К Буравчику и его родителям приехали гости – бабушка и дедушка из деревни. И дядя Рабиндранат. На празднование дня рождения папы.

Мама испекла очень вкусный торт, папа сварил сосисок, дедушка выставил на стол банки с солеными огурцами, помидорами, груздями, рыжиками и белыми грибами. А бабушка принесла кучу каких-то индийских сладостей, которые она сама приготовила. Ведь она уже очень давно увлекается всем, что связано с Индией.

Праздничный стол накрыли в гостиной. На нем причудливо сочетались салат оливье и селедка под шубой от мамы, грибы и соленья от дедушки, индийские сладости от бабушки, бутылки папиного лимонада и сосиски.

Когда все тосты в честь папы были произнесены, торт доеден, лимонад выпит, бабушка попросила дядю Рабиндраната:

– Сыграй нам, Рабиндранатушка!

– Так не на чем! – ответил дядя.

– Как это не на чем? – хитро улыбнулась бабушка и достала из шкафа индийский музыкальный инструмент сарод. Мама припрятала его там еще неделю назад, сговорившись с бабушкой.

– Ну, я не знаю…

– И знать нечего, порадуй маму и брата!

И дядя Рабиндранат заиграл. Музыка была тягучей и плавной. Насыщенной и сладкой, как индийские сладости. Буравчик сидел с открытыми глазами и видел яркие картины, или это был сон? А другая музыка, которую потом сыграл дядя, была грустной, печальной, голубого и серого цвета, так показалось Буравчику.

Буравчик тихонько вылез из-за стола и пошел к себе в комнату. Индийская музыка оказалась необычной и очень длинной. Может быть, и японская музыка такая же? Длинная. «Надо спросить у писателя», – подумал Буравчик и написал ему:

Почему индийская музыка такая длинная? А японская какая?

Ох, хороший вопрос, Буравчик. Непросто на него ответить. С чего бы начать? Ну, давай начнем с истории.

Вплоть до V века до нашей эры острова Японии были заселены рыбаками и земледельцами. Примерно с этого времени в Японию начинает просачиваться культура Китая, появляются конфуцианство и буддизм, развиваются искусство, музыка, театр и многое-многое другое.

Самая древняя японская музыка, которую я знаю, это музыка «гагаку». Это не народная японская музыка, а императорская, ритуальная, проникшая из Китая. Музыка непростая, нам сейчас ее слушать не очень привычно.

Больше всего мне нравятся флейты фуэ, сякухати. Совсем непохожая на современную, эта музыка создана не для удовольствия. А сейчас почти вся музыка, которую мы слушаем, пишется для того, чтобы мы получили удовольствие. В древние же времена в Японии игра на флейтах фуэ служила совсем для других целей – для дзен-буддистских медитаций в сопровождении музыки. Японцы говорили: «Играя на сякухати, видишь невидимые сферы, во всей Вселенной – только одна песня». Такой подход совсем непохож на современный европейский, но очень похож на индийский. То есть суть такой музыки – не получение простого удовольствия, а духовная практика, способ развития своих творческих способностей. Медитативные практики были очень длинными и требовали спокойствия. И музыка нужна была такая же – длинная и настраивающая на созерцание.

В Индии примерно такая же история с музыкой, как и в Японии, да и в Китае. Музыка там всегда считалась лишь частью учения о здоровье человека, физическом, психическом и духовном. С помощью занятий йогой и музыкой человек старался достичь духовного просветления. Так считали древние индийцы. Да и многие современные индийцы так полагают. Другие задачи, другой настрой, вот и музыка рождается другая.

С непривычки такая музыка кажется очень длинной, монотонной. А может, и впрямь очень длинная и монотонная – по сравнению с популярной эстрадной или даже классической?

Музыка Моцарта или квартета «Битлз» порождает в нас множество самых разных эмоций, кажется нам более энергичной, более содержательной и интересной, чем старая японская музыка. Это, конечно, дело подхода. Японская традиционная музыка ничем не хуже, чем древнегреческая, чем музыка классиков – Гайдна, Моцарта, Бетховена, Прокофьева. Просто она другая, медитативная, настраивающая на одну волну.

Эксперименты

Попробуй надеть наушники и послушать несколько минут китайскую или индийскую музыку.

Я тебе рекомендую взять из китайской (тибетской) музыку монастыря Гьюдмед, а из индийской – музыку (раги) Рави Шанкара. Папа или ты сам легко найдете эту музыку в Интернете.

Сядь удобно и не отвлекайся.

Через некоторое время ты проникнешь в эту музыку, растворишься в ней, и она не будет казаться тебе длинной.

Но не бери популярные китайские мелодии XX–XXI веков или музыку индийского Болливуда, начни с того, что я тебе посоветовал.