На сегодняшний день существует несколько обстоятельств, которые препятствуют как изучению подлинных предметов, так и интерпретации фотодокументов и изобразительных источников с изображением кружева.
Первым из этого ряда является недостаточная доступность для изучения музейных собраний и частных коллекций. Известно, что только начальный этап этой работы может основываться на иллюстрированных альбомах-каталогах и на экспонатах, размещенных в витринах. Всякое настоящее исследование начинается с непосредственного контакта с предметом, который можно не только рассмотреть при достаточном освещении и значительном увеличении, но и ощущать тактильно.
Второе препятствие – это намеренное введение потребителя (и, увы, исследователя) в заблуждение, что было особенно свойственно мастерицам некоторых периодов в истории кружева. В такие периоды более дешевые виды кружева изготавливаются, намеренно подражая другим, более модным и, следовательно, более дорогим сортам. Так, например, раннее punto in aria и раннее плетеное кружево имитировали узоры более сложной техники шва по прорези. Французские шитые кружева времен ранних Королевских мануфактур копировали венецианские образцы, а русские кружева начала XVIII века – фламандские прототипы. Фламандским кружевам, в их «золотой век», подражала и Италия. Ранние образцы фламандского бенш и валансьен также очень близки между собой[748].
Наблюдается схожесть до полного смешения и у многих других видов. К тому же зачастую для обогащения внешнего вида работы разные методы декорирования комбинировались в одной вещи. Этот принцип, которому следовали многие кружевницы, также затрудняет и без того сложный вопрос идентификации близких по внешнему виду сортов кружева.
Сравнение направления нитей по краям прорези.
Сравнение базовых элементов изготовления кружева.
Сравнение удобно проводить на одинаковых элементах, например на соединительных бридах или на контурах узора.
Сравнение траектории нити плетения.
Способ 1. Сравнение способа изготовления ячеек сетки при многократном увеличении (микроскопировании).
Способ 2. Сравнение образцов на ощупь.
Способ 3. Сравнение размеров ячеек сетки.
Способ 4. Сравнение направления ячеек сетки.
Способ 1. Сравнение насновок.
Способ 2. Сравнение «решетки».
Способ 3. Сравнение кромки.
Способ 4. Сравнение нитей полотнянки на изогнутых участках.
Способ 1. Сравнение края мотива.
Способ 2. Сравнение стежков.
Способ 1. Сравнение фона в непосредственной близости от полотнянки.
Способ 2. Сравнение пикотированного края.
Способ 1. Сравнение ширины изделия.
Способ 2. Сравнение линий решетки.
Способ 1. Сравнение способа плетения рисунка узора.
Способ 2. Сравнение качества нити для изготовления фона и узора.
Способ 3. Сравнение нити скани.
Сравнение фактуры, обусловленной особенностями изготовления.
Сравнение очертаний основных элементов.
Сравнение характера изгибов ленты.
Сравнение насновок.
Сравнение способов изготовления сетки-основы.
Сравнение способов изготовления сетки-основы.
Появлению и развитию новых форм кружева тесно сопутствовало формирование рынка обращения, на котором поначалу находились только наиболее статусные игроки. «Интересные сведения сообщают о коллекциях кружев, имеющихся у некоторых высокопоставленных особ в Америке. Так, кружева семьи Астор оцениваются в 600 тыс. р., а кружева Вандербильдов – в 1 млн. Папа Римский обладает коллекцией кружев в 1 750 000 р., королева Виктория – коллекцией, стоящей 750 000 р., а принцесса Уэльская – в полмиллиона рублей», – отмечали современники[749].
Как и сегодня, в то далекое время отдельные предметы и кружевные коллекции хранились не только как детали костюма и предметы искусства, но и как средства инвестирования. Для оправданного вложения средств в кружевной товар важно было иметь работающий на практике инструментарий его оценки.
