В эпизодах фильма должен присутствовать так называемый воздух, фон. Абсолютно глухая пауза выглядит неестественно. Если только действие эпизода не разворачивается в абсолютно заглушенной капсуле или в космосе.

Атмосферная пауза (ambient) – это звук окружающей среды, основы звуковой картины. Поверх этой основы, обычно звучащей очень тихо, будут накладываться конкретные шумы деталей и действий. Именно атмосферные звуки переносят зрителя туда, где разворачиваются события фильма. Звуки транспорта, шагов прохожих, обрывки реплик указывают, что герой находится в городе, а пение птиц, шум листвы скорее укажут на присутствие героя в лесу.

Тишина, которую описывает Афанасий Фет, наполнена трелями птиц, шуршанием осоки или камышей, которые задевают хвосты русалок, и плеском крупных карпов, – довольно большой набор звуков, согласитесь. И в то же время все эти звуки не мешают наслаждаться ночной тишиной. В этом стихотворении как раз и описана ночная атмосферная пауза у реки.

Если бы в том месте и в тот же час находился звукорежиссер со своим оборудованием, он затаился бы на берегу и записал бы все эти звуки одним большим файлом минут на тридцать. Он бы сидел тихо-тихо со своим аппаратом записи и установленным на одном месте микрофоном, и до него бы доносились трели дальних птиц и слышалось более громко пение отвечающих им сородичей, сидящих поближе. Русалка тоже могла подплывать и уплывать и колыхала бы своим хвостом то ближе, то дальше.

Звукорежиссеру не нужно было бы двигаться, потому что все звуки двигались бы относительно него: русалка плавала, карпы ныряли, птицы перелетали, ветер шуршал травами в разных местах, создавая акустическую перспективу.

Атмосферный фон – это, как правило, композиция, состоящая из нескольких звуков разных объектов, характерных для определенного места. Этим местом может быть закрытое помещение, как, например, жилая комната, офис, грот, парковка в подвале или зрительный зал. В таком случае это будет интерьерный атмосферный фон. А может быть открытое пространство, как, например, перрон вокзала, лесная опушка, городская улица. Такие атмосферные фоны будут экстерьерными. Атмосферный фон помогает зрителю виртуально перенестись в то место, где сейчас находится герой фильма. Зритель слышит характерные и привычные звуки этого пространства и естественнее воспринимает происходящее на экране.

Атмосферная пауза внутри железнодорожного вокзала – это голоса людей, шарканье ног, объявления, стук чемоданов, свистки паровозов за окнами и т. д. Атмосферная пауза в учебном классе в школе у младших школьников – это скрип мебели, покашливания, возня и ерзанье малышей, шорох одежды и касания руками поверхности парт. Атмосферная пауза в кафе – это звук посуды, приборов, голоса людей. Кроме набора определенных звуков паузу характеризует объем помещения, который слышен за счет отраженных от стен звуков, т. е. звук естественной реверберации помещения.

Атмосферную паузу леса или поля лучше записывать, оставаясь на одном месте, не двигаясь, потому что вокруг звукорежиссера двигаются птицы, насекомые, воздух. А паузу кафе лучше прописывать в движении, медленно проходя между столиков, обходя зал по периметру, чтобы создавалось общее впечатление всего помещения, а не одного места за столиком с одними и теми же голосами.

Паузы желательно прописывать не менее пяти минут. Если короткую атмосферную паузу подложить в фильме несколько раз подряд, то ее звуковые акценты начнут повторяться, зритель обратит на это внимание и отвлечется от основного действия. Например, в паузе зала акцентом может быть один и тот же кашель, а в парке – один и тот же крик вороны. Продублированные звуки всегда заметны – они неестественно звучат. Их лучше использовать в качестве художественного приема, например для создания саспенса. А в обычной жизни атмосферный фон все время меняется. Записывать паузы увлекательно. Интересно вслушиваться в изменения окружающей атмосферы, интересно слушать капли дождя или ожидать удары грома и различать их по интенсивности и характеру. Невозможно выключить аппарат записи, когда записываешь ветер – настолько он притягательно разный.

