Вы также должны рассказать читателю, что в эмоциональном плане происходит в вашем сценарии. Некоторые сценаристы боятся вкладывать что-либо эмоциональное в режиссуру сцены. Я лишь могу сказать, что вашему сценарию нужно больше.

Представьте такую строчку:

Она выходит из комнаты.

Хорошо. Это говорит нам о том, чем она занимается.

Но посмотрите, что происходит, когда мы приправляем все это эмоцией, которая показывает нам мотивацию, стоящую за ее желанием:

Расстроенная, она выходит из комнаты.

Взволнованная, она выходит из комнаты.

Испугавшись, она выходит из комнаты.

Обрадованная, она выходит из комнаты.

Эти слова полностью меняют сюжет действия. В то время как эмоциональные слова могут многое добавить к линии действия, сам фактический глагол также может быть изменен. Посмотрите на наш пример: «Она выходит».

С новым глаголом наша линия действий теперь может выглядеть следующим образом:

Она выбегает из комнаты.

Она пятится из комнаты.

Она выскакивает из комнаты.

Вам решать, когда добавить эмоцию, а когда заменить глагол. Честно говоря, я не против, если вы сделаете и то и другое:

Она выбегает из комнаты в отчаянии.

Когда я говорю об этом авторам, они начинают беспокоиться. Они слышали от других, что эмоции это – моветон! Нет, перечислять все внутренние переживания, то, что трудно выразить словами, – вот дурной тон.

Посмотрите, что я имею в виду:

Она в отчаянии выбегает из комнаты, вспоминая то время, когда она была маленькой девочкой и ее брату разрешали пойти погулять, а ей – нет. Ах, ее брат! Где он сейчас? Позвонит ли он когда-нибудь снова? И ее родители; простили ли они ее за то, что она не появилась на свадьбе сестры? Возможно, она должна позвонить или написать. Но вот незадача – адреса сестры она не помнит…

Если я скажу, что никогда не читала подобного, я солгу.

Подводя итог, можно сказать, что эмоции развивают сцену в нужном направлении, но пользоваться ими нужно с умом.

ДЕСЯТИМИНУТКА

ПРИПРАВЬТЕ ДЕЙСТВИЯ ЭМОЦИЯМИ

ДЕЙСТВИЯ:

Найдите в вашем сценарии действия, которые продвигают историю вперед.

ЭМОЦИИ + ДЕЙСТВИЯ:

Добавьте описательные слова перед строчками, которые описывают действия, чтобы все понимали, что на самом деле происходит в данный момент.

ДЕЙСТВИЕ + НОВЫЙ ГЛАГОЛ:

Замените глагол в этой строке. Сопоставьте глагол с эмоцией момента.

ДЕЙСТВИЕ + НОВЫЙ ГЛАГОЛ + ЭМОЦИЯ:

Если это особенно важный момент, попробуйте оба варианта.

ЧТО ПОЛУЧИЛОСЬ

Эмоции и правильно подобранные глаголы направили и увлекли читателя. Теперь мы не просто знаем, что делают персонажи, мы также знаем, почему они это делают.

Откройте секрет между строк

Сценарий – это как игра «Покажи это, не говоря этого». Зрители автоматически ищут визуальные подсказки от персонажей. Они произносят эту фразу сердито или радостно? Улыбаются ли они? Они смеются? Сжимают ли они кулак или бьют посуду?

Эти физические моменты – это то, что я люблю называть секретом сцены. Это похоже на игру в покер, когда персонаж случайно показывает все карты зрителям и дает нам понять, о чем речь.

Сосредоточение внимания на этом секрете, этом моменте между строк, который выдает все это, поможет сделать сцену эффектной.

Давайте представим сцену, в которой персонаж попадает в автомобильную аварию.

НАТ. АВТОСТОЯНКА – ДЕНЬ

Люси осматривает почти полностью разбитую машину и протягивает Майку свои права и регистрацию.

ЛЮСИ

Вот мои документы.

Чтобы найти секрет сцены, иногда полезно спросить: «Что этот персонаж хотел бы сказать?» Может быть, она хотела бы сказать: «Это все твоя вина, идиот!»?

Предполагая, что она не может этого сказать, мы добавим секрет, чтобы показать это:

НАТ. АВТОСТОЯНКА – ДЕНЬ

Сверкая глазами, Люси осматривает почти полностью разбитую машину и бросает свои права в лицо Майку.

ЛЮСИ

Мои документы!

Если вы измените намерение персонажа, его внутренний голос изменится… как и секрет.

Так что теперь ее глаза сверкают, и она бросает Майку свои документы. Возможно, она говорит правильные вещи и делает то, что должна, но ее истинные чувства проявляются громко и ясно.

