У Пабло Пикассо (1881–1973) были две страсти в жизни — живопись и секс. И нельзя понять, какая страсть была сильнее, но можно утверждать, что обе, переплетаясь в его жизни, вдохновили мастера на создание великих произведений, принесли ему огромное богатство и сделали Пикассо самым дорогим художником в мире. В мае 2015 году на аукционе «Кристис» был установлен абсолютный рекорд для произведений искусства, продаваемых с открытых торгов — картина Пикассо «Алжирские женщины» (последняя и самая знаменитая из картин серии, написанной в 1955 году) была продана за 179 миллионов долларов США. Такую сумму за нее выложил бывший в 2007–2013 годах премьер-министром Катара шейх Хамад бен Джасим бен Джабер Аль Тани.
Пабло с раннего детства проявлял интерес к рисованию, но при этом испытывал трудности с чтением, письмом и счетом. В школе он не мог сосредоточиться на уроках, предпочитая рисовать, не обращая внимания на замечания учителей. Родители поддерживали его талант, однако боялись, что он вырастет неграмотным. Несмотря на это, мальчик всегда был уверен в себе и даже дерзок, хотя одна странная фобия преследовала его всю жизнь — он боялся стричься и мог месяцами ходить с длинными волосами, прежде чем решиться пойти к парикмахеру.
Художник в своих многочисленных интервью утверждал, что творчество для него важнее всего, но при этом не отрицал, что не может жить без сексуальной страсти. В книгах, посвященных творчеству Пикассо, все авторы подчеркивают, что с юности и до конца своих дней искусство и секс были для Пикассо единым целым. При этом некоторые биографы предполагают, что такое поведение художника было связано с «эдиповым комплексом» — его отец был очень красивым и элегантным, а сам Пикассо, чей рост составлял всего 158 см, считал себя непривлекательным. Возможно поэтому, когда он стал вращаться в богемной среде, он сменил фамилию своего отца — Бласко на фамилию матери — Пикассо.
В художнике удивительным образом сочетались гениальность живописца и порочность личности. Он сам признавался, что его «любовь к женщине всегда должна проходить через ее унижение…». Одна из его любовниц, Мария-Тереза Уолтер, французская модель, художница, хореограф, натурщица, мать его дочери Майи, на вопрос о том, что делает Пикассо счастливым, ответила: «Насилие над женщиной, а затем работа».
У Пикассо было три официальные жены и бесчисленное количество любовниц, которых он любил «сталкивать между собой». Подробное описание жизни Пикассо не является темой нашей книги, мы лишь коротко остановимся на некоторых фактах его биографии, которые связаны с Сержем Вороновым и наиболее ярко отражают историю знакомства и отношений выдающихся личностей — знаменитого хирурга и гениального художника.
Их знакомство произошло, конечно, в Париже — городе, о котором известный французский писатель Ипполит-Жан Жироду писал: «Париж — самый свободный и элегантный, самый искренний перекресток нашей планеты». В начале ХХ века этот «перекресток» действительно служил местом встреч выдающихся личностей — художников, писателей, актеров, многие из которых знакомились друг с другом в знаменитом в то время салоне, который организовала в своем доме на улице Флерюс, 27 американская писательница Гертруда Стайн.
Гертруда Стайн — легендарная личность и эксцентричная звезда парижского бомонда. Ее артистический салон стал центром притяжения для ценителей нового искусства. На протяжении более 30 лет здесь собирались люди, впоследствии ставшие знаменитыми. Ее имя можно встретить на страницах книг Эрнеста Хемингуэя («Фиеста», «Праздник, который всегда с тобой»), Роберта Коутса («Проект исследования») и Макса Жакоба («В раю»). Ее портреты писали Пабло Пикассо, Феликс Валлоттон, Юджин Берман и Фрэнсис Роуз, она также позировала для скульпторов Жака Липшица и Джо Дэвидсона.
Именно Гертруда Стайн открыла миру многих деятелей искусства, которые впоследствии стали признанными гениями. В ее салоне регулярно бывали Анри Матисс, Макс Жакоб, Тристан Тзара, Эрик Сати, Жан Кокто, Эрнест Хемингуэй, Шервуд Андерсон и Милдред Олдрич. Даже особы королевских кровей посещали салон на улице Флерюс.
Именно там, скорее всего в 1905 году, Воронов познакомился с испанским художником. Об этом упоминает в своих мемуарах «Размышления» малоизвестная канадская писательница-фантаст Эмилия Чесли: «Я познакомилась с Вороновым в 1907 году, когда жила в мастерской Пабло Пикассо и посещала с ним салон Гертруды Стайн. Воронов, родившийся в России, но эмигрировавший в Париж изучать медицину, в то время жил в Египте, где занимался омоложением евнухов. Он приехал в Париж на две недели, чтобы понаблюдать за сексуальным мастерством своего пациента Пикассо, который домогался любой женщины, встреченной им где-либо…»
Находясь в компании Воронова, Пикассо и других деятелей искусства, Эмилия «узнала много нового о трансплантации, вивисекции, алкоголе и была возмущена и заинтригована вмешательством человека в репродуктивные элементы, дарованные человечеству Богом».
Продолжая свои воспоминания, Эмилия восхищается и ужасается одновременно: «Выносливость Пабло после операции Воронова подарила мне одно из лучших удовольствий от секса с ним, которое я когда-либо имела, но я очень обеспокоена тем, что извращенные хирургические методы Сержа могут иметь ужасные последствия, если попадут не в те руки».