Паузы библиотеки, поликлиники, города, квартиры, поля, леса – все они создают на экране мир, куда попадает герой. Именно звуки атмосферной паузы перенесут его туда. Бывало ли у вас такое, что вы хотели понять, где находится ваш собеседник, с которым вы говорите по телефону? Вы просто прислушивались к звукам, которые пробивались между фразами говорящего, и по набору этих звуков определяли место, в котором находился ваш собеседник во время разговора – ехал ли он в машине или гулял в парке. Этот набор звуков и есть атмосферная пауза того места, где находится ваш собеседник.

Звуки никогда не застывают как картинка. Посмотрите эпизод из фильма «Рома» (2018) режиссера Альфонсо Куарона, звукорежиссера Скипа Ливси. Тайм-код: 00.21.53–00.22.30.

Две девушки бегут вдоль улицы, шумы города сменяют друг друга – обрывки реплик, лай собаки, звук проезжающих автомобилей, велосипедный звонок. А вот девушки выскочили на перекресток и резко затормозила и просигналила машина. Все это на фоне атмосферной паузы города, звука бегущих ног девушек и их смеха. Шумы оживили эпизод, придали ему динамики, создали объем, наполнили жизнью. Эпизод длится 30 секунд – 30 секунд озорства, бесшабашности, веселья в городе, живущем своей насыщенной жизнью. Зритель сам как будто побывал в этом городе и почувствовал его ритм и наполненность – это и есть эффект присутствия, который можно создать звуком, а картинка с такой задачей не справится.

В этом эпизоде изменчивость звуковой картины создана звукорежиссером Скипом Ливси и звукорежиссером перезаписи из многих компонентов: атмосферной паузы города, звука машин, лая собаки, смеха, шагов прохожих, гур-гуров (гур-гуры – именно так профессионалы называют невнятные разговоры толпы или массовки). Это очень похоже на импрессионизм, на стремление выразить мир в его подвижности и изменчивости. Во введении я говорила, что звукорежиссер создает иллюзию реальности звучания экранного мира, придуманного режиссером. Реальность звука достигается тем, что он абсолютно похож на звук подлинной жизни. А звуки в жизни непрерывно меняются, значит, так же должна меняться и звуковая картина в кино.

Атмосферная пауза города с его специфическим звучанием послужила фоном для остальных звуков городской картины этого эпизода. Чистую атмосферную паузу можно услышать в тот момент, когда девушки добежали и остановились у открытой двери, – это сплошной, едва слышный общий гул города. Если бы мы имели возможность прослушать всю звуковую дорожку только атмосферного фона, то могли бы различить далекий шум трафика и едва уловимые отличительные особенности звучания именно этого города. Но слушать однообразный сплошной гул города – это так же, как смотреть на размытую дымку на заднем плане картины. Так же, как создается перспектива в изобразительном искусстве, в звуковой картине создается акустическая перспектива. На атмосферную паузу накладываются слоями фоновые и синхронные шумы.

На телеканале, он тогда назывался Caspionet, выходил цикл 15-минутных программ Виталия Чернова о природе Казахстана. Это был имиджевый канал, поэтому программы выходили на трех языках, а название было указано на английском. Мне принесли озвучить очередную программу Nature's Kingdom о Балхаше.

Там было много озера и очень много разных видов птиц. Принесли только изображение и реплики. Атмосферный звук на съемках никто не писал. Записывали только реплики журналиста и смотрителя заповедника.

Выглядел фильм странно. На экране я видела, как стая уток бесшумно садится на воду, как ходит в прибрежной полосе в осоке водяная курочка на своих тонких ножках, так же бесшумно опуская клюв в воду и доставая червячков. Над водой носились безмолвные чайки, неожиданно становясь «говорящими» в момент склейки c кадрами интервью смотрителя заповедника. Ведь во время интервью одновременно с голосом смотрителя на его микрофон попадали и атмосферные звуки с криками чаек.

Дело было в телевизионной аппаратной, которая не была приспособлена для записи синхронных шумов. Мне пришлось поставить на письменный стол микрофон, чашки с водой, высохший цветок в горшке, который, к счастью, сотрудники забывали поливать, и приступить к озвучанию.

