Архетипы — это универсальные, врожденные образы и идеи, лежащие в основе мифов, сказок и снов.
Пройдя путь героя Старших арканов на примере классических и до сих пор наиболее востребованных колод, давайте обратим внимание на фантастическое разнообразие современных Таро, от которого разбегаются глаза в любом специализированном магазине или маркетплейсе. «Таро котиков» и Таро на основе популярных сериалов и мультфильмов. Таро с героями аниме, гномами, политиками, растениями, демонами, литературными персонажами или по мотивам творчества известных художников, которые далеко не всегда знали о существовании этих карт. Кажется, что при желании можно найти колоду с хот-догами или пришельцами на единорогах. Большинство из них либо подражают колоде Райдера — Уэйта — Смит (просто вместо традиционных фигур в похожих позах и антураже будут коты или покемоны), либо вольно фантазируют на тему, имеющую мало общего с оккультной или хотя бы культурно-исторической традицией и продуманным символизмом по-настоящему талантливых Таро. В коллекции большинства уважающих себя тарологов будут десятки разных колод на все случаи жизни, но сделать хотя бы их краткий обзор не представляется возможным.
После стандартизации Артура Уэйта в 1909 году художники по всему миру получили универсальный «шаблон» — простую и ясную структуру из 78 карт и их закрепленные значения. Так начался процесс локализации мифов: авторы увидели в Таро инструмент для исследования и сохранения конкретных культурных традиций, показывая, что архетипы говорят на языке всех народов. Как мы уже установили, миф о египетских жрецах — это романтичная фантазия. Однако она остается одной из самых плодотворных тем для создания колод. Колоды, возвращающиеся к этому антуражу (например, «Египетское Таро» или «Таро Сфинкса»), используют арканы для изображения богов и концепций египетского пантеона. В этой книге уже встречались интерпретации Таро с точки зрения других мифологических систем, например в интересной авторской колоде «Таро Святой Смерти», созданной Фабио Листрани на основе мексиканского народного католицизма, или в славянских колодах по мотивам языческих мифов (например, в «Таро славянских легенд»), заменяющих европейские архетипы на знакомые нам образы русских сказок. Можно найти колоды, интерпретирующие мифологию коренных африканских племен, или «Таро Мифы Олимпа» (как будто античной мифологии мало в традиционных колодах), или развлекательную сказочную экзотику, не претендующую на особую глубину, в духе «Таро гномов», «Таро русалок» или «Таро единорогов».
Интересное направление развития Таро демонстрируют западные неоязычники-виккане, имеющие тысячи последователей как в США, так и за их пределами. Викка — это современное синкретическое неоязыческое движение, основанное на поклонении двум главным божествам: Рогатому Богу (тому самому Цернунносу или Кернунносу, символу плодородия, дикой природы, охоты и мужской энергии) и Тройной Богине (символу Луны, Земли и всех женских циклов — Дева, Мать, Старуха), имеющей нечто общее с уже упоминавшейся Гекатой. Общепризнанным основателем викки является Джеральд Гарднер (1884–1964). В 1950-х годах он заявил, что восстанавливает древнее «колдовское ремесло», которое тайно существовало в Европе. Интересно, что Гарднер был не просто вдохновлен оккультизмом своего времени, у него была прямая связь с Алистером Кроули. Гарднер утверждал, что в 1940-х годах получил разрешение от Кроули на использование некоторых его магических текстов и ритуальных материалов. Более того, Гарднер был в курсе работ Кроули и его «Таро Тота». Многочисленные викканские колоды Таро (например, «Викканское Таро», «Таро Зеленой Ведьмы» или «Позолоченное Таро») представляют собой классические архетипы Таро, интерпретированные через призму циклов природы, времен года и неоязыческой космологии.