Оценка произведений искусства в целом, имеющих не только материальную, но и художественную, эстетическую ценность, – одна из самых субъективных оценок. Наиболее сложна в этом отношении оценка предметов декоративно-прикладного искусства, а среди него текстиля и кружева. В практике оценщиков второй половины XIX века, когда коллекционирование предметов текстиля и кружева выделяется в самостоятельную область[750], на особенно редкие кружева XV–XVI веков твердых цен не было. Среди более поздних сортов наиболее ценными были тяжелые рельефные испанские, итальянские и ранние французские кружева. Итальянские и испанские кружева без рельефа оценивались несколько ниже. Шитые кружева аржантан, алансон и брюссельское кружево ценились вдвое меньше, чем самые ценные рельефные кружева[751].
Первые печатные материалы, содержащие руководства к оценке кружева, появляются только с началом XX века[752]; это были как отдельные труды, так и статьи в периодических изданиях[753]. Как правило, они содержали сведения по атрибуции кружева, глоссарии специальных терминов и историографический анализ. Редкие издания предлагали анализ принципов коллекционирования, обзор объектов коллекционирования, современных коллекций и состояния рынка[754].
Главными вопросами, ответы на которые могли повлиять на оценку в наиболее значительной степени, в то время были следующие: как, когда и где[755] сделано кружево? Эти вопросы являются базовыми и для современной оценочной практики, однако количество характеристик, которые учитывает современный оценщик в своей работе, значительно выше.
Сегодня в число базовых параметров оценки кружева входят:
• материал (сырье);
• сохранность (физическое состояние);
• размер;
• дата изготовления;
• страна изготовления;
• принадлежность к определенной школе изготовления;
• тиражность или уникальность;
• чистота исполнения[756];
• историческое и художественное значение;
• наличие или отсутствие подтвержденного провенанса (истории происхождения и бытования);
• соответствие актуальной моде в коллекционировании (уровень спроса на рынке);
• инвестиционная привлекательность.
Таблица. Пороки кружева
Говорят, что портнихи уничтожили больше отличного кружева, чем все деструктивные факторы, вместе взятые[757]. По прихоти моды даже лучшие образцы таких дорогостоящих сортов, как алансон или бурано, подгонялись по выкройке, обрезались и надставлялись до нужного размера. В то же время именно портнихи сохраняли жизнь обрывкам старинного кружева, с большим искусством соединяя их в единое декоративное полотно. Такая техника к концу XIX – началу XX века стала новой, относительно самостоятельной ветвью производства кружева.
При этом недостающие фрагменты могли быть возмещены – изготовлены специально для этой цели или подобраны из имеющегося в наличии «донорского» материала. В силу сложившегося метода работы допускались небольшие отклонения во внешнем виде дополнений.
Другой областью работ, которые также выполняли портнихи прошлых веков, было восстановление старинного кружева. Наиболее простым в работе было поновление кружева на ветхом фоне из соединительных брид. Элементы рисунка осторожно отделялись от фона и собирались заново новыми бридами либо сеткой. При этом мастерица могла изменить изначальные размеры кружева, располагая элементы узора более свободно; в основном этот прием касался увеличения недостаточной ширины прошв и оборок.
Особые трудности возникали при реставрации тюлевой сетки ручной работы, в особенности плетеной. Шитая сетка в таких кружевах, как алансон, аржантан, брюссель, бурано, малин и лилль, была относительно несложна для реставрирования в силу технологии ее изготовления.
Плетеная же сетка была мало пригодна для реставрации, поэтому дыры в ней – особенно видные именно на тюлевой сетке – обыкновенно пытались замаскировать вставками подходящего размера и узора. Иногда для починки большого, но изношенного полотна мастерица могла пожертвовать его размерами, отрезав «донорский» материал от края. При использовании такой технологии разница в технике исполнения основы и вставок отсутствовала, но взамен появлялись лишние, не предусмотренные первоначальным замыслом и не обусловленные рисунком швы.
В самом крайнем случае кружево переносили на тюлевую сетку машинной работы, но нужно отметить, что, отреставрированное таким образом, оно много теряло в цене.
Восстановленное таким образом кружево на последнем этапе работы зачастую окрашивалось, чтобы скрыть разницу в оттенках нескольких «доноров». Так в мире «восстановленного» кружева появился редчайший черный хонитон, никогда не существовавший прежде[758].
