Творческий рост музыканта напрямую зависит от его мотивации. Я учился в музыкальной школе с друзьями, которым благодарен, потому что без них я бы не написал эту книгу. Дело в том, что наша троица конкурировала друг с другом, и это было своего рода соревнованием, кто круче, быстрее и изысканнее сыграет, кто сможет выучить больше песенок, кто лучше пишет музыкальные диктанты, делает меньше ошибок, кто займет первое место в музыкальном конкурсе. Учителя поощряли наши стремления, и это дало плоды – мы были отличниками по всем музыкальным дисциплинам, кроме музыкальной литературы. В каком году родился Моцарт, нам троим было все равно, поэтому уроки музлитературы мы благополучно прогуливали.

Такой подход подойдет далеко не всем, поэтому вопрос мотивации для каждого индивидуален. Особенно важно поставить достижимую цель на ближайшую неделю, месяц, полгода, год, так вы будете понимать, зачем и куда движетесь.

Цели могут быть разными, например:

• выучить мелодию,

• выучить аккорды в первой позиции,

• научиться играть прием арпеджио,

• снять на слух мелодию,

• написать свою композицию и так далее.

Главное в музыке – это дисциплина. Чем чаще вы занимаетесь, тем больше вас радует результат, а значит, точно нужны регулярные занятия. Заведите трекер, чтобы отслеживать свои начинания и продолжения. Каждый закрашенный кружочек – это маленький шаг к цели. Наблюдение за тем, как вы к ней приближаетесь, может быть хорошей мотивацией не останавливаться на достигнутом.

Еще один хороший метод – ведение дневника своих тренировок. Когда есть четкий план действий, расписанный на неделю, это отлично организует. Также сюда можно записывать результаты работы над темпом и следить, как он ускоряется.

В моем дневнике, например, есть следующие записи:

• записать видео с новыми каверами для YouTube,

• записать табы к новым видео,

• подобрать аккорды к песням учеников,

• дойти до темпа 160.

Очень важно поддерживать музыкальный тонус. Сходите на концерт живой музыки, необязательно с участием мировых звезд, иногда даже музыканты в баре могут вдохновить вас заниматься. Если такой возможности нет, посмотрите концерт любимого исполнителя. Горячо рекомендую живые выступления Томми Эммануэля, его харизма и мастерство заряжают, и руки так и чешутся взять гитару или укулеле и часок другой позаниматься.

Найдите единомышленников в интернете, а лучше товарища для джемов и совместных репетиций. Музыка – это всегда путь, вдвоем он дается легче и веселее, а также совместное музицирование – это чрезвычайно полезный опыт. Наверняка вам будет что обсудить и чем поделиться друг с другом, не упускайте такую возможность.

И не забывайте: в разные моменты обучения будут настигать разные чувства: вдохновение или, наоборот, разочарование из-за того, что что-то получается не сразу. Это нормально! Если что-то не дается в данный момент, переключитесь на другое. Если, например, не поддается баррэ, значит, примите это и займитесь подбором мелодий на слух или отработкой ритма. Но это не значит, что нужно задвинуть тренировку баррэ в дальний ящик. Важно не зацикливаться на том, что не получается. Просто сместите фокус!