Продумывая свою очередную татуировку, я внимательно присматривалась к каждой детали: какой смысл мне хочется в нее вложить, какие события и ассоциации запечатлеть, какой мастер ее выполнит. Говоря «какой», я имею в виду не только уровень его профессионализма, но и саму личность человека. Что ему нравится, что влечет, каков характер и жизненный настрой… Мне кажется, в сфере оказания услуг, касающихся некоего вторжения в личное пространство, вообще очень важно доверять мастеру. Причем не только из-за того, что у него есть диплом или большое число подписчиков в соцсетях, а потому, что он сам по себе кажется близким и притягательным. Возможно, вы слушаете одинаковую музыку или имеете схожие взгляды на воспитание детей, а может, удивительно совпадающее чувство юмора… При взаимодействии с этим человеком пусть и ненадолго, но должно возникнуть ощущение дружеского участия и понимания, лишь тогда любое совместное творчество принесет положительные результаты.
Я побывала в нескольких тату-салонах, стены которых были завешаны сертификатами и фотографиями довольных клиентов, со мной беседовали взрослые матерые мастера, покрытые татуировками с головы до ног. Они четко и уверенно рассказывали обо всех этапах и нюансах процесса, но чувства доверия у меня так и не возникло. Проведя в бесплодных поисках несколько недель, я наткнулась в «Инстаграме» на необычного, как мне показалось, молодого человека, который заинтересовал меня в первую очередь своей подачей работы, а потом уже – и качеством рисунка. Недолго думая, назначила встречу и пошла знакомиться.
С первых же минут, проведенных в небольшом салоне, я поняла, что это ТО САМОЕ. Знаете, что окончательно убедило меня в правильности выбора? Интерьер этого помещения! Там не было кричащих цветов, фотогалереи работ с чужими татуировками, не было, казалось бы, обязательного атрибута таких мест – черных стен с брутальными постерами, подсвеченных столиков и девушки-панка за стойкой. Нет, в этом светлом, воздушном помещении звучала тихая и умиротворяющая музыка, на стенах висели изображения растений, по всей видимости, вырванные из старых книг по ботанике. Рядом с зеркалом – целая галерея пустых старых рам для картин, как выяснилось, приобретенных на блошином рынке. На стоящем неподалеку стеллаже тоже разместились потрепанные временем, но оттого еще более интересные вещицы: подсвечники, бюсты, раритетный фотоаппарат и даже портрет Ленина в массивной позолоченной раме, правда, нещадно «зататуированный» ручкой. Пахло лавандой и… творчеством.
Скажу честно, я редко видела, чтобы старые вещи, найденные на распродажах, могли так гармонично, уютно и необычно украсить интерьер. Я рассматривала их с разных сторон, отходила подальше, чтобы увидеть картину в целом, и приближалась снова, изучая каждую трещинку и потертость и пытаясь представить, кто и когда оставил на предмете этот след…
Тогда ко мне и пришла мысль: чтобы создать комфортный, гармоничный и интересный интерьер, вовсе не нужно нацеливаться исключительно на новые, отполированные до блеска вещи. С этой задачей может справиться и несовершенство, которое при правильной подаче и в достойном обрамлении станет очаровательной и притягательной изюминкой.
Название этой главы можно посчитать не совсем правильным, ведь что такое «некрасивые вещи» в их обычном понимании? Это нечто старое, возможно, с дефектами, выцветшей краской, нарочито искаженными пропорциями… Если мы говорим о некрасивой отделке, то подразумеваем необработанный бетон или сучковатую фанеру, осколки плитки и прочие «недоделки». Звучит логично, так почему же я взяла слово «некрасивые» в кавычки? Все просто: именно о таких вещах принято говорить «дело вкуса» и «красота в глазах смотрящего», и, как ни странно, чаще речь идет о дорогих сердцу вещах – привезенных из дальних стран сувенирах или подарках любимых.
Однако есть существенная разница между действительно неуместными предметами в интерьере и теми, что являются той самой изюминкой и острой приправой к приготовленному дизайнером блюду.
Попробуем разобраться, какие смелые идеи могут привести к провалу, а какие – оценены по достоинству, и как разместить неидеальные вещи в пространстве так, чтобы они заиграли всеми красками.