Метод сборки цельного полотна кружева из отдельных полос на шифоне. Лицевая и изнаночная сторона. Работа начала XX века
Аппретирование новых работ. В главе о кружевах, вязанных иголкой, было сказано, что этого рода работы по окончании должны быть разглажены. Но это глаженье должно быть сделано с соблюдением некоторых правил.
Отпоров кружево от клеенки, его кладут лицом вниз на тонкую белую фланель; затем опускают в воду новый кусок чистой и сильно аппретированной кисеи, и как только он пропитается водой, вынимают, слегка выжимают, чтобы с него не капало, и, сжав мокрую кисею комочком, постукивают ею по изнанке работы (не трут), пока последняя не сделается равномерно сырой. После этого разглаживают кружево не очень горячим утюгом очень медленно, так, чтобы влажность, сообщенная ему тампоном из кисеи, постепенно испарялась.
Следует снять кружево с фланели только тогда, когда убедятся, что оно совсем сухое.
Нет лучшего способа, чтобы придать готовому кружеву ту еле заметную степень жесткости, которой только и отличаются новые кружева от старых.
Чистая вода не придает ниткам достаточно твердости, а разведенный крахмал часто слишком густ; очень редко удается приготовить его как раз так, как нужно, между тем как употребляя кисею, никогда не рискуют ошибиться в пропорции.
То же самое делают и с работами, вышитыми по филе, причем их увлажняют, пока они еще не сняты с пялец, а снимают только тогда, когда они совершенно высохнут.
Ажурные вязанья крючком или спицами прикалываются булавками к гладильной доске, смачиваются также пропитанной водой кисеей и затем разглаживаются.
Советуем поступать так же и с вышивками по полотну. Но если последнее сильно измято, с твердыми складками, то на полотно накладывают мокрую тряпку, а лучше всего намоченную и хорошо выжатую салфетку, и гладят сверх этого.
Как стирать обыкновенные кружева. Берут цилиндрическую бутылку, наматывают на гладкую часть ее кружево, прихватывают его, если кусков несколько, двумя-тремя стежками и затем покрывают куском белого муслина, который тоже пришивают. Затем наливают в какую-нибудь посудину столько холодной воды, чтобы бутылка была покрыта ею. Прибавляют в воду кусочек простого мыла, и, если кружева уж очень грязны, щепотку соли. Все это ставится на плиту и кипятится не менее часа. Чтобы бутылка не двигалась во время кипения, ее можно насыпать песком до половины.
Когда вода станет совсем грязной, ее меняют, повторяя это до тех пор, пока получится совсем чистая вода при кипении.
Тогда кружево будет чистым, и, прополоскав его несколько раз в холодной воде, его, наконец, отпарывают, развертывают и сушат.
Как стирать тонкие кружева. Поступают совершенно так же, но так как обыкновенно эти кружева стираются реже, чем простые, то они бывают желтоваты и, от неосторожного с ними обращения, часто очень уж непрочны.
Вследствие этого, если на кружеве есть пятна или оно жирно, так что требуется очень упорная чистка, то его сначала опускают на несколько дней в хорошее прованское масло. Это делается затем, чтобы вернуть ниткам кружева их первоначальную мягкую упругость, потерянную от носки и частого беления. После этого моют кружево так же, как сказано выше.
Как крахмалить кружево. Когда кружево совсем высохло, приготовляют жидкий крахмал, чтобы придать им некоторую жесткость.
Для этого берут чистый пшеничный крахмал, а не рисовый, и делят взятую порцию на две части, которые обе разводят в холодной воде, а одну часть затем кипятят. После очень недолгого кипения, снимают крахмал с огня и мешают до тех пор, пока больше не будет пару. Затем смешивают обе жидкости, и разбавляют их еще водой до консистенции густого молока.
Если кружева должны быть желтоватые, то прибавляют к крахмалу несколько капель кофе, или немного чая, или капли две шафранного отвара. От кофе получается темно-кремовый оттенок, от чая – чуть-чуть зеленоватый, а от шафрана – чисто желтый.
Приготовив таким образом крахмал, опускают в него кружева и потом осторожно, не выкручивая, выжимают их. Затем кладут кружево на одну руку, а другой похлопывают по нему, чтобы оно пропиталось хорошенько крахмалом. Опять опускают в крахмал и опять выжимают. Повторив все это раза два, завертывают кружево в тонкую белую тряпочку, в которой оно и остается до тех пор, пока его начинают гладить или накалывать булавками, смотря по роду и качеству его.
