Когда перед тобой множество знаков, символов и смыслов для создания новых идей, то невольно начинаешь думать: «Как же я выберу из них что-то одно верное?» И прелесть в том, что мы их не выбираем. Мы создаем условия для того, чтобы пришли те единственно возможные из них, места для которых нами уже определены. Чем точнее и естественнее условия, тем быстрее они возникнут и выстроятся в нужном порядке.

Любой сценарист кино скажет вам то же самое: когда герои выпуклы, их мотивации ясны, а ситуации правдоподобны, реплики сами сыпятся из персонажей, а вы только записываете. То же самое со слоганами. Вот как мы их пишем: сначала создаем три-четыре отличающихся по смыслу манифеста, скажем, секунд на 30–40 каждый. И просто читаем их друг другу по кругу, делая паузу в конце. Если текст манифеста достаточно искренний и целостный, то за эту паузу возникает желание поставить смысловую точку – сказать одну единственную емкую фразу. И она рождается сама. Вы вроде бы не прикладываете никаких усилий, но при этом у вас сочиняется уникальная фраза, автор которой – вы.

Слова рождаются вашим особенным умом, но, чтобы они пришли, надо написать правильный «промпт». Процитирую вам своего хорошего товарища, режиссера и сценариста Ярослава Чеважевского. Не так давно мы обсуждали с ним один его сценарий, и Ярослав описал свой творческий процесс:

«Кто-то умный сказал: “Кино может быть про что угодно, но обязательно о любви”. Я бы сейчас перефразировал, опираясь на личный опыт: любое кино – о любви, но про страх и ложь. Потому что нам интересно только то, что нам нравится и что мы любим. А конфликт всегда только в наших страхах и лжи на пути к любви. [Зная это,] Просто выбираешь форму рассказа: драма, комедия, триллер, детектив… А поскольку самый понятный для тебя трус и лжец – ты сам, и самый главный диалог у тебя с собой, то ты тот самый герой, на базе которого можно достоверно построить историю. А дальше всё очень просто: берешь подсмотренных или даже скопированных с себя персонажей, придумываешь триггер – он должен быть ярким: убийство, чужая подлость, катастрофа, что угодно – и исходя из своих личных реакций на данные обстоятельства, начинаешь разыгрывать ситуацию. И внезапно происходит удивительная вещь: сценарий пишет себя сам! То есть в большинстве случаев изначальный замысел и реальный сценарий – две абсолютно непохожие вещи, так как характеры персонажей и ты сам, как эмоциональная база для рассказа, с каждой новой фразой меняете сюжет. И все вот эти Димы Николаевы в разных лицах внезапно находят неведомый тебе, как единому цельному Диме, ответ на вопрос, который ты задал. И этот ответ будет открытием и для тебя, и для зрителя. Я не слишком заумно?»

Творческие люди (креативщики, сценаристы, сонграйтеры, писатели, поэты) развивают воображение, чтобы ставить воображаемых себя в неожиданные вымышленные ситуации и неожиданным образом выходить из них, удивляя себя настоящих. В результате получается уникальный путь, который можно записать в любом художественном виде и получится интересно. Вот так вроде бы чуть проще, Ярослав.