В 1908 году Эмилия покинула Париж и вернулась туда только в 1926 году. Она снова посетила знаменитый салон Гертруды Стайн и узнала, что не только Пикассо, но и другие писатели и художники «извлекли пользу из чудесной медицинской процедуры Воронова» и попыталась возродить старый роман с Пабло.
Однако Пикассо отверг ее попытки. Поначалу Эмилия решила, что эффект операции Воронова иссякает, но потом, наблюдая за любовными страстями, бушующими с художником и другими женщинами, поняла, что «стала для Пикассо старой и неинтересной». Чесли впала в уныние и начала писать фантастический роман «Прививатели» (The Grafters). Это название также можно перевести как «Мошенники», и такая двусмысленность отражала ее тогдашнюю негативную оценку «метода омоложения» Воронова.
Роман не был переведен на русский язык и массовому читателю незнаком. Поэтому позволим себе коротко остановиться на его содержании, чтобы читатель мог представить себе всю глубину возмущения Эмилии, в жизни которой имели место события, положенные в основу некоторых сюжетных линий этого, по-своему талантливо написанного произведения.
Действие романа начинается во Франции, где убийцы и сумасшедшие преступники тысячами подвергаются кастрации. Коррумпированные тюремные чиновники и врачи-психиатры обнаруживают, что семенники молодых мужчин продаются по хорошей цене на черном рынке, где их покупают стареющие аристократы, потерявшие бодрость духа и тела, и относят эти купленные половые железы некоему доктору Даку Дьюшейкеру.
Доктор изобретает эликсир, который таинственным образом помогает слабеющим старикам восстанавливать утраченную силу. Для пациентов более преклонного возраста или отчаянно нуждающихся в немедленных результатах Дьюшейкер хирургическим путем прикрепляет яички животных к яичкам своих пациентов, чтобы добиться желаемого эффекта.
При этом никто даже предположить не может, что Дьюшейкер на самом деле пришелец с планеты Скротилий, который замышляет захватить весь мир, для этого он подчиняет людей воле их половых органов (как он их называет «маленьких головок»), чтобы сделать все человечество послушным и легко управляемым.
Злой замысел Дьюшейкера встречает препятствие, когда в Париже иссякает запас семенников. Тогда негодяй доктор отправляется во Французскую Гвинею, чтобы использовать для сбора материала, казалось бы, огромные популяции шимпанзе и бабуинов. Возможность разводить зверей для своих гнусных целей дает Дьюшейкеру необходимые средства для расширения его услуг по прививкам и распространению эликсиров по всему миру.
Героиня рассказа Мюриэль Слоттер — ирландский трансвестит, она узнает о планах Дьюшейкера во время путешествия по Африканскому континенту на лодке, но терпит неудачу в попытке помешать замыслам коварного доктора, поскольку ее лодку подрывает один из инопланетных приспешников Дьюшейкера, двуличный Джон Томас Лонгфелло.
Трагично, что Лонгфелло оказывается британским гидом, которого Мюриэль нанимает в начале своего путешествия, и он заражает ее новой отвратительной формой сифилиса после их любовного завтрака, угощая девушку сырным рулетом.
В конце романа Мюриэль умирает, как и все остальное человечество, от действия смертельного вируса, который передается при сексуальном контакте или даже при поцелуях.
Критики справедливо полагают, что роман Чесли был первым произведением научной фантастики, где в начале ХХ века, примерно за 50 лет до того, как в 1980-х годах фактически появился СПИД, говорится о смертельном вирусе, поражающем иммунную систему человека.
Завершая короткий рассказ о великом испанском художнике, нельзя не привести цифры, свидетельствующие о потрясающей работоспособности Пикассо, и один эпизод из его жизни, отражающий гражданскую смелость и величие духа.
Пикассо является самым плодовитым художником в мире — он создал более 13 000 картин, 100 000 гравюр, 34 000 книжных иллюстраций, 300 керамических и скульптурных работ, всего более 147 000 произведений!
Пабло был очень эмоциональным человеком и остро реагировал на происходящие в мире события. 26 апреля 1937 года в ходе Гражданской войны в Испании был совершен воздушный налет немецкого «Легиона Кондор» на город Герника — исторический и культурный центр Страны Басков. За три часа на Гернику было сброшено несколько тысяч бомб, в результате чего город с населением 6000 человек был уничтожен.
Пикассо был настолько поражен случившимся, что, бросив работу над картиной для Испанского павильона на будущей Всемирной выставке в Париже, он за месяц создал грандиозное полотно «Герника», которое по своему психологическому воздействию на зрителя не имеет равных в мировом искусстве.
Во время оккупации Парижа Пикассо оставался во Франции. В 1943 году к нему в мастерскую зашли немецкие офицеры. На столе художника находились открытки с репродукцией «Герники». «Это вы сделали?» — задали они мастеру риторический вопрос о картине. Пикассо не побоялся ответить: «Нет, это сделали вы».
Пабло Пикассо прожил долгую жизнь — 93 года — и, как отмечают его биографы, несмотря на возраст, всегда отличался неуемной страстью к эротике, без которой не мог ни жить, ни творить.
Кто знает, может быть, именно операция Сержа Воронова, проведенная тогда, когда художник был еще молодым, придала ему «ускорение» на все оставшиеся годы?!