“Под куполом цирка” играли каждый день несколько месяцев подряд. И каждый день все билеты были проданы. На эти спектакли ходила и новая звезда советского кино Любовь Орлова вместе с мужем Григорием Александровым.
Александров, ученик и помощник Сергея Эйзенштейна, проведя вместе с ним почти три года в Европе, Америке, Мексике, овладел в Голливуде приемами, что будут фирменной чертой фильмов Александрова от “Веселых ребят” до “Весны” и даже до “Русского сувенира”.
“Веселые ребята” вышли на экран в 1934-м и стали сенсацией. Сталин, посмотрев кино, остался очень доволен: “Будто месяц в отпуске побывал”. Это легенда, но она не противоречит фактам. До самой смерти Сталина Александров получал деньги на всё новые фильмы.
Александров решил снять фильм по пьесе “Под куполом цирка” и пригласил сценаристами Ильфа, Петрова и Катаева. Они согласились. Шел 1935 год, когда Токарская и Миронова блистали в мюзик-холле. Но места для Токарской в фильме Александрова быть, конечно, не могло.
Писатели работали вместе с Александровым до своего отъезда за границу, то есть до сентября 1935-го. Есть фотография, где Ильф сидит рядом с Орловой. Ничего дурного об Орловой ни он, ни Петров не писали, а вот ее мужа называли не иначе как Гришкой и отзывались о нем с очевидным презрением: “Варшавский блеск. Огни ночного Ковно. Гришкино счастье”[1215], – ворчит Ильф и выплескивает раздражение, сочиняя фантастическую историю: на неких киносъемках не хватало воды. Ее привозили на самолетах, выдавали режиссерам по чашке в день. Зато “у Гришки в палатке стояла целая бочка пресной воды”. Режиссеры умирали “от жажды и солнечных ударов”. Из этого гиблого места сбежал “Гришка на верном верблюде в «Асканью Нова», где его по ошибке скрестили с антилопой на предмет получения мясистых гибридов”.[1216]
За работой стало ясно, что вкусы авторов сценария и режиссера совершенно расходятся. Ильф и Петров вместе с Катаевым-старшим написали комедию – Александров снял мелодраму. Ильф и Петров не любили пафос – фильм Александрова пафосом наполнен, как парус ветром.
Ильф, Петров, Катаев прославляют советскую власть и показывают преимущество советского интернационализма над американским белым расизмом, но делают это в другой стилистике.
В финале пьесы “Под куполом цирка” капитан вместе с говорящей собакой наконец прорываются к публике и выступают с огромным успехом, собака громко кричит: “Люблю! Елки-палки! Фининспектор!”. Алина с Мартыновым исполняют свой рекордный номер, Скамейкин и Раечка обнимаются.
В фильме “Цирк” собака есть, но эпизод с ней теряется на фоне масштабной и очень яркой сцены: советские люди поочередно на русском, украинском, английском, татарском, грузинском, идише и снова на русском поют колыбельную мальчику-негритенку. Мэрион рыдает, но ее берет на руки плакатный красавец Мартынов (Сергей Столяров). И вот последние кадры: героиня Орловой в рядах демонстрантов идет по Красной площади и поет “Широка страна моя родная”. Над многотысячной толпой проносят портреты Сталина и Ворошилова…
В мае 1936-го “Цирк” выпустили на экраны. Фильм имел большой успех благодаря прекрасным актерам, но еще больше благодаря музыке – Исаак Дунаевский превзошел самого себя. Его “Выходной марш” с тех пор звучит на всех цирковых представлениях, никто в мире не написал для цирка ничего лучше этого марша. А “Лунный вальс”, а колыбельная “Спи, мой мальчик”, а “Широка страна моя родная”! В девяностые годы будут всерьез обсуждать, не сделать ли ее гимном России. Но и режиссура Александрова была совсем не плоха. На фоне очень бледного “Однажды летом” “Цирк” кажется прорывом. Ильф записал: “Счастье Гришки”.[1217]
Свои имена из титров они с Петровым и Катаевым сняли, но сохранили все права на гонорар и авторские отчисления. Оформили это вполне официально: Ильф, Петров и Александров подготовили письмо в Управление по охране авторских прав (копия письма отправлена и на “Мосфильм”), где говорилось: “По соображениям творческих разногласий с режиссером авторы и режиссер пришли к соглашению не опубликовывать фамилий Ильфа и Петрова как авторов сценария. В отношении юридических оснований на получение авторских отчислений т.т. Ильф и Петров полностью сохраняют свои права”.[1218]
Премьера “Цирка” состоялась 23 мая 1936 года в Зеленом театре парка им. Горького, где был громадный экран. Фильм смотрели более 20 000 зрителей, за порядком следила конная милиция.[1219] И это только первый показ. А фильм будут крутить во всех кинотеатрах Советского Союза. Любимые зрителем фильмы часто возвращали в прокат после нескольких месяцев “отдыха” и показывали снова и снова, из года в год. Режиссерам и сценаристам полагались отчисления с каждого сеанса.
Много лет спустя Валентин Катаев рассказывал сыну Павлу Катаеву такую историю.
Александров время от времени приезжал в гости к знакомому, жильцу писательского дома в Лаврушинском переулке. Заглядывал он и к Валентину Катаеву, звонил в дверь. Когда хозяин открывал, Александров “с язвительной улыбкой спрашивал: «Получаете авторские?»”.[1220] Катаев отвечал: “Получаем”.[1221]
Осенью 1936-го в мюзик-холле начали репетировать новую пьесу Ильфа, Петрова и Катаева “Богатая невеста”.[1222] Но спектакль поставить не удалось – мюзик-холл неожиданно закрыли. Зарезали курицу, которая несла золотые яйца. “Кричали, что мы иностранцы, что это не советский театр”, – вспоминала Токарская.[1223]
На последнем спектакле “Артисты варьете” публика не хотела уходить из зала. “Занавес давали несчетное число раз. Сквозь аплодисменты прорывалось: «Вы еще будете жить!», «Не прощайте, а до свидания!»”[1224] – вспоминал Борис Тенин.
В Советском Союзе вопросы выгоды и прибыли считались второстепенными, а терпеть “рассадник буржуазных вкусов” больше не желали. И маленький советский Бродвей исчез.