Глаженье кружев. После того как кружево полежит часа два в сухой тряпке, его можно гладить, если оно механического производства, или накалывать, если это вязаное иголкой кружево или кружево филе-гипюр.
Перед тем как гладить какое-либо кружево, его берут в левую руку за верхний край, а правой потягивают другой край, расправляя постепенно на нем все пико. Это очень важно, потому что только расправленное так кружево получает вновь свой красивый вид. Вытянув его так по всей длине, кладут на белую фланель и гладят не слишком горячим утюгом. Утюг следует держать на кружеве до тех пор, пока оно станет совсем сухое, и только тогда подвигать его дальше.
Если как-нибудь выйдут фальшивые складки, смачивают бархатную губку водой, к которой подлито несколько капель крахмала, в котором мочили кружево, слегка увлажняют кружево и проводят по ней опять утюгом.
Разгладив один раз кружево, его потягивают вновь по всей длине подряд, сначала слева направо, а потом справа налево, а затем еще раз отглаживают. Потягивая так кружево вкось в двух противоположных направлениях, уничтожают излишнюю жесткость, остающуюся всегда после крахмаления.
Как накалывать кружева булавками. Чтобы хорошо накалывать кружева, надо завести себе деревянный барабан высотой около 30 см, и шириной в 50–60 см, так как его кладут на колени. Снаружи барабан обшивается чем-нибудь мягким и покрывается серым или белым тиком.
Булавки для прикалывания пико должны соответствовать вполне по толщине этим последним. Так, для валансьен или кружев, вязанных иголкой, берут очень тонкие булавки, для других кружев – более толстые, но всегда белые металлические булавки, а не стальные, которые могут заржаветь и испортить кружево. Барабан же покрывают хорошей синей бумагой, которая не так утомляет глаза, а из тряпки вынимают только столько кружева, сколько его считают возможным успеть наколоть так, чтобы оно не высохло заранее. Остальная часть завернута в тряпку.
Край (или основание) кружева кладется по прямой линии и укрепляется булавками, воткнутыми на одинаковом расстоянии друг от друга; потом прикалывают отдельно каждое пико другого края, стараясь не развернуть их, если они еще сохранили свою первоначальную форму, и, напротив, вновь завертывая их, если они открылись. Если нельзя сделать все это очень быстро, пока кружево не высохло, то опять прибегают к помощи губки, смачивая ею и сухие пико, и сухие части кружева.
Никогда не следует вкалывать булавку в сухое кружево, потому что рискуют разорвать пико и таким образом испортить кружева, часто очень дорогие.
Некоторые рельефные кружева кроме накалывания еще должны быть выдавлены с изнанки специальным прибором вроде костяного крюка, нарочно изготовляющимся для этого. Многие кружевницы выдавливают так и кружева валансьен, но мы думаем, что этого не следует делать, так как этот вид кружева не имеет никакого рельефа.
Приколотые части кружева остаются на барабане до тех пор, пока он не покрыт кругом, или если кружева были большими кусками, и пока они не высохли, если куски небольшие.
После того как скалывают булавки, следует старательно закрывать уже расправленное кружево, а отколотые части запрятывают в мешок из синей бумаги, чтобы все куски оставались одинаково чистыми.
Наконец, мы очень советуем приниматься за чистку кружева только тогда, когда можно с уверенностью располагать временем для этого, так как весьма важно не прерывать начатое дело, а особенно накалывание кружева.
Кружева мылись обычным образом во взбитой мыльной пене и с применением обычных осторожных приемов мытья нежных тканей. После промывки кружево осторожно вытягивалось, выравнивалось, расправлялось и еще полусырое прикалывалось стальными булавками на покрытый холстом войлок. Эта часть работы над кружевами самая главная. Очень помятые кружева слегка обрабатывали аппретурой из желатина, но чаще всего достаточно было старательно вытянуть их и костяной палочкой или деревянной стекой выдавить рельеф. Большие куски кружева навертывались, за неимением необходимых валиков, на бутылку, и промывались в мыльной воде, путем перекатывания в руках бутылки, чем удавалось избегать прорывов, что легко случается при подобных обработках.