Если Таро викки обращается к светлым силам природы, то «Демоническое Таро» и колоды, основанные на гоэтии, погружаются в самые мрачные и сложные аспекты европейского оккультизма. Гоэтия (от греч. goēteia — «колдовство, заклинание») — это раздел западной церемониальной магии, который фокусируется на вызове и работе с сущностями (демонами) для получения знаний, власти, богатства или для выполнения других магических задач. Основным источником этой традиции является гримуар «Лемегетон» (или «Малый ключ Соломона»), датируемый XVII веком, но основанный на более ранних текстах. Самый известный раздел этого гримуара — «Гоэтия» — перечисляет и описывает 72 демона, которыми, согласно легенде, управлял царь Соломон. В отличие от классических колод Таро, которые фокусируются на духовном развитии и моральном выборе, демонические колоды используются не для предсказаний, а для создания энергетической связи или диагностики с сущностями. В частности, «Гоэтия: Таро во тьме» или «Демоническое Таро» используют 72 демона гоэтии для заполнения образов Младших арканов и часто переосмысливают Старшие арканы.
Большая часть колод Таро демонстрирует весьма сомнительный изобразительный уровень и вряд ли может претендовать на статус произведения искусства, однако есть отдельные примеры действительно интересных с художественной точки зрения колод, над которыми работали художники с мировым именем. Если говорить о прошлом, нам доподлинно известно, что Альбрехт Дюрер (1471–1528) дважды обращался к Таро и собственноручно делал копии с итальянской колоды «Тароччи Мантеньи». Приведу также два наиболее ярких примера высокохудожественных колод Таро ХХ столетия.
В 1970-х годах Таро окончательно вышли из оккультных салонов на страницы глянцевых журналов и в мастерские величайших художников. Никто не воплотил эту культурную трансформацию так эффектно, как испанский сюрреалист Сальвадор Дали (1904–1989). Изначально колода Дали была заказана для съемок фильма о Джеймсе Бонде — «Живи и дай умереть» (1973), где таролог Солитер использует карты для предсказаний. Хотя в итоге в фильме использовалась другая колода, Дали продолжил вдумчивую работу над проектом, создав полный набор из 78 карт. Возможно, не последнюю роль в этом сыграло вездесущее влияние его жены Галы, которая, по слухам, не начинала свой день, не вытянув карту Таро в качестве напутствия. В каждой из карт Дали использовал отсылки к великим художественным образцам прошлого, поэтому интерпретация его колоды требует виртуозного знания истории искусств и представляет интерес как для тарологов, так и для искусствоведов. Колода Дали отличается невероятной эклектичностью, объединяя исторические аллюзии, классическую живопись, религию и сюрреализм.
Еще одна эпатажная звезда живописного Олимпа ХХ века — швейцарский художник Ганс Руди Гигер (1940–2014), наиболее известный как создатель образа кинематографического Чужого (Alien), — привнес в Таро уникальный стиль — биомеханику, мрачное слияние органических форм и холодных, индустриальных элементов. Гигер не создавал полноценную колоду из 78 карт. Его влияние на Таро осуществлялось через серию работ и, в частности, неофициальные, но известные колоды, созданные его последователями на основе его творчества, например «Таро Бафомета» (ее автор — друг Гигера Акрон). В интерпретации Гигера Старшие арканы теряют свою гуманистическую теплоту и становятся психосексуальными, клаустрофобными машинами. Его работы наглядно показывают, как архетипы выглядят, если убрать из них всю надежду и сфокусироваться исключительно на бессознательных, инстинктивных и разрушительных силах.
Следы Таро повсеместно присутствуют в массовой культуре, и, чтобы это понять, необязательно приобретать собственную колоду. Арканы Таро — идеальные метафоры для концептуальных альбомов и сюжетов. Приведу несколько ярких примеров. Суперхит группы Led Zeppelin Stairway to Heaven часто ассоциируется с арканом Башня и путем героя. Это сопоставление тем более уместно, если учитывать тот факт, что основатель и гитарист группы Джимми Пейдж был настолько страстным поклонником Алистера Кроули (кажется, без этого гиперактивного персонажа в ХХ веке не обошлось вообще ничего!), что в 1970-х годах купил Болескин-хаус — поместье на берегу шотландского озера Лох-Несс, которое Кроули использовал для своих магических ритуалов. Пейдж внедрил идеи Кроули в творчество Led Zeppelin, что придало их музыке ореол таинственности и глубины, и использовал близкий к оккультному символизм в дизайне обложек для альбомов группы.
Вездесущий Кроули появляется и на обложке революционного альбома The Beatles Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967). На рисунке, представляющем собой коллаж из 70 исторических и культурных фигур, Алистер Кроули занимает место в верхнем ряду, в окружении знаменитостей, мыслителей и гуру, что было сделано по инициативе Джона Леннона и Пола Маккартни.
