Среди рукописей Леонардо да Винчи есть такие строки:

«Я не премину поместить среди этих наставлений новоизобретённый способ рассматривания: хоть он и может показаться ничтожным и почти что смехотворным, тем не менее он весьма полезен, чтобы побудить ум к разнообразным изобретениям. Это бывает, если ты рассматриваешь стены, запачканные разными пятнами, или камни из разной смеси. Если тебе нужно изобрести какую-нибудь местность, ты сможешь там увидеть подобие различных пейзажей, украшенных горами, реками, скатами, деревьями, обширными равнинами, долинами и холмами самым различным образом; кроме того, ты можешь там увидеть разные битвы, быстрые движения странных фигур, выражения лиц, одежды и бесконечно много таких вещей, которые ты сможешь свести к цельной и хорошей форме; с подобными стенами и смесями происходит то же самое, что и со звоном колокола – в его ударах ты найдёшь любое имя или слово, какое ты себе вообразишь. Не презирай этого моего мнения, в котором я тебе напоминаю, что пусть тебе не покажется обременительным остановиться иной раз, чтобы посмотреть на пятна на стене, или на пепел огня, или на облака, или на грязь, или на другие такие же места, в которых, если ты хорошенько рассмотришь их, ты найдёшь удивительнейшие изобретения…»

Художественное мышление – это прежде всего умение видеть одно в другом. Но это не просто способность отслеживать визуальные подобия объектов на ассоциативном уровне. Это умение развивать этот эффект и свободно управлять им в своём воображении. Умение рассмотреть очертания образов на дне чашки с кофейной гущей или змею, проглотившую слона, в нарисованном силуэте шляпы является нормальным уровнем ассоциативного мышления любого человека. Художнику нужно уметь не бояться погружаться глубже.