему оформлению складываться в единую концепцию. Но на самом деле весь проект получился максимально цельным и единым. Кстати, в образе Родины-матери угадывается супруга архитектора Алексея Душкина – Тамара Душкина.
Между прочим, Тамара Душкина вспоминала про работу своего супруга над архитектурным проектом главного железнодорожного вокзала в Сочи (который Душкин строил в период с 1947 по 1952 год, то есть параллельно со станцией метро «Новослободская»):
«Стройка шла в неспокойной обстановке. Местные строители, желая выслужиться, навязывали лепные и бронзовые украшения, от которых Алексей категорически отказывался, за что его стали обвинять в пораженчестве и нежелании должным образом увековечить эпоху великого вождя Сталина. Парадоксально, что в 1955 году Алексея обвинили в злоупотреблении “архитектурными излишествами” именно при строительстве сочинского вокзала».
Возвращаясь к панно из смальты, можно увидеть образ Родины-матери, которая на руках держит маленького советского человека, тянущегося ручками к голубям. При этом женский образ с младенцем вставлен в золотое обрамление, в котором угадывается советская символика в виде серпа и молота. Сверху всю композицию украшает помпезная ленточка с надписью «Мир во всем мире».
Стоит обратить внимание на то, что голуби выполнены в другой технике. Почему? Читатель, скорее всего, уже и сам догадался: при открытии станции метро в 1952 году младенец тянул ручки к медальону с изображением профиля Сталина. Позднее его облик заменили на голубей – как главный символ мира. Ну а женщина с младенцем на руках (весьма напоминающая Тамару Душкину) очень схожа со знакомым образом с известной картины Рафаэля «Сикстинская Мадонна».
Помимо архитектуры самой станции, впечатляет еще единственный наземный вестибюль, который выходит на улицу Новослободскую. Сам павильон напоминает классическую архитектуру Древней Греции – с колонным портиком, где боковые колонны квадратного сечения, а четыре в середине круглые. Колонны поддерживают мощный карниз с аттиком. Должно было у пассажира сложиться ощущение, что он не просто заходит в общественный транспорт (как в Париже, Лондоне или Нью-Йорке), а словно посещает советский величественный храм. Обращение к архитектуре Древней Греции в таких задачах очень хорошо помогает.