1. Как вы понимаете современную манеру речи в театре? В чем ее достоинства? В чем недостатки?
Каждое время диктует свое качество правды, и речь в «Трех сестрах», например, форма ее хороша для того времени. Достоинства – ближе к жизненной правде, нет котурн, но есть жизненная простота. Недостатки – плохая внешняя техника. Но речь в современной речи и в Чехове – разная, т. к. нужно учитывать стиль автора.
2. Назовите актеров прошлого и современных, речь которых, с вашей точки зрения, близка к образцовой.
Ефремов – т. к. точное действие. Есть направленность в суть конфликта. Ю. Кольцов, А. Грибов, Μ. Яншин.
3. Что является главными условиями хорошей речи на сцене?
Точное действие рождает живую и точную речь.
4. Что для вас является главным в работе над словом в роли?
Доделывание с партнером до конца!
Осуществление задач действенных, направление внутреннего посыла, внутреннего темперамента.
5. Какие этапы в собственной работе над словом в роли можете назвать (хотя бы приблизительно)?
Смысл, действие, отношения.
6. С чего начинаете разбор текста роли?
Не разбираю по логике. Только в большом монологе (в «Эшелоне» – выясняю, какая перспектива, где главное).
7. В какой мере и на каком этапе работы над ролью вы используете стилистические особенности авторского текста?
–
8. Какое место в современном театре занимает речевая характеристика образа?
–
9. Используете ли вы речевую характерность в роли? Приведите, если можете, пример.
«Эшелон», «Традиционный сбор», «Чудотворная» – говор.
10. «Замечаете» ли вы, в какой мере используете в работе пунктуацию автора? Приведите пример, когда она подсказала интересный ход, решение или новую грань в характере образа.
«На дне» – Наташа. Почему многоточие и тире? Для понимания содержания.
11. Какие законы речи помните?
Я училась 50 лет назад, а потому не помню.
12. Какие из законов речи считаете важными?
Смысловое содержание и режиссерское решение. Юрский ударением на каждом слове создает остроту ситуации, навязывая предлагаемые обстоятельства.
13. Используете ли в работе над текстом роли правила расстановки ударения и пауз?
Нет.
14. Полезна ли для будущего актера работа по художественному слову в театральной школе?
Конечно.
15. На каком этапе работы над ролью считаете нужным и наиболее удобным обращать внимание на технику речи?
На выпуске. Не слышно там, где нет точного решения задач. Речь – это контроль точности поведения.
16. Каким путем добиваетесь «слышности», громкости на сцене? Как добиваетесь «понятности»?
В «Эшелоне» от речи пошел образ. Открытость, простотца, стремительность фразы помогали найти характер. Речь простая, легкая, не думаю о том, о чем хочу сказать, слова спонтанно возникают.
17. Назовите упражнения по голосу или дикции, которые вы считаете полезными.
По голосу полезно все.
18. Занимаетесь ли вы специально речью и голосом дома или перед спектаклем?
Для «Вкуса черешни» – всегда. То есть для музыкального спектакля.
19. Что вам помогло в воспитании собственной речи: школа, тренаж, опыт работы в театре?
Опыт работы.
20. Какие достоинства и недостатки обучения сценической речи в театральной школе вы могли бы отметить?
Техника требует специальной настойчивости, но все полезно.
21. Что вы считали бы нужным изменить и улучшить в системе преподавания?
Больше индивидуализировать работу. Речевая характерность студента – качество индивидуальности.
22. Какие проблемы сценической речи сегодня особенно важны?
Услышать бы концы фраз.