Чистка золотого или серебряного кружева. Приготовить кашицу из нашатырного спирта и тертого мела; смазать ею кружево посредством щеточки, после чего очистить сухой щеткой и сухим мелом.
Серебрение потускневших галунов и позументов. Растворить в четырех золотниках крепкой водки серебряный гривенник или пятиалтынный, расколотый на кусочки. Когда серебро растворится в крепкой водке (азотной кислоте), вылить раствор в крепкий рассол (столовая ложка соли на стакан воды). Тотчас же образуется осадок в виде белых хлопьев. На другой день жидкость сливают с остатка, наливают его свежей водой и опять сливают. Просушив осадок на бумаге, смешивают его в ступке с золотником кремортартара и взятыми на кончик ножа испанскими белилами. Для серебрения галунов надо немного смочить порошок и натирать им вещь, при помощи тонкой тряпки. Когда натертая вещь высыхает, чистить мягкой зубной щеткой и потом вытряхнуть.
Балахнинский музейный историко-художественный комплекс
Белёвский районный художественно-краеведческий музей
Владимиро-Суздальский музей-заповедник
Всероссийский историко-этнографический музей в г. Торжок
Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства
Галичский краеведческий музей
Государственный историко-культурный музей-заповедник «Московский Кремль», в том числе «Оружейная палата»
Государственный исторический музей
Государственный музей-заповедник «Павловск» (Музей костюма)
Государственный музей-заповедник «Ростовский кремль», в том числе Музей ростовского купечества
Государственный музей-заповедник «Царское Cело»
Государственный Русский музей
Государственный Эрмитаж
Дом-музей елецкого кружева
Калужский областной краеведческий музей
Калязинский краеведческий музей
Кашинский краеведческий музей
Кирилло-Белозерский музей-заповедник
Киришский историко-краеведческий музей
Кировский областной краеведческий музей
Михайловский исторический музей
Михайловский краеведческий музей
Московский Государственный объединенный музей-заповедник
Московский музей-усадьба «Останкино»
Музей городского быта г. Углич
Музей «Домъ на Новинской» г. Тутаев
Музей-заповедник «Александровская слобода»
Музей истории художественных промыслов Нижегородской области
Музей кружева в г. Балахна
Музей кружева в г. Вологда (Филиал Вологодского государственного музея-заповедника)
Музей кружева в г. Мценск
Музей кружева в г. Пермь
Музей Москвы
Музей народных ремесел и промыслов в г. Елец
Музей «Тульский кремль»
Музей художественных тканей Московского государственного университета дизайна и технологии (Учебно-выставочный центр)
Национальный музей Республики Татарстан
Нерехтский краеведческий музей
Орловский краеведческий музей
Переславль-Залесский государственный историко-архитектурный и художественный музей заповедник
Российский этнографический музей
Рыбинский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник
Рязанский историко-архитектурный музей-заповедник
Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник
Тверской государственный объединенный музей
Угличский государственный историко-архитектурный и художественный музей
Церковный историко-археологический музей Костромской епархии (Музей «Ипатьевский монастырь»)
Чувашский государственный художественный музей
Чухломской краеведческий музей им. А. Ф. Писемского
Ярославский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник
Modesammlung des Wien Museums, Wien
Österreichisches Museum für angewandte Kunst, Wien
Begijnhofmuseum, Turnhout
Centre de la Dentelle et des Mе́tiers d’ Art, Binche
Chantilly-kantmuseum, Geraardsbergen
Kantcentrum, Brugge
Musе́e de la Dentelle, Marche-en-Famenne (Luxembourg)
Musе́e du Costume et de la Dentelle, Bruxelles