Все синхронные шаги водяной курочки по воде, все капельки воды, которые стекали с ее лапок, шелест прибрежных трав, взлеты и посадки на воду – все было записано с помощью воды в чашках и сухого цветка в горшке. Атмосферные фоновые звуки были взяты из моей личной библиотеки и поставлены точно по изображению. Фильм буквально ожил.

Музыку в фильме я тоже подложила, но без синхронных звуков, записанных на соседнем столе, изображение было бы мертвым. Когда наш шеф принимал работу, мой режиссер, видеоинженер и ассистент выражали восхищение тем, как органично звучит фильм. А шеф не понимал, чему так все удивляются. Когда ему указали на синхронные шумы, как двигаются, летают, садятся на ветки птицы, он ответил: «А что тут такого, ведь так звучит природа». Он понял восхищение группы только после того, как ему показали беззвучный материал.

Дэвид Бордуэлл, американский теоретик и историк кино, отмечал: «Звук может достигнуть очень сильного эффекта и остаться незаметным». Что и случилось в маленьком телевизионном фильме о Балхаше. Думаю, что справедливо и обратное, что полное отсутствие атмосферного звука может создать сильный, но неприятный эффект.

К сожалению, я не смогла найти в сети эту программу. С тех пор как ее делал режиссер, а я озвучивала, прошло много времени, и наш любимый и такой человечный телевизионный канал сначала поменял название, а потом и суть.

Старые телевизионные фильмы снимались в бесшумных павильонах, и никаких атмосферных звуков в них не добавляли. Реплики героев звучали в абсолютной тишине, и вся постановка носила неестественно театральный характер.

В популярном в 1971–1989 годах сериале «Следствие ведут ЗнаТоКи», в сценах с участием двух или трех персонажей, тишина павильона нарушается только шорохом одежды героев. Неестественность звука подчеркивается гулкостью пустого не заглушенного помещения. Но в многолюдных сценах, например в суде, скрип мебели, шорох одежды и шарканье обуви большого количества людей являются общим фоном, то есть атмосферной паузой для реплик главных героев. В этом помещении уместен и отраженный звук, который обозначает пространство зала. «Следствие ведут ЗнаТоКи. Дело № 1. Черный маклер» (1971). Тайм-код (в кабинете): 00.04.39–00.05.00. Тайм-код (в суде): 00.02.14–00.02.45.

В фильме «Игла» я была ассистентом звукооператора, и в мои обязанности входило записывать звук на съемочной площадке и писать фоновые шумы вместе с техником записи. Некоторые эпизоды в фильме записаны с чистовым звуком, хотя в основном использовали черновую запись. Для сцены в парке (это парк имени 28 гвардейцев-панфиловцев в Алматы), где возле скамейки собирается компания Спартака, мне нужно было просто записать осеннюю атмосферную паузу. Днем это сделать было невозможно: мешали люди и звук машин рядом. Мы с техником приезжали в парк к шести часам утра, пока машин на улицах практически не было. Зато галки уже выстреливали своими голосами вовсю. Паузы были записаны очень красивые, было слышно, как тихо касаются земли падающие листья. За концепцию звука в фильме ассистент не отвечает, поэтому я не знала, что в этом эпизоде в готовом фильме будет звучать песня Магомаева. Но звукорежиссер и режиссер решили, что здесь должна быть музыка, и мои красивые паузы только чуть обозначили осень в парке. Зато звукорежиссер Андрей Влазнев на перезаписи сделал роскошный эффект звучания песни из репродуктора, которая буквально летала по пустому парку.

Атмосферные паузы – коварная вещь: если сделать уровень громкости атмосферной паузы в фильме выше, чем нужно, иными словами, позволить звукам атмосферы стать слишком заметными, они способны разрушить звуко-зрительный образ. Атмосфера должна быть всего лишь обозначена шумами. В некоторых фильмах и сериалах иногда можно услышать, как громко шумит улица в помещении с закрытыми окнами. Создается впечатление, что машины проезжают прямо через комнату. Это мешает слушать реплики героев и очень раздражает.