Первое, о чем стоит помнить, вписывая сомнительный предмет в интерьер, – не будет ли он выбиваться из общей картины. Несомненно, он в любом случае будет притягивать к себе внимание, но все же стоит понимать разницу между акцентом и совершенно неподходящим элементом оформления. Приведу пример: зачастую эксперименты начинают со смелых картин и постеров. Но даже если вы выбрали портретное изображение в стиле неокубизма с использованием ярких цветов, не позволяйте его обрамлению испортить общее впечатление. Размещая картину в современном интерьере или лофте, оставьте ее без рамы; если же хотите внести акцент в легкую классику – вполне уместен немного массивный багет, подчеркивающий общую стилистику. То же касается, к примеру, текстильного декора: конечно же, в своей квартире очень хочется видеть индийский коврик ручной работы как напоминание об увлекательном путешествии, но только если в вашем помещении не доминируют черно-белый минимализм, лаконичность форм и вкрапление металлических предметов.
В этой уютной затемненной лофтовой гостиной использовано сразу несколько «неидеальных» предметов: картина в современном стиле с весьма смелой идеей, потертый разноцветный ковер, словно перекочевавший сюда из бабушкиного дома, и грубый бетонный потолок без отделки (он, конечно же, прошел некоторую подготовительную обработку, но в итоге выглядит черновым перекрытием).
Раз уж мы затронули тему бетонированных потолков, остановимся ненадолго на сфере необработанных поверхностей, которые могут весьма органично вписываться в интерьер.
В действительности бетон – это не только смелое неординарное решение, но и абсолютно экологичный по своей сути выбор, ведь его радиоактивность даже ниже, чем у обычного кирпича. Он не содержит растворителей и химикатов, не провоцирует аллергию. Так как этот материал пористый, в помещении вам будет обеспечен комфортный микроклимат. А еще бетон не накапливает бактерии, грибки и плесень, что стоит учитывать в условиях повышенной влажности. Ну и конечно, нельзя не упомянуть существенную экономию на обоях, панелях, штукатурке и прочих материалах.
Это тот самый пример несовершенства, которое может превратиться в изюминку интерьера. К слову, бетонный потолок – лишь один вариант применения такого дизайнерского приема. Бетонными могут быть стены (все или одна акцентная), полы (полированный бетон имеет очень интересную текстуру и смотрится крайне эффектно) и даже отдельные небольшие элементы комнаты – подоконники, столешницы, колонны и так далее. Однако существенное отличие этого элемента от других «некрасивых» состоит в том, что сам по себе бетон не является законченным акцентом комнаты, это лишь незаурядный фон для другого предмета, будь то картина, постер, декор в виде вазы или статуэтки, необычное изголовье кровати или освещение. Но значительным плюсом является то, что на подобном фоне даже свет или изображение без претензии на эксклюзивность заиграют яркими красками и привлекут к себе внимание. Главное, не ограничиваться сплошными серыми оттенками.
Похожие свойства и у других подобных «незаконченных» материалов – декоративного кирпича, фанеры, МДФ. Несмотря на отсутствие исключительной экологичности, перечисленные материалы обладают теми же свойствами в оформлении: благодаря своей незавершенности они с успехом усиливают эффект предметов, расположенных на их фоне, а их неоднородная текстура и природный рисунок делают нескучными даже внушительные площади.
В этом интерьере использован весьма простой прием – покраска стен и вертикально закрепленные зачищенные доски. Стиль лофт не выдержан здесь в полной мере, скорее, мы остались в рамках современного, однако главная цель – экономия и создание неординарного пространства – достигнута.
Продолжим наши рассуждения о том, какие предметы и в каком качестве стоит включать в интерьер.
На самом деле, чем больше непривычных и даже странных элементов вы разместите в помещении, тем сильнее оно начнет напоминать арт-пространство. В одном из путешествий я остановилась в квартире музыканта, и выделенная для ночлега комната была обставлена весьма минималистично, но на фоне белых стен сразу же бросались в глаза удивительные детали. Незаконченная картина на мольберте, старый потертый чемодан, заваленное CD-дисками видавшее виды пианино и стеллаж с книгами, самые необычные из которых были выставлены обложками вперед и задавали настроение всей композиции. В этой комнате не хотелось лежать перед телевизором, я чувствовала себя словно в небольшом музее, где каждую деталь хочется рассматривать и трогать; собственно, именно этот эффект и зовется арт-пространством. Его можно создать не только с помощью новых дизайнерских образцов мебели и декора, но и, к примеру, аккуратно разместив на стенах или полках свои коллекции, а еще советую вам не бояться и самим создавать предметы искусства. Ну правда, избитые тематики постеров или мотивирующих надписей порядком набили оскомину. Пожалуй, даже детский рисунок, вставленный в рамку, порадует глаз больше, а уж какое он будет иметь значение для вас – и говорить не приходится. Не забывайте, что свои знаменитые «Подсолнухи» Ван Гог писал только для того, чтобы украсить ими стену к приезду друга.
Кстати, вот совет, чтобы выгоднее подать ваши излюбленные работы в сценическом оформлении: арт-пространство любит белые стены и направленные трек-системы освещения для более контрастного выделения объектов искусства.