Группы Iron Maiden и Sepultura использовали арканы Смерть (XIII) и Дьявол (XV) для визуального оформления альбомов, подчеркивая их мистический, трансформирующий или бунтарский смысл.
Если классические рок-звезды обращались к оккультизму ради мистической силы и трансцендентности, современные поп-звезды используют архетипы Таро для выражения глубоко личных тем кармы, возмездия, разрушения и обретения личной власти. Визуальный ряд тура Lady Gaga Monster Ball Tour (2009–2011) включал костюмы и декорации, напоминающие стилизованные карты Таро, где каждый костюм символизировал определенное эмоциональное состояние или архетип. Творчество Флоренс Уэлч глубоко укоренено в мистицизме, водной символике и викторианской эстетике, которые тесно связаны с Таро. Тейлор Свифт не использует Таро напрямую, но еe команда активно обращается к готической, оккультной и мистической эстетике, которая цитирует визуальные мотивы и сюжеты Старших арканов. Подобных примеров из мира как рок-, так и поп-музыки можно привести массу.
Если говорить о кино, причем не специфических жанрах мистики и хоррора, Таро успело засветиться во многих шедеврах киноиндустрии. Например, в оскароносном «Апокалипсис сегодня» (1979) Фрэнсиса Форда Копполы Таро используются не как оракул, а как метафорический маркер безумия и распада. В лагере полковника Курца журналист-фотограф, одержимый Курцем, разбрасывает карты Таро. Каждая карта отмечает фазы безумия и смерти. Таро мелькают в сериале «Доктор Кто» (2017), а некоторые сцены из шедевра Оливера Стоуна The Doors (1991), повествующем о Джиме Моррисоне и одноименной американской рок-группе, напрямую отсылают к ритуалам и эстетике викканства и Телемы Алистера Кроули, впрочем, как и само пропитанное мистическим флером творчество The Doors.
Возможно, триумфальное шествие Таро по массовой культуре только начинается, соединяя мистику с новыми технологиями. Компьютерные игры — это идеальная современная площадка для пути героя. Игроки не просто наблюдают за мифом, они его проживают. Таро предоставляют совершенную предзаданную структуру для этого путешествия, используя архетипы как систему классификации, развития или предсказания. Например, серия японских ролевых игр Persona (особенно Persona 3 Reload, Persona 4 Golden и Persona 5 Royal), возможно, является самым ярким и детальным примером использования Таро в геймплее. Каждый персонаж-союзник, с которым главный герой может выстраивать отношения, привязан к одному из 22 Старших арканов (иногда и к Младшим). В The Binding of Isaac, популярной инди-игре в жанре «рогалик», Таро используются для внесения элемента непредсказуемости и силы в игровой процесс. Они появляются в виде расходуемых предметов, которые игрок может найти. Каждая карта, будучи активированной, дает мощный одноразовый эффект, основанный на ее архетипе. В Dragon Age: Inquisition Таро применяются для визуализации достижений и сюжета. После того как игрок принимает ключевое решение или один из его компаньонов переживает важный сюжетный поворот, в меню появляется новая карта Таро, посвященная этому событию.
Примеры того, как Таро проникают в современную культуру, можно приводить и далее, однако, для того чтобы понять, насколько это проникновение вездесуще и неотвратимо, достаточно немного полистать ленту любой популярной социальной сети. Рано или поздно вы неминуемо наткнетесь на рекламу раскладов, предложение выбрать карту дня или нечто подобное. Таро используются не столько для предсказаний, сколько для получения инсайтов и постановки вопросов, помогая людям формулировать свои проблемы через универсальный язык символов. Однако теперь вы можете смотреть на этот контент не только с позиции праздного любопытства, но и с глубоким осознанием, как много архетипов, мифов и символов за ними скрывается. Как писал русский философ-символист Николай Бердяев: «Истоки человека лишь частично могут быть поняты и рационализированы. Тайна личности, ее единственности никому не понятна до конца. Личность человеческая более таинственная, чем мир, и заключает в себе все». Пример того, как это «все», разбитое на 22 взаимосвязанные части, может быть осмыслено через мифологию и символизм Таро, — перед вами. И помните, что «каждый человек — звезда»!