Одна из самых распространенных ошибок начинающих сценаристов заключается в том, что все персонажи звучат одинаково. Неважно, насколько умна игра; если читатель/аудитория не слышат разницы в голосе персонажа, им в конце концов станет скучно.

Итак, вот трюк, который может привести ваш сценарий к мгновенному диалогу.

Разыграйте свой сценарий по ролям. Я знаю, я знаю. Вы слышали, как другие говорили вам не делать этого. Но если вы пишете специальный сценарий для текущего телешоу, у вас есть голоса существующих персонажей для работы, не так ли? Почему бы не воспользоваться этим преимуществом?

На самом деле не записывайте кастинг на странице, просто разыгрывайте его в своей голове, пусть будет эдакий каст мечты. Как бы Роберт Де Ниро произнес эту фразу? Гленн Клоуз? Джек Блэк? Эллиот Пейдж? Пофантазируйте на эту тему, такой прием поможет вам найти разные интонации в их речи, разные темпы, разные ритмы. И, что удивительно, это может даже помочь вам найти правильный язык для персонажа.

Например, когда вы представляете низкий, хриплый голос Клинта Иствуда, фраза «Положи этот пистолет» легко превращается в «Давай, сделай мой день лучше». Потратьте десять минут на то, чтобы стать своим собственным кастинг-директором, и вы, возможно, начнете «слышать» своих персонажей так, как раньше не слышали.

ДЕСЯТИМИНУТКА

НАЙДИТЕ ГОЛОС ПЕРСОНАЖА С ПОМОЩЬЮ КАСТИНГА

Проведите кастинг ваших персонажей. (Но не переносите это на бумагу! Просто пофантазируйте!)

ГЛАВНОГО ГЕРОЯ ИГРАЕТ:

ВТОРОСТЕПЕННОГО ПЕРСОНАЖА ИГРАЕТ:

АНТАГОНИСТА ИГРАЕТ:

ЧТО ПОЛУЧИЛОСЬ

Когда вы представляете себе актера, вы пишете на определенном языке, диалекте и ритме. Как только вы таким образом подберете всех персонажей, сценарий заиграет новыми красками.