Museum Mechelse Kant, Rijmenam
Texture, museum over Leie en vlas, Kortrijk
Allhallows Museum, Honiton
Bedford Museum, Bedford
Birmingham Museum and Art Gallery, Birmingham
British Museum, London
Buckinghamshire County Museum, Aylesbury
Calverton Folk Museum, Calverton, Nottingham
Carrow House collection (Norfolk and Norwich Association for The Blind), Norwich
Cowper and Newton Museum, Buckinghamshire
Devonshire Collection of Period Costume (Totnes Fashion and Textiles Museum), Totnes
Fashion and Textile Museum, London
Fashion Museum, Bath
Framework Knitters Museum, Ruddington
Gallery of English Costume (Manchester Art Gallery), Manchester
Higgins Art Gallery & Museum, Bedford
Lace Guild Museum, The Hollies
Museum of London, London
Northampton Museum and Art Gallery, Northampton
Nottingham Industrial Museum, Nottingham
Sheelin Irish Lace Shop and Museum, Bellanaleck (Northern Ireland)
Ulster Folk and Transport Museum, Cultra (Northern Ireland)
Victoria and Albert Museum, London
York Castle Museum, York
Магазин кружева в Бельгии. Почтовая карточка 1930-х годов
Специализированные магазины по продаже кружева и одежды из кружева. США. 1912–1915. Почтовые карточки
Bayerisches Nationalmuseum, München
Deutsches Historisches Museum, Berlin
Germanisches Nationalmuseum, Nürnberg
Klöppelmuseum, Abenberg
Kunstgewerbemuseum, Berlin
Museum für Hamburgische Geschichte, Hamburg
Museum für Kunst und Gewerbe, Hamburg
Plauener Spitzenmuseum, Plauen
Staatliche Kunstsammlungen, Dresden
Carrickmacross Lace Gallery, Monaghan
Cobh Museum, Cobh
Galway City Museum, Galway City
Limerick City and County Museum, Limerick
Little Lace Museum, Dublin
Museo del Diseño de Barcelona, Barcelona
Museo del Traje, Madrid
Museo do Encaixe de Camariñas, Camariñas
Museo Marès de la Punta, Arenys de Mar, Barcelona
Museo Textil y de la Indumentaria, Barcelona
Centro Studi di Storia del Tessuto e del Costume (Palazzo Mocenigo), Venezia
Galleria del Costume (Palazzo Pitti), Firenze
Museo del Merletto a Tombolo, Offida
Museo del Merletto, Rapallo
Museo del Merletto, Tuoro Sul Trasimeno
Museo del Merletto, Venezia, Burano
Museo del Tessuto, Prato
Museo del Tulle, Panicale
ModeMuseum, Antwerpen
Museum de Kantfabriek, Horst
Museum voor hedendaagse kant, Sint-Truiden
Nederlands Textielmuseum, Tilburg
Rijksmuseum, Amsterdam
Muzeum Koronki, Koniakо́w
Museu das Rendas de Bilros, Vila do Conde
Museu Nacional do Traje e da Moda, Lisboa
Art Institute of Chicago, Chicago
Brooklyn Museum, New York
Fashion Institute of Design and Merchandising, Los Angeles
Historic Clothing and Textile Collection (University of Georgia), Athens
Kent State University Museum, Kent
Metropolitan Museum of Art, New York
Museum at the Fashion Institute of Technology, New York
Museum of Fine Arts, Boston
Museum of the City of New York, New York
Philadelphia Museum of Art, Philadelphia
RISD Museum (Rhode Island School of Design), Providence
Отдел кружева Огюста Лефербюра на Всемирной выставке в Париже. 1867
Citе́ internationale de la Dentelle et de la Mode de Calais, Calais
La Maison des Dentelles, Argentan
Musе́e de la Dentelle et du Patrimoine de Chantilly, Chantilly
Musе́e de la Mode et du Textile, Louvre Museum, Paris
Musе́e des Beaux Arts et de la Dentelle, Alençon
Musе́e des Dentelles Et Broderies, Caudry
Musе́e des Manufactures de Dentelles, Retournac
Musе́e des Tissus et des Arts dе́coratifs, Lyon
Musе́e Galliera, Paris
Musе́e national du Moyen Âge (Musе́e de Cluny), Paris
Etnografski muzej, Dubrovnik
Abegg-Stiftung Museum, Riggisberg
Textile Museum (Textilmuseum), St. Gallen
Zurich National Museum (Landesmuseum Zürich), Zurich