Картины Василия Рождественского поражают зрителя своей пестротой и декоративностью, эти красочные композиции кажутся очень подвижными и живыми. Творчество мастера необыкновенно многогранно, художник писал тематические картины, бытовые сцены, пейзажи, натюрморты.

Первые уроки рисования Василий Васильевич Рождественский получил в Тульском духовном училище. В 1900 году он поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Завершив обучение в 1911 году, молодой художник начал искать собственные пути в искусстве. Вместе с И. И. Машковым, П. П. Кончаловским, А. В. Куприным он стал основателем «Бубнового валета», объединения, поставившего цель разработать новый живописный язык, соответствующий духу времени.

Художественной манере Рождественского свойственны такие качества, как декоративность, яркость колорита, динамичность, ритмичное движение контрастных красочных пятен («Красные партизаны в Дагестане», 1927; «Белая ночь. Деревня», 1930).

В. В. Рождественский. «Азиатский чай», 1926, Русский музей, Санкт-Петербург

Художник много путешествовал по стране, писал природу Севера, Урала, Алтая, Средней Азии. Его интересовали сцены быта и труда, человеческие типы. Подобно другим представителям «Бубнового валета», Рождественский уделял большое внимание натюрморту. Его натюрморты, созданные во время поездок, должны были, так же как и произведения других жанров, показывать неповторимую красоту и своеобразие тех мест, где побывал мастер. С традициями Востока знакомит зрителя картина «Азиатский чай» (1926, Русский музей, Санкт-Петербург), изображающая необычную группу предметов, разложенных на ковре с ярким орнаментом. На жестяных подносах лежат ярко-красные гранаты и дыни, рядом стоят две пиалы из тонкого фарфора. Тут же большой металлический чайник и кальян.

Рождественский писал о своих произведениях: «Мне хотелось, чтобы холст «Алтайские цветы» не только украшал помещение, но и знакомил зрителя с алтайской флорой; скромный букет на окне северной деревни скажет о цветах Беломорья… картина «Азиатский чай» расскажет о восточном чаепитии». Свои слова художник подтверждает полотнами. Каждый натюрморт, созданный им в 1920–1930-х годах, своеобразен и красив, окрашен национальным колоритом.