Что, если бы мы пошли другим путем и Люси хотела сказать: «Врезаться в тебя – мой способ привлечь твое внимание»? Мы бы переписали сцену с помощью другого секрета:

НАТ. АВТОСТОЯНКА – ДЕНЬ

Медленно приближаясь к Майку, Люси протягивает ему свои права и регистрацию. При этом она касается его руки кончиками пальцев.

ЛЮСИ

Вот мои документы.

«Медленно приближаясь», «касается кончиками пальцев» – эти небольшие моменты позволяют читателю и аудитории получить полное представление о том, что происходит в кадре. И самое замечательное в кино то, что камера может подойти так близко, как нужно, чтобы показать даже мельчайшие детали, которые помогают раскрыть историю.

ДЕСЯТИМИНУТКА

СЕКРЕТ МЕЖДУ СТРОК

Добавьте к простой сцене что-то интересное, которое произойдет как-бы между строк.

СЦЕНА:

ДИАЛОГ:

ЧТО ПЕРСОНАЖ ХОТЕЛ БЫ/МОГ СКАЗАТЬ:

СЕКРЕТ СЦЕНЫ:

ЧТО ПОЛУЧИЛОСЬ

Добавив секрет, вы визуально показали подтекст. Вы также избежали прямолинейности в диалоге, используя действия вместо слов.

«Кнопка»

Когда сценарий становится увлекательным чтением? Когда вы закончите каждую сцену таким образом, чтобы нам захотелось узнать больше. Простой и эффективный способ привнести эмоции в ваш сценарий и заставить нас хотеть большего – это нажать на «кнопку» и запустить сцену с отличной линией или фрагментом.

Это хорошо работает на телевидении, где важные моменты шоу прерываются рекламными роликами. Если мы не ахнули и не засмеялись перед рекламной паузой, будем ли мы это досматривать?

«Кнопки» сцены часто оставляют нам ключевой вопрос или намек на предстоящие проблемы или проблемы существующие. Их иногда называют ударом сцены или выходом сцены.

Комедии заканчиваются сценами с сильными вербальными или физическими панчлайнами. В драмах сцены заканчиваются вопросом, безмолвным или произнесенным вслух. В триллерах в кульминации сцен есть вербальная или физическая подсказка.

Мы могли бы добавить больше к нашей сцене на парковке, например, чтобы Майк дал умный ответ, который запускает сцену:

НАТ. АВТОСТОЯНКА – ДЕНЬ

Подойдя поближе к Майку, Люси протягивает ему свои права и регистрацию. Ее кончики пальцев касаются его руки.

ЛЮСИ

Мои документы.

Майк передает свои документы: права, регистрацию и… семейную фотографию.

МАЙК

Моя жена.

Финальная реплика завершает сцену таким образом, чтобы показать преданность Майка своей жене и закрыть это дело. Но что, если бы мы хотели указать, что Люси не собирается так легко сдаваться? Еще одна ее реплика – «кнопка», которая запускает историю в другом направлении.

НАТ. АВТОСТОЯНКА – ДЕНЬ

Подойдя поближе к Майку, Люси протягивает ему свои права и регистрацию. Ее кончики пальцев касаются его руки.

ЛЮСИ

Мои документы.

Майк передает ей свою документы: права, регистрацию и… семейную фотографию.

МАЙК

Моя жена.

Люси берет фотографию и хладнокровно изучает ее.

ЛЮСИ

Только сегодня.

Эта «кнопка» заставляет нас понять, что у Люси есть еще кое-что в рукаве.

Добавьте физическую «кнопку», и сцена заиграет новыми красками:

Майк слабо улыбается.

Эта слабая улыбка Майка показывает брешь в его броне и наводит читателя/аудиторию на мысль, что Люси сможет его соблазнить. Сцена получается совсем другой:

ЛЮСИ

Только сегодня.

Майк выхватывает фотографию у нее из рук.

Люси в ярости.

Обратите внимание, что разные «кнопки» дают совершенно разные краски сцене.

Первая «кнопка», где Майк пытается улыбнуться, подошла бы для романтической комедии. Вторая «кнопка» годится для триллера.

И, с одним этим выражением лица, мы задаемся вопросом, что Люси может сделать дальше!

ДЕСЯТИМИНУТКА

СОЗДАНИЕ «КНОПОК» СЦЕНЫ

Добавьте вербальные или физические «кнопки» где нужно, чтобы улучшить сценарий и продвинуть сюжет.

СЦЕНА:

ВЕРБАЛЬНАЯ «КНОПКА»:

ФИЗИЧЕСКАЯ «КНОПКА»:

ПРОВЕРКА:

БЛАГОДАРЯ «КНОПКЕ» ПРОИСХОДИТ:

«КНОПКА» ОСТАВЛЯЕТ ТАКОЕ ЧУВСТВО:

ЧТО ПОЛУЧИЛОСЬ

Приправляя концовки сцен, вы добавляете остроты комедии или драме и продвигаете сюжет.