К книге
Ценности и антиценности западного мира. Тирания добраГлава 1 Тотемные слова. Современное искусство
54%
Глава 1 Тотемные слова. Современное искусство
261

Современное искусство выражает квинтэссенцию либерально-прогрессистского художественного гения. Его нетленные и дорогие работы выставляются в галереях, культурных центрах, музеях, а также красуются на обложках приложений добротной многоцветной печати к солидным СМИ.

Современное искусство – живой пример превращения искусства в предмет потребления состоятельных элит. В своем знаменитом эссе «Кризис культуры, его социальное и политическое значение» Ханна Арендт прекрасно проанализировала причины этой булимии от искусства.

Поскольку современное искусство в первую очередь связано с деньгами и социальным статусом, его произведения не имеют отношения к реальному, к поиску прекрасного, к переживаемым эмоциям. Они представляют собой образ технократической материальной тирании: абстрактные, «разрывающие шаблоны», оторванные от социальной реальности и эстетических поисков, культивирующие псевдобунтарство, демонстрирующие трупы дохлых лошадей, препарированные сублимационной сушкой человеческие тела, зияющие половые органы и телеса чудовищных женщин, – к величайшему удовольствию коллекционеров-миллиардеров. Иначе говоря, ДЕформация заменяет собой форму.

Таким образом, цель состоит не в том, чтобы исследовать новые способы самовыражения, создавать авангардные работы, которые имеют некий смысл, а в том, чтобы превзойти рейтинги в торговых залах. С 2010 года оборот на рынке современного искусства преодолел отметку в 2 миллиарда долларов в год. Во всем мире это пошло на пользу лишь сотне художников. Остальные продолжают тянуть дьявола за хвост в надежде поймать звезду с неба. Художники / скульпторы Баския, Кунс (мировой рекордсмен с его скульптурой, проданной за 91 миллион долларов в 2019 году), Херст и Вул вместе составляют четверть мирового оборота рынка.

Иногда на звездном небе салонов современного искусства ненадолго появляется новая комета (например, комета китайского диссидента Ай Вэйвэя), прежде чем снова кануть в Лету, когда мода проходит. Риск заключается в том, что мы зависим от прихоти инвесторов, а не от вкуса настоящих любителей искусства.

Предыдущая главаГлава 261 из 487Следующая глава