Я с большим уважением и удовольствием отношусь к просьбам клиентов вписать в оформление какой-либо предмет творчества, сделанный их собственными руками. И понимаю, насколько приятно видеть в доме что-то, наполненное воспоминаниями и ощущениями. К примеру, хозяйка этой кухни очень просила придумать место для тарелочек, которые она создала на уроке керамики. Казалось бы, тарелка – такая мелочь, но уже на этапе планирования интерьера я решила остановиться на природном направлении в дизайне помещения. Мне стало ясно, что будет удобно использовать растительные мотивы и зеленый цвет, а для полноты картины можно добавить несколько керамических тарелок ручной работы.
Что же еще в интерьере может выступать неким гадким утенком, который при должном обращении превратится в прекрасного лебедя? Отделку и картины обсудили, на очереди – мебель. Она может показаться неказистой либо уже непригодной, но вы наверняка не раз видели волшебное преображение старых предметов обстановки.
Как правило, подобные элементы используют в стиле шебби-шик. Зачастую любители этого направления даже специально состаривают новую мебель либо покупают предметы с эффектными потертостями. Но на самом деле вещь с историей вполне реально вписать и в лофт-стиль, и даже в современный дизайн, главное, чтобы старая мебель не выбивалась из цветовой гаммы и не бросалась в глаза викторианскими завитушками или подобными атрибутами классики.
Лайфхак для тех, кто не хочет много тратить на предметы мебели, но и не стремится получить типичное оформление: иногда достаточно просто пройтись наждачной бумагой по свежей мебели. Даже кровать из «Икеи» с белым решетчатым изголовьем – стоит немного ее ошкурить, и проявится весьма неоднородная и интересная текстура дерева, – после такой несложной обработки уж точно ничем не напомнит образец из каталога.
Если же вы изначально берете старую мебель (особенно это касается советского модельного ряда), тут уж не обойтись без капитальной зачистки верхнего слоя лака, а там, возможно, понадобится и замена фурнитуры или глобальная перекраска. Однако если не испугаться таких масштабных действий, в результате может получиться благородный акцентный предмет обстановки в ретро-стиле без намека на советское прошлое.
Совет: выбирайте для отреставрированной мебели глубокие, нестандартные оттенки краски; если уж осмеливаться – то до конца!
Особую роль в использовании старых предметов мебели я отдаю зеркалам. Как зеркальное полотно, покрытое патиной, может до неузнаваемости изменить внешний вид шкафа, комода или стеллажа, так и новое зеркало, обрамленное в видавшую виды потертую раму, найденную у бабушки на даче, превратится в акцентный элемент лофтового или эклектичного интерьера.
И, наконец, последний пример применения нестандартных, интересных вещей в обстановке помещений – это забавные и смешные композиции, а иногда и совершенно неожиданные цвета. Такой подход близок неисправимым юмористам и шутникам, однако преследует ту же цель, что и все перечисленное, – уход от типового интерьера и смелое самовыражение в собственном доме.
В моей практике встречалось не так много клиентов, желающих видеть экспрессию подобного рода в своем доме, однако некие намеки на смелость и юмор присутствовали. К примеру, девушка захотела увидеть в небольшой творческой мастерской вот такую смелую надпись во всю стену. Несомненно, можно забыть о декорировании остальных стен, ведь уже одна эта фраза задает тон и настроение всей комнате.
Кто-то размещает напольные скульптуры в санузле или вешает под потолком в детской фигуру зубастой акулы, кто-то раскрывает себя с помощью граффити на стене; в любом случае важно, чтобы придуманное нестандартное решение радовало глаз и было приятно лично вам.
Подводя итог главе, хочу сказать, что «некрасивый» предмет интерьера останется таковым только в неумелых руках или в том случае, когда он навязан дизайнером, обществом или обстоятельствами. Если же нестандартная отделка, мебель или декор выбраны вами самостоятельно, с энтузиазмом и любовью, возможно, привезены откуда-то из путешествия или выполнены собственными руками, тогда вряд ли есть риск неудачи, даже если в цветах и стиле вы немного прогадаете. Главное – это эмоции, которыми вы будете наполняться, находясь в собственном доме и ежедневно созерцая созданное вами пространство.
Рабочее место этого молодого человека наполнено более спокойным и доброжелательным настроением с нотками юмора, и создает его один-единственный плакат, посвященный фильмам Леонида Гайдая.
Игривое настроение этого дома передается нам уже в прихожей – если присмотреться к плакату, то увидим не обычный текст для проверки зрения, а явную отсылку к веселым и гостеприимным хозяевам, которые всегда готовы угостить бокальчиком красного.